从艺60余年 硕果累累
潘家忠是我国著名手指画家，从艺60多年来，坚持写生，创作不间断，中西绘画皆有涉猎，作品曾多次获国内大奖。现在潘家忠作画，得心应手，无论是手指画还是中国画，用墨老辣，浓淡干湿，恰到好处。
自幼喜爱绘画 走上艺术道路
潘家忠1942年出生于安徽无为，虽然家庭条件简陋，但也阻止不了他爱好绘画的热情。大人的香烟壳展开后便成为他的绘画纸张，石子研成的粉末以及锅底灰成为绘画颜料、农村广阔的天地，猪狗牛羊都成为他绘画的对象……后来他考取了合肥师范学院美术专业，走上了专业的美术教育与创作之路。当时，一批影响全国的书画家，像王石岑、光元鲲、申茂之、郑震、张自申云聚合肥师范学院，正因为出身科班，又接受了不同艺术大家的熏陶教诲，潘家忠绘画基础扎实，画路宽，著名书画家王家琰评他的画说：“家忠的画学养深厚，笔路宽阔，基础坚实，写生传神，逸笔草草，漫不经心，看似从容却奇趣。”
绘画多面手
超乎常人的扎实写生功底，让潘家忠作画起来，得心应手，无论是山水、花鸟、人物，用墨娴熟，浓淡干湿，恰到好处。他从不怵于人多时当众作画，大家看到下笔到中途，仍然不知道他画的是什么，心却随着他时急时缓、忽轻忽重的画笔，或绷紧了心弦，或顿感畅快淋漓。有时他不带画笔，现场施展他指墨画的功夫，以手代笔能画丈二大画，也能画折扇。一些名家目睹他样样拿得起，画得出彩，笑称他当过美术老师，当然是多面手了。他只是淡然一笑。
潘家忠的指画可谓一绝，他手指沾着墨汁，以右手中指为“主笔”，手指甲留有约45度的斜角，长度适中，用拇指顶住，指腹上提勾勒线条，用中指和手腕来皴染敷色。不一会功夫一幅栩栩如生的画作便跃然纸上。他说：“指画与笔画其实没有什么区别，只是工具不同而已，在传统绘画中屋漏痕、折钗股、虫蚀木都不易表现，但是用手指绘画却能轻易做到。” 正因为其指墨功底了得，被选为安徽指墨书画院副院长。
从教五十余年 桃李满天下
说起潘家忠的美术教育生涯，真是可圈可点，有一件事情可见其在美术教育界的影响。中国美协副主席、当代工笔画协会副会长何家英先生来合肥后，专门打听潘家忠先生，及至见面时，何家英对他竖起大拇指，脱口而出：你“功德无量”，弄得潘家忠摸不着头脑。原来，潘家忠当年在合肥教出来的学生中很多人已经成为中国著名画家及美协和美院领导了。潘家忠也只是笑笑。其实，他大闺女中国美院毕业，小闺女清华美院毕业——这才是他最成功的两件作品，现在他的外孙也走上了绘画艺术的道路，老人颇感欣慰。
兴趣是最好的老师
十余年前潘家忠从中学美术教师岗位上退休下来，可走到哪里口袋里总不会丢下两件东西，一个写生的小本子，一只是笔。他曾连续几个秋冬，天天到稻香楼观看各类鸟儿栖息归巢及繁殖情况，端坐于树林间写生，直到天黑才悄悄离去。他说那时节，一棵树上能筑有十几个鸟巢，多到有上万只鸟，他写生本子上的鸟比这个数字还要多几倍。端坐鸟岛晚了，他还认得回家的路，可在动物园就没有这样幸运了，他观察老虎、猴子等动物，同样不愿惊动它们，以致于管理员下班时以为园区没人了，一把锁落下，他直到天全黑了，才发现被关在动物园了。省城一所大学校园有一处荷塘，潘家忠从小荷才露尖尖角就便开始写生，直到池塘中残留的数枝枯荷仍然坚持写生。他在绘画上所取得的成就离不开常年不懈的坚持写生、细心观察、勤奋绘画……
潘家忠说：“老伴最了解我，她说我除了吃饭睡觉以外都在画画，我就是迷画画。兴趣是最好的老师，一点都不假，没有这个兴趣，我坚持不了几十年”。