书法创新必须遵循规律的发展，必须历经个性风格化、如同“凤凰涅槃”般的重生，而不是形式上的改变就是创新。
书法规律的发展沿着内在动力的走向发展，可以说是内在动力推动了书法发展，而这个内在动力就是人的本性。
也就是说书法的创新是人的一种自觉行为，是遵循书法自身的发展规律而自发产生的，而并不是主观定义、或者先入为主的观念式创新、形式上的改变，就是书法创新。
这两者有着根本的不同。
为什么古人从来不讲创新，而书法风格却层出不穷，精彩纷呈，成为经典。
而如今都在喊创新，却出不了经典作品。改变原因就在于书法发展不遵循历史规律，不遵循书法自身的规律，而是求形式上的多变，追求造型、空间的视觉效果。
古人不讲创新，但明确强调书法的原则是“神采为上，形质次之”。我们现在就是违背了或者说歪曲了这个原则。
方向出现严重偏差导致书法走向衰退。
神采是什么？
我们不要以为“神采”是看不见摸不着的东西，就可以自以为似的自作聪明，把书法神采当作孤芳自赏式的感官享受和刺激的“味精”调料，自己感觉到了有“味道”、有意境，就认为是神采无限，而当观者指出你这个根本不是“神采”而是“花衣裳”时，你就不高兴，就破口大骂大众根本是不懂书法的美盲。
神采是什么？
我们在古人那里一定能找到答案。
其实，就在《兰亭序》里，就在《祭侄文稿》中，就在“张颠醉素”的“狂飙藏真如，醉里容天下”的胸襟笔墨中，就在“颜筋柳骨”的点画结体里。就在传统书法等等的经典中
神采根本不能以任何形式代替，也根本没有任何固定的形式才是神采的形式。
有专家说正书无神采可言，这是大错特错的观点。
“初唐四家”，个个是正书翘楚，留史的每一件作品都是神采熠熠。而楷书“四大家”的作品也同样神采美目。为什么颜真卿之后又出现了柳公权、赵孟頫两位楷书大师，就是书法的规律在发展，“神采”这东西在引领。
柳公权、赵孟頫之外，楷书的“神采”依然没有穷尽。赵佶的“瘦金体”也是创新，松针撇、竹叶捺，满字柳叶状，瘦硬见神采。
文征明的劲刚小楷同样是神采俊秀。
清代的隶书可谓神采异常活跃。
可以说正书不但有神采，而且如同其他书体一样，“神采”写不完。
今人学书入门，以颜、柳、欧、褚、虞、赵等为楷模，这本身就是取法乎上的做法，无可非议，但我们取法是在学“法”，只有“法”通才能走通神采之路。我们学不好法，就搞创新变法，故作狰狞，尽显糜弱，何来神采？