《光年之外》是电影《太空旅客》中国的片尾曲，如果看过电影的话就更能体会这首歌所描绘的画面。说华晨宇和邓紫棋是中国最棒的90后歌手没人有意见吧？无论是创作，改编还是现场都让大家看到了华语乐坛未来的希望。
这首歌的开始，钢琴响起的一瞬间我就差点蹦起来——这不是《光年之外》而是《Falling Slowly》——第80届奥斯卡原创歌曲。不同于《光年之外》开始就很抓心，直接让你带入男女主迷失太空的悲剧，而是娓娓道来一个甜蜜的故事。俩人仿佛在讲述一个故事，华晨宇真是完全改变我对他的印象了，原本只以为他是一个有个性的热血少年，没想到也能如此深情温柔，而邓紫棋也更温柔了些。二人的吟唱就真的是仙子下凡了，营造了一个十分梦幻的氛围。
华晨宇一开口就很唯美的感觉呢，两人感情应该是很好了。接着华晨宇经典呜，认识了华晨宇之后，觉得吟唱非常好听，可以给人一种宁静。感觉两人和声太美了，太有默契了。邓紫棋的声音，一开口就知道有没有。真的是好听，很抓耳，好听得要无限循环那种。最后面的连续高音的声音状态两个人都没有达到我心里的预期，没到完美，应该更好。（可能我要求比较高）
可能很多人会觉得第一遍听觉得乱七八糟不好听，第二遍发现还不错，第三第四遍觉得好好听，吟唱如果不是现场估计会好听很多很多。两位歌手在台上的演唱，真的非常好的诠释了这首歌的意境了，特别是花花那些呐喊的高音，仿佛就是在对残酷命运的宣泄以及坚定，而邓紫棋的高音环绕也是体现出一种烘托和支持，两股力量直接就把人的情感推向高潮，最后两人高音之后一起甩话筒的动作真的帅炸我了，我体会到一种默契，我特别喜欢这首歌里的一句歌词“记住望着我坚定的双眼，也许已经没有明天”。很多事情，真的人是渺小的，在残酷的事实面前你无能为力，你能做的都做了但就是改变不了命运，真的就没有明天了。
最后，改编的难度和层次自然不谈，我不明白为什么总有一些尬黑存在，麻烦您们能认真品读别人辛苦而来的作品吗，就算不喜欢也不需要去酸踩。