在中国古代社会漫长的历史阶段中，”琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。
“琴者，情也；琴者，禁也。”*箫吹**抚琴、吟诗作画、登高远游、对酒当歌成为文人士大夫生活的生动写照。春秋时期，孔子酷爱弹琴，无论在杏坛讲学，或是受困于陈蔡，操琴弦歌之声不绝；唐代文人刘禹锡则在他的名篇《陋室铭》中为我们勾勒出一幅“可以调素琴、阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的淡泊境界。
近日因友人相邀，首次聆听了一场古琴演奏会。颇有受教。
演奏会地址设在静安雕塑公园内的艺术中心，场地不大，观众席只安放了三排可挪动的折叠椅，折叠椅前方地板上摆着近二十个*团蒲**，观众也可选择盘坐在*团蒲**上观看演出。舞台设计也很简约，镭射背景墙交替着梅兰竹菊水墨丹青，中央处放着琴台，四周环绕着小桥流水。全然没有东方艺术中心音乐厅恢宏磅礴的气势，却营造出清雅幽静的艺术氛围，与古琴淡泊、悠远的意境相吻。
找了座位坐下，环顾左右，年纪尚轻者占了多数，心下想着：“浮生偷闲半日，为心灵减压者不少啊”。
主持人身穿长衫，头戴礼帽，似军统特务的扮相，如果是换一身汉服，头上梳着发髻，岂不更贴切。但他的串词准备得很棒，每一首曲子都蕴含着典故，伴着浑厚低沉的男中音，娓娓道来，很是受用。
演奏者披着香云纱材质的素色汉服，小符斜挂绿云鬟，步履轻轻，飘然而至，向观众略一欠身，端坐琴台。肤莹玉，鬓梳蝉，分明绣阁幽恨，都向曲中传。
一曲《高山流水》，传颂着伯牙子期的知音之遇。先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不弹。
1977年8月，美国发射的“旅行者”2号太空船上,放置了一张可以循环*放播**的镀金唱片，从全球选出人类代表性艺术，其中收录了著名古琴大师管平湖先生演奏的长达七分钟的古琴曲《流水》用以代表中国音乐。这首古曲，如今又带着探寻地球以外天体“人类”的使命，到茫茫宇宙寻求新的“知音”。
《广陵散》的旋律激昂、慷慨，它是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，表达了为父*仇报**的血性男儿的志向，具有很高的思想性及艺术性。或许竹林七贤中的嵇康也正是看到了《广陵散》的这种反抗精神与战斗意志，才如此酷爱《广陵散》并对之产生如此深厚的感情。
演奏者是个眉宇冷峻的男子，曲意中渗着寒意，透着杀机，听着心发抖，仿佛男子随时准备从琴腹里抽出一把利剑，刺向仇人的咽喉。古时的聂政复活了，嵇康再世了！
《平沙落雁》，本是着名于自然景色“潇湘八景”之一。闭上眼睛，静静地聆听，曲中描绘了一幅恬静优美的水墨小品画──黄昏将至，烟波浩淼的洞庭湖边，岸边一带白沙，安详恬静，蒙蒙如霜。一群大雁从远天飞来，在空中徘徊飞鸣，先有几只降落在其上，仰首与空中的飞翔者相互鸣叫呼应，继而雁群一一敛翅飞落。远望去，雁群、沙岸、水波，都在愈来愈浓的暮色中渐渐睡去。
《阳关三叠》道出了“西出阳关无故人”的悲凉寂寥的心境；《渔礁问答》借渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达忘却营营、淡泊名利的情怀……
好像是穿越到北宋年代，身着汉服，和东坡兄一起茗茶对弈，听着侍女朝云扶琴弄弦。
神闲意定，万籁收声天地静。玉指冰弦，未动宫商意已传。悲风流水，写出寥寥千古意。归去无眠，一夜余音在耳边……
在人心容易流于浮躁的今时今日，亟需古琴这般恬淡、平和的音乐，让人心得以安住沉静，回归内心自性里丰富的精神世界。
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