艺术的表达形式是多种多样的，不论是一幅绘画、一个建筑、一首好听的旋律
还是在一篇优美的文字面前，只要人从中获得喜悦与美的感悟
就是艺术所赋予在他身上的意义
艺术的意义大概就是给了我们的精神一个现实之外的乌托邦，这里有爱有美
书籍是艺术表达的重要媒介，艺术并不是一件遥不可及的事物
它随时都能发生，如果可以，每一个人都是艺术家
▲二十四史书院
艺术相关推荐书籍
NO.01
《伟大的艺术家》
作者: （英）乔治•布雷
出版社: 华中科技大学出版社
定价：228元
作者简介：
乔治·布雷，作家、艺术家。毕业于中央圣马丁艺术学院，主要撰写艺术史和当代视觉文化方面的文章。目前生活、工作于伦敦。
内容简介：
“西方艺术史之父” 乔尔乔·瓦萨里曾道，伟大的艺术家完全可以与闻名遐迩的知识巨匠比肩而立。不过，谁能对艺术家的轶事如数家珍？他们的杰作又是如何诞生的？《伟大的艺术家》即以史上83位杰出的艺术家为核心，从其所处的时代背景出发，娓娓道来他们的生活与艺术。
作者那生动优美的文字仿佛能够带领读者亲临艺术家们的人生，而其悉心选择的精美作品插图又使《伟大的艺术家》堪称丰富多姿的“纸上博物馆”。
《伟大的艺术家》是一扇等待开启的“艺术之窗”，一段整装待发的“艺术之旅”，一个值得探索的“艺术世界”！
推荐理由：
1.带领读者全身心领略艺术之美
2.概览一个趣味横生的艺术史：上至文艺复兴，下达当代艺术，按时间编辑、结合艺术家的生平轶事
3.艺术爱好者的一座纸上博物馆，从未如此有趣！
NO.02
《中国艺术》
作者：（英）柯律格
出版社：上海人民出版社
定价：89
作者简介：
柯律格（Craig Clunas），英国牛津大学艺术史系讲座教授，中国美术史及物质文明史重要学者。曾任职于伦敦维多利亚与艾伯特博物馆远东部，长期负责中国艺术品研究及策展工作。2006年，因在中国文化和艺术史研究领域中的成就和贡献，被提名为英国人文社会科学院院士。著有《长物志：早期现代中国的物质文化与社会状况》《雅债：文徵明的社会性艺术》《明代的图像与视觉性》等。
内容简介：
中国的艺术历史悠久且门类众多，但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解，比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑，而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观，柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。
作者指出，任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此，他反对从既定的概念出发，他要追问的是：古代中国的“艺术”究为何物？它们是在何时，又是怎样成为“艺术”的？《中国艺术》关注的作品有的在创作的当时就已被视为艺术品，而另一些作品的艺术身份则是后来的时代所强加的。有别于一般艺术通史以时间为序的写法，柯律格将中国艺术放在更为宽广的历史文化背景中，划分为陵墓艺术、宫廷艺术、寺观艺术、精英分子的艺术，以及在市场中买卖的艺术等不同形式，加以多种语境的考察。《中国艺术》讲述从新石器时代到20世纪70年代中国艺术的著作，从独特的视角，重新盘整了中国艺术史的脉络，并生发出诸多新的学术课题
推荐理由：
1.《中国艺术》是一次对中国艺术的全新审视……生动而晓畅。——杰西卡·罗森（Jessica Rawson）牛津大学副校长，墨顿学院院长
2.全书论述清晰，不时冒出激动人心的见解，将新的考古发现和学界的大量研究成果巧妙嵌合，具有无可估量的价值。——朱莉亚·穆雷（Julia K.Murray）威斯康星大学教授
3.这本书是对传统艺术史的巨大挑战，文辞优美，充满智慧。——曹意强 中国美术学院艺术人文学院院长
NO.03
《艺术史是什么》
作者：（英）约翰·芬利
出版社：中信出版社
定价：69.8元
作者简介：
约翰·芬利（John Finlay），历史学家，主要研究法国历史，精通20世纪现代艺术。他在埃塞克斯大学学习艺术史和艺术理论，并获得考陶尔德艺术学院博士学位。之前出版过《毕加索的世界》《 安迪·沃霍尔传》等。他也为很多杂志撰文，目前工作和居住在苏格兰爱丁堡。
内容简介：
西方艺术史经历了几万年的发展，诞生了无数璀璨的艺术瑰宝和无与伦比的艺术家，给人类文明史画上了浓墨重彩的一笔。从旧石器时*开代**始，人们出于宗教、祭祀、使用、统治等目的创造了具有不同功能的艺术作品。入文艺复兴时期，艺术品无论从生产规模还是品质上，迎来了井喷式增长。之后，西方艺术流派经历了巴洛克、新古典主义、浪漫主义、印象主义、现代主义后，发展到今天。今天的艺术品虽然仍可能带有一部分社会功能和目的，但更多的时候是以表达个体为目的。本书将帮你回答以下几个问题：
如何看一幅画？
哲学和艺术之间的关系是什么？
女性在这门学科的发展中扮演了什么角色？
不同时代的作品凝聚了不同艺术家针对当时社会需求和条件所做的思考和表达，好的作品总是带着时代和作者本身独特的印记。读艺术史，也是在读人，读历史，读现在。要理解一个作品，不但要懂艺术理论，也要了解它背后的历史背景、人物关系、作者的创作目的以及象征意义。我们虽然可以借助一些工具和方法研究艺术史，但很多时候并不存在统一的评判标准，艺术本身才是重要的。
推荐理由：
1.“打开”大学通识课系列：《哲学是什么》《心理学是什么》《艺术史是什么》《宇宙学是什么》《人类学是什么
2.一本书纵览西方艺术史精华，全彩印刷，大开本带来掌中欣赏名画的舒适阅读体验。
3.每章一张思维导图帮你梳理文艺复兴、启蒙运动、现代艺术的成果，发现人类艺术发展史上的闪光时刻。
4.米开朗琪罗、伦勃朗、维米尔、塞尚、高更……了解人类艺术宝库里的人物。
NO.04
《中国园林：历史、艺术和建筑》
作者：（英）玛吉·凯瑟克
出版社：北京大学出版社
定价：188元
作者简介：
玛吉·凯瑟克（1941—1995），玛吉·凯瑟克一家自19世纪便来到中国，她在中国长大，从小浸淫于中国古典文化之中，成年后回英国牛津大学以及伦敦建筑协会深造，是著名的中国园林研究者。
内容简介：
本书初版于1978年，是国外研究中国园林文化的代表性专著。2002年，由汉学研究者夏丽森女士修订，她是明代计成的著作《园冶》的英文译者。本书讲述了中国园林的发展历程，分析了园林与中国哲学、绘画、建筑、文学的互动关系，通过中国的园林艺术展现了中国传统文化的特殊魅力。
作者玛吉·凯瑟克在中国长大，从小浸淫于中国古典文化，尤其挚爱中国园林。她尝试在纵深的历史和宽阔的对照中把握中国园林的精粹，既有追本溯源的梳理，也有典型个案的描述与分析。本书堪称一本不可多得的中国园林导览，也是我们了解西方人如何欣赏中国园林的一种重要参照。借此，更能体味中国园林本身所包含的精彩的精神意蕴。
推荐理由：
从西方视角全面解读中国园林的传承与文化，了解西方人如何欣赏中国园林，更能体味中国园林本身所包含的精彩的精神意蕴。本书堪称一本的中国园林导览，是了解中国园林文化内蕴的导览性知识读本。
NO.05
《艺术创世记》
作者：（英） 奈杰尔·斯皮维
出版社：中信出版集团
定价：118元
作者简介：
奈杰尔·斯皮维（Nigel Spivey），英国剑桥大学古典艺术与考古学学者。著有《青铜上的歌》《古代奥运会》等书，曾担任BBC/PBS纪录片《艺术创世记》主持人。
内容简介：
人类如何创造艺术？
艺术如何塑造人类？
人类创造力、好奇心的源头在哪里？
……
英国剑桥大学学者奈杰尔·斯皮维，从艺术史的源头出发，贯穿起人类想象力与创造力的一个个神奇瞬间，对“人人都是艺术家”这一大胆宣言进行了生动诠释。
推荐理由：
BBC纪录片同名图书，贯穿从穴居人时代直至今日的人类艺术史,带你亲历人类想象力与创造力的一个个神奇瞬间，堪称图像艺术版的《人类简史》。
人类的艺术史，也是想象力的历史：“在想象中，我们可以追溯时间的长河；在想象中，我们可以一览世界的全貌。凭借这样神奇的力量，我们得以领略在这个星球上曾经发生的一切。
▲二十四史书院·明月楼（图片来自央视）