布袋和尚传说

布袋和尚传说：布袋和尚，唐末五代著名僧人，是一位真实的历史人物。他生长于奉化长汀村，出家圆寂于奉化岳林寺，当过奉化裘村岳林庄庄主，曾在雪窦寺讲经弘法，肉身葬于奉化市区封山之腹。

布袋和尚传说，孕育于他死后不久的五代，至宋*开代**始流传，经元、明、清、民国以至新中国发展丰富，成为家喻户晓、人人皆知的民间文学精品。宋代以来，汉传佛教把他作为弥勒化身，塑成佛像，当成弥勒供奉，加大了布袋和尚传说的影响力，也使其内容带上了种种神奇色彩。该传说，最早出现于宋代端拱元年赞宁《宋高僧传》卷二十一“唐明州奉化县契此传”，记述了卧雪不沾衣、能示人吉凶、善测天气、暗示弥勒化身等。景德元年（1004）道元《景德传灯录》卷二十七“布袋和尚传”，又有街头乞钱、问答佛理、作偈说法、逝后现身、四众图像等记述。南宗志磐《佛祖统纪》卷四十二又新增了群儿戏布袋、师徒同浴、葬身封山、墓中遗物等情节。其后，《浙江通志》、《宁波府志》、《奉化县志》、《岳林寺志》、《奉川长汀张氏宗谱》记有更多的传说，如福建化木、皇帝赐号、结交居士、助民插秧、喜着木屐、秋千取乐、大桥佛水、分身赴筵、囊沙成塘等。口头传说，在他生活过的长汀村、锦屏街道、溪口镇、裘村镇广泛存在，代代不息，据初步调查，达百余则之多。主要内容有：身世来历、童年趣事、出家圆寂、解危济困、抑恶扬善、僧俗和谐等六个方面。

钱王传说

钱王传说是以吴越国王钱镠生平事迹衍化而成的民间传说。吴越国王钱镠，杭州临安人，是唐末五代雄踞一方的藩镇统领。他出身贫苦，贩私盐起家，唐末雄踞两浙，奉行“保境安民、善事中国、纳土归宋”的政策，使吴越之富“甲于天下”，奠定太湖流域成为“鱼米之乡”和苏杭成为“人间天堂”的经济基础。钱王传说在其家乡临安一带家喻户晓，妇孺皆知。凡是钱王活动过的地方，几乎都有他的传说故事，随着文化的传播，扩展到全国各地，直至海内外。

钱王传说内容丰富，有钱王生平、家世的传说；钱王见义勇为、智勇过人的传说；钱王艰苦创业、建功立业的传说；钱王除暴安良、关心百姓疾苦的传说；还有一批地名传说、地方风物及风俗传说，形成了一个庞大的“传说群”。迄今已收集到主要故事85篇，异文的数量更大。近年来，钱王传说大量被创作成戏剧、电影等，又反过来推动了口头故事的传播。

苏东坡传说

苏东坡的传说，是有关北宋大文豪苏东坡的传说故事群。历史上的苏东坡是个极富光彩的人物，在他生前民间就已流传着众多关于他的传说，有的在宋元时即被记入典籍，明清时生发繁衍，不断丰满，一直绵延至今。

苏东坡传说流传范围很广。在《中国民间故事集成》的普查和编辑中，浙江、江苏、江西、河北、山东、陕西、湖北、四川、广东、海南等省卷本都有所收录。其中，尤以苏东坡在杭州的传说数量最多，也最为出色。苏东坡曾先后两次在杭州任官，第一次任通判，第二次任知州，总共历时五年，在这里留下了大量传说故事。仅董校昌主编的《苏东坡在杭州的传说》就收入了当代还在流传的苏东坡传说56则。

苏东坡传说大致可分成三类：一类讲述他爱护百姓，凡事能设身处地为百姓着想，帮助百姓解忧排难；一类主要渲染苏东坡的才气，说他出口成章，才思敏捷，留下一连串佳话；还有一类传说则往往与地方风物相连。

王羲之传说

王羲之传说：王羲之是闻名中外的“书圣”。晋永和七年（351），出为右将军、会稽内史，直到升平五年（362）逝世，王羲之生活在会稽（今绍兴）共计11年。王羲之体察民情，多次上书减轻会稽赋役，并断然开仓救荒，深为会稽人民所拥戴。王羲之与隐居于此的*安谢**、许询、支循、阮裕等名士过往甚密，轶事颇多。永和十一年之后，告墓辞职，优游于会稽山水之间，走遍了整个浙东地区，询道求仙，卒葬剡县金庭，民间以为王右军骑鹅而去，成了神仙。他的生平事迹、逸闻趣事，以及保存至今的兰亭、鹅池、墨池、戒珠寺、题扇桥、金庭观、右军墓等诸多遗迹，均被民众编成故事传说，广为流传，绵延不绝。在绍兴一带形成了一个庞大的传说故事群。

王羲之传说最早的记载，见于六朝《世说新语》。此后在民间的口头流传不绝如缕。20世纪以来，特别是新中国成立60年来，搜集发表的王羲之传说达二百多篇。主要内容分为：学书作书、钟情山水、爱国亲民、蔑视权贵四个大类。其中不少传说，如《王羲之与鹅》、《题扇贵价》以及《兰亭序》等传说脍炙人口，妙趣横生，故而代代相传。

海洋动物故事

海洋动物故事：海洋动物故事，是以海洋动物为主人公的民间故事，在我国动物故事中是一个特殊的门类，独具特色。海洋动物的故事在洞头的形成和传播，至少有近二百年的历史。洞头列岛的移民，分别来自福建南部和温州地区周边县，洞头是闽南文化和东瓯文化的交融地，洞头渔场是浙江省第二大渔场。特殊的历史渊源和地理优势，使得洞头海洋动物故事得以产生和传播。

洞头海洋动物故事的代表性传承人是陈懿琛，他生于1904年。目前，能讲述此类故事的老人还有十多人。另外，在导游、学生中，也有不少年轻人学会了讲述。海洋动物故事有重要的作用：1.认知作用。故事中对海洋动物生活习性的讲述，是海洋动物科普的教科书。2.教育作用。故事中鲜明的是非观，有着现实的教化意义。3.阅读作用。海洋动物故事极受青少年读者喜爱。4.对经济发展的助推作用。

醒感戏

醒感戏，又名“省感戏”，是道教超度幽灵、导人归正的仪式剧，明代已有演出活动。醒感戏发源于浙江省永康县，流布于浙江省东阳、义乌、磐安、武义、金华、缙云等地。醒感戏在民歌和小调的基础上吸收侯阳高腔与松阳高腔而发展起来，属于曲牌体高腔腔系剧种。醒感戏在民间祭祀习俗与仪式的基础上形成，因而具有独特的演出特点。其戏曲表演与祭祀仪式相结合，演员与道士二人兼一职，剧本与科书内容相呼应。醒感戏音乐以高腔音乐为主，民歌与道士腔等曲调同时并用，念白采用通俗易懂的方言，表演过程中不时穿插“翻九楼”等杂技。

醒感戏的传统剧目可以溯源自宋元时期的南戏，如《孟姜女》的传本《长城记》，《东海黄公》的传本《白虎》等。醒感戏的传统剧本有《逝女殇》、《狐狸殇》、《撼城殇》、《溺水殇》、《断缘殇》、《忤逆殇》、《毛头殇》等9种。剧中的主角均为夭殇者，故以殇为名，又叫“省感九殇”。其中最重要的是《毛头殇》，即《毛头花姐》，因此醒感戏又称“毛头花姐戏”。醒感戏唱腔丰富，演出过程中外台表演与内坛仪式交错进行的形式独具一格，作为仪式剧，在高腔腔系剧种中独具一格。

湖剧

湖剧，浙江省湖州市地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。湖剧主要流行于浙江湖州、嘉兴地区及杭州的余杭、临安，江苏的吴江、宜兴，安徽的广德等地，已有百年左右的历史。因吴兴旧属湖州府，故1951年定名为湖剧。湖剧带有浓郁的江南水乡情调，不仅语言亲切柔和（采用本地吴语方言湖州话演唱），曲调清新流畅，而且表演文雅细腻，宜演悲欢离合的家庭爱情戏。

剧最早出现在清道光、咸丰年间，当时有“小戏”《拔兰花》《卖草囤》等剧目在南浔、双林等地演出。19世纪初，江南地区的各路摊簧活动繁盛，逐渐形成了与南词摊簧（苏摊）相对应的“花鼓摊簧”。当时湖州民间艺人利用当地的曲艺音乐、民歌形式，融入湖州方言和摊簧唱腔创作小戏演出，逐渐形成了“湖州摊簧”这种湖剧戏曲样式。

淳安三角戏

淳安三角戏，浙江省杭州市淳安县传统戏剧，是国家级非物质文化遗产之一。淳安三角戏源于清末，盛行于淳安、常山、开化一带，因早期演出只有旦、生、丑三个角色而得名。其剧目、曲调及表演形式均接近赣东采茶戏，内容大多反映家庭生活，曲调主要是湖广调和三角调，并伴以锣鼓之类的打击乐，演出角色以小生、小丑、小旦为主。表演风格淳朴粗犷、活泼生趣，极富乡土气息。解放前，由于常遭禁演，一度濒临绝境。解放后，得到*党**和政府的关怀扶持，重获新生。

淳安三角戏的传统剧目，大多取材于农村日常生活的某一片段，剧中人物以劳动者为主角，以人物关系为纽带，构成富有情趣的情节，描写夫妻矛盾、婆媳纠葛、母女关系、姑嫂逗乐、男女爱情、劳动情趣等等，表现家庭、邻里、亲友、社会之间的各种世态人情、伦理道德，反映劳动人民的生活和斗争，如《李仕卖妻》《马房逼女》《南山种麦》《补背搭》等剧目。新中国成立后，文艺工作者整理加工了《南山种麦》《牧羊》《看花灯》《补背塔》《落布》《李仕卖妻》等一批睦剧传统剧目，自编了《海瑞斗咕》《海瑞审石头》《方百花》等淳安历史题材的历史故事剧，创作了《雨过天晴》《光辉的旗帜》《山谷朝阳》《密林从中》《月圆曲》《鸳鸯马》《山野小曲》《好媳妇》等淳安现代生活剧。

永康鼓词

永康鼓词是流行于浙江金华的永康及周边的武义、缙云、磐安等地的曲艺形式。因旧时的艺人多为盲人，又被称为瞽词或盲词；又因表演形式以唱为主，兼有说白，又俗称之为“唱词”或“唱公事”。

永康鼓词采用永康方音表演，通常为一人自击鼓板自行伴奏说唱。传统节目的题材内容大多为除暴安良、伸张正义、男女情爱和乐善好施。唱腔曲调丰富，依不同的功能分为悲调、怒调、喜调和适宜叙事、对话和抒情的水平调4种。说唱表演讲求抑扬顿挫、张弛有致；伴奏鼓点讲究深浅沉浮、快慢徐疾；节目注重寓教于乐，为当地民众所喜闻乐见。

唱新闻

唱新闻又称“锣鼓书”，是广泛流传于浙江省宁波市所属象山县及周边北仑、鄞州等地的古老曲艺品种。之所以称之为“唱新闻”，是因为所唱内容多为当下发生的时事。其中，象山境内的唱新闻皆用象山土腔土调说唱表演，内容大多反映本地的风土人情，所以又被称作“象山唱新闻”，简称“新闻”。　　唱新闻的表演说唱相间，以唱为主。唱词多为七字句，也有长短句，双句押韵。演出方式分单口（一人演出）与双口（两人演出）两种。单口演出时，艺人左手持小锣、竹板，右手持鼓槌、锣片（竹片），左腿上放一只小腰鼓，有时边敲边说唱，有时唱完一段敲一阵锣鼓，然后接着说唱；双口演出时，一人为主，并自敲鼓板，另一人伴唱。一般在演出前先敲一阵锣鼓，以招揽听众，俗称“闹场”。开演时先唱四句或六句唱词，叫做“书帽子”，然后转入以唱为主、间有说白的“正书”表演。

迎罗汉

迎罗汉是浙江省缙云县农村传统节日中的一项集杂技、武术、民俗于一体的游艺活动。自古以来，缙云百姓认为，“罗汉”是神通广大者的化身，故民众尊称身强力壮、武功高超的人为“罗汉”，称习武的团队为“罗汉班”。清康熙《缙云县志》记载：宋高宗时，防遏外寇，习武自卫，村自卫队，民众称之为“罗汉班”。

每逢节庆庙会便会举行迎罗汉的活动。迎罗汉由多个罗汉班参加，每班数十人至百余人不等。各班在出发前都要在本村举行庄重的祭旗仪式，然后在指定地点集结，按照约定的路线，在阵头旗、神幡的带领下，伴随着先锋锣鼓声，以一字长蛇阵进行踩街，每到一村都会选择一处宽阔场地轮番表演罗汉阵、耍武、叠罗汉等技艺。

掼牛

掼牛是回族民众喜爱的一项传统体育。它来自游牧劳作生活，是宰牲节必备项目。回族掼牛散见于浙江、河南、山东等回族聚居地。从掼牛的传承、技巧、观赏、活动规模而论，嘉兴市南湖区的“嘉兴掼牛”独具特色。据嘉兴志记载，“嘉兴掼牛”始于元代回族南迁聚居浙江嘉兴之际，积习相沿，逐渐形成在喜庆节日时举行的民俗竞技活动。至今已有六百多年的历史。

嘉兴掼牛，规则简单而严格，过程独特。首先由掼牛士助手对牛进行挑逗，直至公牛怒气冲天之际，掼牛士亮相登场。面对触角似剑、暴跳如雷的大公牛，掼牛士赤手空拳与之搏斗，择机双手紧握牛角，运用拧、扛、压等灵活多变的技巧把大公牛掼倒在地，其场面惊险而壮观。嘉兴掼牛的评判标准，视掼牛士的技巧和牛倒地的不同类型而定。掼牛有单臂掼、双臂掼、肩掼、扛掼等类型与技法，掼牛的标准分为“失蹄”、“倒地”、“四脚朝天”等，以“四脚朝天”为最高级。

高杆船技

高杆船技是在蚕神祭祀仪式中一项独特的水上杂技表演项目。浙江省桐乡市洲泉镇，地处杭、嘉、湖三府之交，河汊密如蛛网，漾荡星罗棋布。长期以来，百姓多以蚕桑生产为业，蚕神祭祀便是当地最重要的民俗活动。每年清明节前后三日都会举行蚕花宴。模拟蚕宝宝吐丝作茧的高杆船技应运而生。据方志记载，其技艺起源于明末清初，以清代后期和民国时期为盛。

高杆船由两只农用木船并排绑扎而成，船面铺满木板，“高杆”是一支粗壮带梢的毛竹，以石臼为杆基，用三支较粗的毛竹绑扎成三角支撑，使高杆稳稳竖立于船头。演出时演者攀爬至杆巅，利用人体重量及毛竹天然的柔韧性，使毛竹上端自然弯曲约90度，形成与水面平行的高空杠杆表演区域。演者在杠杆上选其最佳平衡点，做顺撬、反撬、反张飞、硬死撑、勾脚面、扎脚踝、扎脚尖、坐大*团蒲**、咬大升箩、咬小升箩、围竹、掮竹、蜘蛛放丝、立绷、躺丝、张飞卖肉、田鸡伸腰、倒扎滚灯等形体技巧，全套动作达18式之多。演者全身着白色服装在翠绿的毛竹杠杆间表演，远望犹如蚕宝宝上簇，卷曲昂首、吐丝作茧，生动俊秀。呈现出船在河中行、杆在船上立、人在杆上翻，惊险刺激，震动四乡之势。展示了水乡、蚕乡杂技的独特魅力。高杆船技不仅技巧高难，造型别致，其设施尤为科学巧妙，利用演者体重与毛竹柔韧特性，将演者的落地点引出船体而置身于水面上空，貌似惊险实则安全。体现了当地蚕农过人的智慧、胆识和独特的审美情趣。

嘉兴灶头画

灶画又称“灶头画”、“灶壁画”，指民间艺人用烟灰、水彩、色粉颜料绘制在乡间农家柴灶上的各种吉祥图案和文字纹样，是江南典型的乡土艺术。嘉兴的灶画有着独特的风格特征，并影响到周边的杭州、湖州、绍兴以及上海金山、枫泾，江苏吴江、如东等地的相关艺术样式。

在嘉兴农村，至今仍保留着使用柴火灶的习惯，农民新建一所住房，必在厨房中新建一座灶头。灶头须在主家选定的日子由泥瓦匠用青砖、纸筋、石灰砌成，灶上的灶画亦由泥瓦匠绘制。长期以来，灶画被视为不登大雅之堂的民间艺术，鲜有文献记载。但从嘉兴灶头画世家第八代传人赵祥松的传承历史推断，嘉兴灶头画至少在清代中期已经流传。嘉兴灶画拥有广泛的群众基础，在20世纪80年代前，嘉兴共有1112个村，每个村都有2—3名灶画艺人（泥瓦匠），他们在乡间土生土长，其技艺均为父子相传、师徒相授。

嘉兴灶画是以灶头为载体来完成的，民间艺人在约3平方米的灶壁上，依灶绘图，造形造型，通常会将多幅画面组合于一座灶头，使之表现的内容更加丰富多彩。绘制须在灶头墙壁半干半湿时进行。一般多用白酒调制颜料，造型以黑线勾勒为主，辅以红、蓝、白、黑等色。其题材和内容大都是五谷丰登、六畜兴旺、喜庆有余、桃李满天等，再配上福、禄、寿、喜的吉祥字样，反映着当地民众的审美观念和生活趣味。

宁波金银彩绣

金银彩绣又称“金银绣”，是在丝绸品上以金银丝线与其他各色丝线绣成的带有不同图案的绣品。其既可应日常生活之需，又可做戏服和美术欣赏品。多用于官府、民间喜庆、服饰、宗教、室内陈设等方面。宁波金银彩绣主要分布于宁波市鄞州区及其周边地区。当地自唐代以来就遍植桑梓，养蚕剥茧，有着“家家织席、户户刺绣”的传统。宁波金银彩绣经历了较长的历史演变过程，根据相关史料记载和出土*物文**，中国刺绣的历史虽然能够追溯至战国，但作为独立的金银彩绣作品，最早的实物见于唐代的服饰。宋代以后，金银彩绣的作品实物逐渐增多。

到了清代，鄞县城内外出现了多处刺绣教坊、官营绣坊和民间绣衣、绣庄等。民国时期，宁波的海神庙、咸塘街已成为行业街道，约有刺绣店铺30—40家。20世纪50年代以后，宁波地区曾有绣品合作社、绣品厂等生产金银彩绣，一直持续到20世纪90年代。宁波金银彩绣的主要技法以“盘金（银）”和“填金（银）”为主，充分调动材料的特性与工艺特性，增强图形的质感与空间感；大面积金银色的使用，使得任何颜色在同一画面上和谐共处，表现出富丽堂皇又不失典雅的艺术效果；追求金线、银线与彩线的有机结合，构成粗中有细、点面结合、板而不结、针法巧施的特色。

宁波泥金彩漆

泥金彩漆是一种以泥金工艺和彩漆工艺相结合为主要特征的髹漆工艺，是宁波传统的“三金”工艺之一。现主要分布于宁波市宁海县及其周边地区。泥金彩漆有着悠久的历史。其起源可以追溯到余姚河姆渡遗址出土的有七千多年历史的木胎朱漆碗。泥金彩漆工艺在明代已经达到制作的强盛时期，至“大明宣德年间，宁波泥金彩漆、描金漆器闻名中外”（《浙江通志》）。清代的泥金彩漆仍然延续其辉煌的历史向前发展。民国时期的宁波泥金彩漆也曾辉煌一时，作品经常出现在国内外的展览会上，备受海内外人士的赞誉。在1953年举办的“全国首届民间美术工艺展览会”上，宁波泥金彩漆的双龙提桶、饭盂、粉斗等作品受到了行家的赞扬。

泥金彩漆与宁波地区的百姓生活息息相关，大到眠床、橱柜等内房家具，小到提桶、果盒、帽桶等生活用具，都反映着当地人们的生活习惯和民间风俗。泥金彩漆以中国生漆和金箔为主要原料。因制作方法之差别分为“堆泥（堆塑）”、“沥粉”、“泥金彩绘”三种。可以用一种工艺技法单独制作器物，也可三种方法综合使用，制作成一个工艺丰富的产品。堆泥是泥金彩漆最为独特的工艺方法，是在平面上用生漆、瓦灰或蛎灰按一定比例捣制成漆泥，在木胎漆胚上堆塑山水、花鸟、人物、楼阁等图饰，再给堆塑贴金、上彩。泥金彩漆有着典雅古朴、绚丽多彩的风格，可广泛应用于家居建筑、日常生活器具等表面装饰，亦可用作厅堂艺术品的陈列。

越窑青瓷烧制技艺

越窑是我国陶瓷烧造延续时间较长、影响范围极广、文化内涵丰富的窑系，是最早突破原始瓷器烧造，走向成熟瓷器生产的窑场。越窑的主要产地在古越人的居住之地，唐代称之为越州，越窑因此而得名。越窑以生产青瓷而闻名，其制瓷技艺、装饰工艺和造型款式，在中国古代均达到了极高水平。尤其专门烧造的宫廷用瓷“秘色瓷”，成为我国古代陶瓷烧造的经典。

越窑青瓷的成熟工艺，使其在造型和装饰艺术上都达到了很高的水平。由于釉色的清透适宜刻、印、划花等装饰，以及发展出的褐彩彩绘形式，加之受唐代金银器、丝绸、漆器等手工艺图案等影响，形成了越窑青瓷独特的装饰风格。捏塑的陶瓷雕塑品种在越窑青瓷中数量繁多，成为其造型艺术的重要特色之一。

越窑延续烧造了近千年，不仅留存了众多越窑青瓷精品，也传承下来精湛的越窑青瓷烧造技艺。当今窑工在传统越窑青瓷工艺基础上，传承发展了其釉色和造型装饰工艺，保存了刻、划花、褐彩、捏塑等传统手法，发展了青瓷彩绘，不但保护、继承了传统越窑工艺，还使越窑青瓷真正地融入了现代人的生活。

蓝夹缬技艺

蓝夹缬为我国传统印染“四缬”技艺之一，是我国雕版印染、印刷的源头。蓝夹缬技艺曾普遍流传于浙江南部的温州市，至今仍在其下辖的苍南县以及瑞安和乐清两个县级市均得到较好地保护和传承。夹缬起于秦汉，盛于唐宋，唐明皇曾将其作为国礼馈赠给各国遣唐使。至元、明，夹缬向单蓝色转化，最后仅在浙南地区保存下来，以温州为中心，向台州、丽水等部分接壤地区辐射。

蓝夹缬曾是浙南民间婚嫁必备用品。它以蓝靛（中药板蓝根的植株所制）为染色；以晚清至民国时流传的昆剧、乱弹、京剧等戏文情节为主要纹样，辅以花鸟虫兽等大吉祥纹样，成为中国传统染织品中以戏曲人物为主要纹样的现存唯一孤例。温州至今完整保存雕版、制靛、印染等工艺流程。原遍布温州各县（市、区）的蓝夹缬染坊，于20世纪70年代陆续歇业后，苍南农民开设了染坊，断续作业，对该技艺的传承保护产生了积极影响。

五芳斋粽子制作技艺

五芳斋粽子制作技艺，是浙江省嘉兴市的地方传统技艺，是国家级非物质文化遗产之一。五芳斋粽子的传统制作技艺，主要分为选料、浸米、煮叶、制馅、打壳、包裹、扎线、烧煮等36道工序，最终制作成五芳斋粽子。

粽子是中国历史上文化积淀最深厚的节日食品之一。一万多年前，人类用植物叶子包裹食物原料通过“石烹法”煨煮成熟，这就是粽子的雏形。到了夏商周时，人们用植物叶子包裹黍米成牛角状替代黄牛作为祭品，最早的粽子——“角黍”应运而生。经过漫长的历史演变，粽子的品种逐渐丰富，制作技艺也日益成熟，成为江南民众日常生活中不可分割的一部分，造就了中国传统点心文化中的一朵奇葩。

网船会

网船会是流行于浙江省嘉兴市秀洲区王江泾镇民主村的渔民水上庙会。每年清明、中秋、除夕举行三期庙会。届时，江浙沪一带渔民、船民数万人，纷纷驾船前来赶庙会，船只汇集荡面，不下数千艘，蔚为壮观。庙会的祭祀主神叫“刘猛将”。传说为元代灭蝗将军刘承宗。当地有刘王庙，主祀刘猛将。历史上，中国农民为抵御蝗灾而形成的“蝗神信仰”分布极广，历史久远，如今大多已衰落，嘉兴网船会堪称研究古代虫灾史的“活化石”，具有极高的史料价值。

百余年来，网船会在当地已衍变为渔民、船民的节日。赴会者高举会社的大旗，除祭祀神灵外，还有认祖归宗、联络感情的重要文化功能。民主村莲泗荡位于京杭大运河南段，网船会赴会民众均与运河水系有关。在运河水系长年漂泊劳作的渔民、船民大多有一定的家族和民间结社等社会组织，平时鲜有见面和交流机会，全靠每年三次的网船会联络感情。庙会期间，各地渔民、船民自发表演宝卷、神歌、龙舞、狮舞、莲湘、挑花篮、荡湖船、高跷、大纛旗、清音班、抬轿、腰鼓、戏文、踏白船、扎肉提香等原生态民族民间艺术，前后持续一周左右，人山人海，热闹非凡。

径山茶宴

径山茶宴是杭州市余杭区径山万寿禅寺接待贵客上宾时的一种大堂茶会，是独特的以茶敬客的庄重传统茶宴礼仪习俗，是中国古代茶宴礼俗的存续。径山茶宴起源于唐朝中期，《余杭县志》有唐朝径山寺开山祖师法钦“佛供茶”条目，盛行于宋元时期，后流传至日本，成为日本茶道之源。

按照寺里传统，每当贵客光临，住持就在明月堂举办茶宴招待客人。径山茶宴从张茶榜、击茶鼓、恭请入堂、上香礼佛、煎汤点茶、行盏分茶、说偈吃茶到谢茶退堂，有十多道仪式程序，宾主或师徒之间用“参话头”的形式问答交谈，机锋偈语，慧光灵现。以茶参禅问道，是径山茶宴的精髓和核心。径山茶宴堂设古雅，程式规范，主躬客庄，礼仪备至，依时如法，和洽圆融，蕴涵丰富，体现了禅院清规和礼仪、茶艺的完美结合，具有品格高古、清雅绝伦的独特风格，堪称中国禅茶文化的经典样式。

十八般武艺

十八般武艺是集健身、防身、竞技和观赏性于一体的传统体育项目。据传，五常十八般武艺系明朝尚书洪钟告老还乡后所创，它由十八般古兵器操练法演变而来，传承至今已有近五百年历史。五常十八般武艺将刀法、棍法、拳法、阵法等糅合在一起，融入了杭州西溪（五常）特色的拳、械操练法，带有明显的西溪水乡特色。其阵法多样，套路丰富，有群刀会、日月阵、五连阵、威武阵、金刚伞阵、大劈锁阵、玉手笔艺爪阵、大武耙阵、大操练等。五常十八般武艺的特点是：所有兵器并不是真刀真枪，均为硬木制作，这些木制兵器多是由五常乡村的生产、生活工具改制而来，有龙凤刀、方天戟、玉手笔艺爪、阴阳镗、金瓜锤、枣逆槌、文武耙、龙鱼斧、大劈锁、金刚伞等。

中式服装制作技艺（振兴祥中式服装制作技艺）

振兴祥中式服装制作技艺是以手工制作中国式传统服装的独特技艺。振兴祥中式服装制作技艺传承于1897年创立在杭州湖墅宝庆桥新码头的金德富成衣铺。传承人翁泰校师从金德富，学成以后，遂在杭州吴山路27号开设振兴祥成衣铺。其高超的制作技艺自成体系，历经几代传承至今。1956年公私合营后，更名为“利民中式服装供销生产合作社”，振兴祥作为企业商标一直沿用至今。百余年来，振兴祥吸收和传承了中华民族几千年的服饰文化精髓，形成了“大襟、立领（又称“中国领”）、一字扣、镶、嵌、滚、宕、盘、钉、勾、绣”等具有鲜明中华民族服饰风格的独特技艺。主要工艺流程有：款式构思—量度尺寸—选用面料—裁剪—缝制—钉扣—整烫等，以高档织锦缎和丝绸为面料，纯手工裁剪缝制出旗袍、长衫马褂、男女中式套装等系列产品。

畲族民歌

明万历三年（1575），畲族迁入泰顺后，畲族民歌从此在山城落地扎根。浙江省泰顺县畲族民歌以轻声细语为特色，句首常细分强拍，尾音拖长，形成别具特色的“泰顺调”。此调虽和“浙闽调”（指闽东、浙南、浙西的商调式）大致相同，但由于语言等不同，在音域、音调等方面表现出其独特的个性。

泰顺畲族民歌可分为三类，分别为传统性民歌、革命山歌、新民歌。泰顺畲族民歌和其他地区畲族民歌一样，以“对歌”（或称“盘歌”）为主要形式，每逢婚嫁喜庆，或是有客自远方来，畲民们就要聚拢在灶房或厅堂对歌，对歌不论男女老少，人人都以唱赢对方为自豪，以歌对话、以歌会友、以歌传情。“对歌”的另一个特点是即兴编唱，见物唱物，见人唱人，无所不唱，使歌曲题材多式多样。其歌词古朴自然，清新活泼，充满山林气息，反映了泰顺畲族的风情特色。泰顺畲歌随着畲语代代传承，畲民爱唱畲歌，在当地涌现出诸如雷子新、雷君土、雷声泰等优秀歌手。

道教音乐（东岳观道教音乐)

平阳东岳观道教音乐是全国唯一通用的道教全真派传统仪式音乐。经查证，平阳东岳观“十方韵”于清末传自浙江省著名宫观黄岩委羽山大有宫，由该宫全真道龙门派第十九代宗师林圆丹、薛圆顺传入平阳，至今已传承七代，传承谱系十分清晰。平阳东岳观现存“十方韵”曲目计67首，除去韵曲旋律相同者，实为33首。分别用于早课、晚课、五师供、诸真朝、焰口等仪式。其中早课有【澄清韵】等14首；晚课有【举天尊】等13首；五师供有【步虚韵】等10首；诸真朝有【三宝词】等10首；焰口有【叹骷髅】等20首。在传承中为满足斋主的需求也吸收当地音乐，如佛教的【和尚板】、和剧的【洛梆子】、瓯剧的【二汉】等乐曲。

目前，有关东岳观“十方韵”的道乐，已出版《平阳东岳观道教音乐》一书，并由黄信阳副会长主编制成碟片在全国发行，流传海内外。全国凡属全真道的宫观已大部分采用“十方韵”，可见其意义与影响之深远。

龙舞（碇步龙、开化香火草龙、坎门花龙)

碇步龙是流传于泰顺县仕阳镇的一种风格独具的“龙舞”。碇步龙的道具用竹篾编成圆形笼子，笼外蒙布并绘上龙鳞片的图案，节节连在一起，每一节都装有用来把持的木手柄。舞龙从“开龙门”到“关龙门”共有六十多个套路，全部动作均在溪水中的石碇步上表演。碇步龙的主要动作有搭龙坪、龙戏珠、龙舔珠、龙咬珠、排“寿”字、蹲马龙等。舞龙者在铿锵的鼓乐声中，迈着矫健的舞步，在狭窄的碇步上腾挪跳跃；盘旋起伏的彩龙伴着舞龙者的身影倒映在平静如镜的水面上，远远望去，宛如流动的画图，蔚为壮观。

开化香火草龙是用稻草扎成龙身，并插上密匝匝的香火，舞龙时点燃全部香，草龙变成火龙，在月光朦胧的夜色里，烟雾缭绕，香气飘逸，腾云驾雾，狂奔飞舞，蔚为壮观。在舞龙前先要“祭神龙”：摆猪头香案，焚香燃烛、诵祭祠、放炮奏乐，仪式隆重。龙舞结束，要将草龙送（抛）入河流，意为龙归大海。

坎门花龙是流传于玉环县坎门渔乡的一种“龙舞”，俗称“滚龙”或“挵龙”（闽南话）。过去，该舞只在海边岙口居住地从事捕鱼的闽籍渔民中流传。花龙龙口衔珠而舞，被渔民认为是“海龙”，是“已经成正果的海里的龙”，舞花龙有着渔民“祭海”、“祈佑”的意蕴。“吉日起档”（农历腊月择吉日扎制龙头、龙尾）、“化龙归海”（正月十八将龙头、龙尾烧掉）等，是坎门花龙活动中不可或缺的仪轨和风俗（龙节可以经年使用）。新年期间，舞龙队举着龙灯进村表演，各家各户喜气洋洋地迎接龙灯。接龙人家要给龙头系上红布条（称“挂红”），并将原先系在龙头上的红布解下钉在自家的门楣上（称“换红”）。然后舞龙队就为这户人家舞上一场。坎门花龙表演时，最具特色的是“龙绕柱”：八段龙节和龙尾在龙头的带领下，于海滩（或村庙、人家天井廊柱）竖立的数十根龙柱间穿插迂回，时起时伏，盘绕腾跃，将“海龙”的威猛灵活和舞龙人的豪放旷达的性格展现得淋漓尽致。

盾牌舞（藤牌舞）

藤牌舞是流传于瑞安市的一种以藤牌为主要道具的模拟古代练兵的传统舞蹈。过去，因舞蹈时摆阵多、滚翻多，在群众中又有“打藤牌”、“藤牌阵”、“藤牌滚”的称谓。

明嘉靖三十一年至四十年（1552—1561）间，瑞安曾先后六次遭倭寇劫掠烧杀。镇守闽浙的名将戚继光，创练浙兵，用藤牌作为抗倭杀敌的防御*器武**，并取得了最终的胜利。藤牌就此成为明、清两朝*队军**的主要兵器，并形成了一整套刀和藤牌的技击动作。后来，在庙会和一些庆典活动中，瑞安籍的老兵、团勇把过去的军事操练编成藤牌阵进行表演，称之为“打藤牌”。由于民众的喜爱，所以这活动一直延续下去。旧时，春节、清明节前后，瑞安的各种庙会上，都有藤牌舞表演。民国初期，瑞安的藤牌舞更是闻名温州五县。

乱弹（诸暨西路乱弹）

诸暨西路乱弹是清初秦腔西路艺人由陕西经杭嘉湖水路传入诸暨，与当地语言、音乐、戏曲相结合而形成的乱弹剧种，流行于嵊州、绍兴、萧山、浦江、义乌等周边地区。诸暨西路乱弹在声腔、语言、剧目和表演上又与其他乱弹剧种有别。清中叶是诸暨西路乱弹的鼎盛期，仅诸暨一县就有“老长春”等数十班，大多在集镇贸易会市期间演出，被称做“会市戏”。

西路乱弹除能唱梆子腔外，还拥有二百多支曲调和四百多个剧目，曾与绍剧、越剧成三家鼎立之势。代表作有《双贵图》、《日旺牌》、《铁灵关》等。1962年，诸暨乱弹剧团成立。目前，在当地政府的扶植下，通过培训班、戏曲进校园、文化下乡等形式，西路乱弹迅速崛起，新排的《大补缸》等传统剧目，广受观众欢迎。

木偶戏（泰顺提线木偶戏、廿八都木偶戏）

泰顺木偶戏始于南宋，保存至今的除提线木偶戏外，尚有药发木偶、布袋木偶戏。提线木偶在长期流传过程中，不断吸收浙北及泉州两大木偶派系的艺术因素，在头像雕刻、人物造型、服饰装扮诸方面均独具一格。泰顺木偶戏的木偶头用樟木或纹质细腻的杂木雕刻而成，其雕工精细而简练，开相文静而秀美；脸谱描绘简洁朴素，粉彩工艺细致多姿。新剧目有《欢天喜地》、《真假牛魔王》等。

廿八都是浙西名镇，素有“八闽咽喉”、“枫溪锁钥”之称。该地木偶戏系提线木偶，于明代自江西传入，以师徒相授形式传承18代。解放前，廿八都木偶戏班活跃在浙、闽、赣三省边境的仙霞山区，人称“戏祖”。廿八都木偶戏历史悠久，保存有部分明、清木偶头像道具、传统木偶的手抄剧本和弋阳高腔遗韵，对研究古代戏剧形式、表演艺术、唱腔、戏俗及戏剧发展史具有重要的意义和价值。流行剧目有《清官册》、《九龙谷口》、《破洪》等。

温州鼓词

温州鼓词，又称“瞽词”或“盲词”，俗称“唱词”，是浙南地区最大的曲艺种类，亦为华东和浙江省的主要曲种之一。温州鼓词长于抒情，善于叙事，通俗易懂，内涵丰富；唱腔押韵，音节和谐，保持了民间说唱音乐的特色。最具代表性的传统曲目有《陈十四娘娘》《十二红》等。

皮纸制作技艺（龙游皮纸制作技艺）

龙游皮纸以山桠皮、野棉皮、青檀皮为主要原料，制作有2个流程三十多道工序。一是皮料制作流程，主要有砍条、蒸料、剥皮、蒸皮、踏洗、摊晾、制皮坯、撕选、蒸煮、揉洗、挤压、摊晒、洗涤、打料、选皮、洗涤、晾干、袋料等工序；二是成品制成流程，有榨料、皮料下槽、划槽、加汁、搅拌、捞纸、榨纸、焙纸、检纸、切纸、包装等工序。制作中需要烍山刀、刮皮刀、铡刀、蒸锅、纸帘、帘床、槽角等五十余种具有不同功能的工具。

龙游皮纸制作过程全凭手工艺人的肉眼观察和手感经验把握。如捞纸工序中帘床入池的深浅、打起的浪花大小，只能凭眼观和手感进行操作，以此决定成品纸的质量。以皮纸制作技艺，还可以加工出画仙纸、笺纸、国色纸、特种纸等三十多个品种，不仅用于书画，还用于装帧、包装等。

雕版印刷技艺（杭州雕版印刷技艺)

杭州雕版印刷术，是将需印刷的文字或图像，书写（画）于薄纸上，再反贴于木板表面，由刻版工匠雕刻成反体凸字，即成印版。印刷时先在印版表面刷墨，再将纸张覆于印版，用干净刷子均匀刷过，揭起纸张后，印版上的图文就清晰地转印到纸张上，从而完成一次印刷。整个过程大体分为选材、雕刻、印刷三个程序，共有浸蒸、取板、刨涂、磨板、描稿、拳刀、崩刀、重刀、铲底、成型、对稿、夹纸、对版、调色、干印、湿印、“刷”、“砑”、“掸”、饾版、拱花二十一种技法。印刷产品历来以“选材精良、刻工精巧、印刷精美”而著称，后期的水印名家复制品更被称为“下真迹一等”，而且存世优秀作品众多。

蚕丝织造技艺（杭州织锦技艺、辑里湖丝手工制作技艺)

杭州织锦是以杭产桑蚕丝为原料，以吉祥图案、名人书画为表现对象，在特制的提花织锦机上以手工织造而成的。杭州织锦历史可追溯至五代十国，吴越国王钱缪在杭州设立了官营丝绸作坊“织室”。明清“杭州织造局”是三大官办织造机构之一，产品专供宫廷使用。　杭州织锦有58道传统手工织锦工序，五彩锦绣织锦的织纹穿吊装造法以及盘梭（纬）法、换道（纬）法、抛梭（纬）法、通经回纬挖花法等织锦工艺技法均为杭州织锦特色。杭州织锦工艺分为装饰织锦和日用织锦两类，主要包括丝织风景、人物和台毯、窗帘、床罩、坐垫等。杭州织锦将写生画和装饰艺术有机地融为一体，使织锦艺术更为精美。杭州织锦以杭州都锦生丝织厂生产的产品最具盛名，在继承传统丝织技艺的基础上，为表现写实风格，在工艺上采用八枚缎子阴阳变化所产生出来的影光组织技法，将人物风景等表现对象的层次、远近、明暗逼真地表现出来。1926年在美国费城世界博览会上，彩色古画织锦《宫妃夜游图》获得金质奖章。

辑里湖丝，又称“辑里丝”，因产于湖州市南浔镇辑里村而得名。辑里村自元末成村，便产湖丝。有明代史料书：“天下蚕桑之利，已莫胜于湖，而一郡之中，尤以南浔为甲。”辑里湖丝的制作技艺，以辑里村为中心，主要分布在练市、善琏、双林一带的农村。自从机器化缫丝问世后，南浔农村的传统手工缫丝，约在20世纪50年代末，便逐渐开始消失。　辑里丝“细而匀，富拉力、丝身柔润、色泽洁白”的品质，比一般土丝多挂两枚铜钿而不断。“辑里丝”名甲天下，成为中国乃至世界优质丝的代名词。清代的各地织造局，在每年的丝季，都前往南浔大量采购生丝。1851年，上海商人徐荣村取“辑里丝”，参加在英国伦敦举办的首届世博会，并一举夺得金、银大奖。

绿茶制作技艺（紫笋茶制作技艺、安吉白茶制作技艺）

紫笋茶又名“顾渚紫笋”，产于浙江省长兴县。其名由《茶经》中“紫者上，绿者次；笋者上，芽者次”的论述得来，无论是形状，还是颜色，乃“上品中的上品”，茶圣陆羽称为“芳香甘冽，冠于他境”。紫笋茶的制作要求每年于清明至谷雨期采摘一芽一叶或一芽二叶初展，经摊青、杀青、理条、摊凉、初烘、复烘等过程完成。制成的极品茶芽味细嫩，芽色带紫，芽形如笋；茶叶舒展后，呈兰花状，尝之齿颊甘香，回味无穷。唐诗描述：“牡丹花笑金钿动，传奏湖州紫笋来。”顾渚紫笋成为大唐帝国的第一品茗，是朝廷祭祀与赏赐的最高礼品。因为奉诏督茶，含秀孕媚的顾渚山也迎来了无数的督贡刺史、文化名人，颜真卿、袁高、皎然、刘禹锡、卢仝、杜牧等，一时之间，顾渚山前，群星璀璨。

安吉白茶产于浙江省安吉县溪龙乡，是一种烘青茶。白茶自古种源难得，茶树难养，以野茶为稀贵。据宋赵佶《大观茶论》记载：“白茶自为一种，与常茶不同，其条敷阐，其叶莹薄，崖林之间，偶然生出，虽非人力所致，有者不过四五家，生者不过一二株，所造止于二三胯而已。”安吉白茶以白、活、香、鲜、清为特色，其鲜叶、干茶均叶白脉绿，颜色鲜活，茶叶汤色清澈、透亮，鲜味足，香气高而持久。安吉白茶手工炒制过程分为：采摘、摊放、杀青理条、初烘、摊凉、复烘、收灰干燥七道工序。每道工序都有特别要求，其中鲜叶只能用春茶前期二十来天的鲜叶，采摘一芽带一片或二片真叶，不带奶叶、鱼叶。由于叶片极薄，茎梗粗，杀青理条对温度有苛刻要求，否则非焦叶即红梗。做到叶不焦，梗不红，而又要保持叶张完整，除要求有正确的温度外，还要保持苛刻的湿度，需要极高的手感和手法。

传统棉纺织技艺（余姚土布制作技艺）

余姚曾是全国重要的产棉基地，明徐光启《农政全书》称“浙花出余姚”，民国时期浙棉又称“姚花”。余姚土布自南宋后以此为主要原料，因历史悠久、工艺细致、花色繁多、实用美观、用途广泛而闻名全国。过去余姚农家姑娘从小就要学习织布，技艺好坏是评价姑娘是否心灵手巧的重要标准。余姚土布式样品种繁多，传统制作工艺复杂，分棉加工、纺纱、调纱、染色、浆纱、经布等十多个步骤，五十多道工序，需用到二十多项工具。直至改革开放前，姚北乡村“家家纺纱织布，村村机杼相闻”。

中医正骨疗法（张氏骨伤疗法、章氏骨伤疗法）

张氏中医骨伤疗法是浙江富阳人氏张永积在清道光年间创立的，以手法整复、杉树皮夹板外固定、百草伤膏治疗为特色。自张永积（1788—1862）始创张氏中医骨伤科，距今已有一百七十余年历史。至*四代第**传人张绍富（1922—1992）、第五代传人张玉柱（1948—），张氏中医骨伤疗法逐步形成了“整体辨证、手法整复、杉皮固定、内外兼治、筋骨并重、动静结合、功能锻炼”为特点的骨伤诊疗体系，正骨手法独特，中医药特色明显，大幅降低了治疗费用，社会效益显著。

章氏骨伤科始创于清道光三年（1823），至今已一百八十余年。章氏传承7代，在手法正骨、中药内服外敷、杉树皮固定治疗风湿痹痛、骨折筋伤等骨伤疾病方面独树一帜。清道光初年，章正传得云游武僧传授伤科，以外疗为主。道光末年，其子章如奎在黄岩开设保*堂春**伤科。至第三代传人章玉堂，总结出一套内外兼治的理、法、方、药，以中草药和祖传的指法点穴相结合治疗软组织损伤，对创伤病人，用儿茶煎汤冲洗清疮，珍珠散生肌收口。第五代传人章显法，融合现代科技，使传统骨伤疗法得到跃升。

端午节（嘉兴端午习俗、蒋村龙舟胜会）

嘉兴端午是传统节日的一项重要民俗活动，发端于纪念春秋末期我国名将伍子胥。嘉兴百姓有“五月五日，迎伍君”的说法，因此都要举行祭祀伍子胥等活动。明代以来，地方志记载延续不断。主要活动有：规模盛大的伍子胥祭祀；在南湖上举行龙舟竞渡和摇快船竞技；除民间裹粽子外，还有挂菖蒲艾叶、燃熏苍术白芷、佩香袋、吃“五黄”（黄瓜、黄鱼、黄鳝、黄泥蛋即咸鸭蛋、雄黄酒）、吃“五白”（白干、白鳌、白菜、白切肉、白斩鸡）、吃煨蛋等民间习俗。

蒋村龙舟胜会是浙江省杭州市西湖区蒋村街道居民在端午日自发组织赛龙舟的一种民俗活动。自明*开代**始到现在数百年间，蒋村端午划龙舟的习俗从没间断过，即使是在“*革文**”期间，各村村民在端午日也偷偷组织开展这一民俗活动。据传，乾隆皇帝下江南时，在蒋村看到划龙舟像赶*会集**一样热闹，就御赐“龙舟胜会”，从此，蒋村“龙舟胜会”之称谓一直沿用至今，并流传至周边五常、古荡、益乐等乡镇。蒋村龙舟竞渡的起源和水患有关。每年的农历四月廿四开始，至五月十三小端午止，乡民们自发在村里请龙王、供龙王、谢龙王、吃龙舟酒，求龙王不要发大水。端午节当天为高潮，家家裹粽子、吃粽子；户户门前挂艾叶、菖蒲、桃枝、大蒜、灰粽子（乖种子）；吃“五黄”，即雄黄酒、黄鱼、黄瓜、黄鳝、咸鸭蛋中的蛋黄；挂香袋；新出嫁的女儿家，这天要备粽子、毛巾、扇子等送至男方家，并将物品分发给亲友，俗称“赞节”。蒋村龙舟胜会注重龙舟的表演性、娱乐性，每年端午节这天都有一二百条龙舟汇聚在西溪湿地深潭口洋“胜漾”。

七夕节（石塘七夕习俗）

七夕节（石塘七夕习俗），流行于浙江省温岭市的传统民俗，国家级非物质文化遗产之一。石塘先民于300多年前从闽南迁入，此习俗随之落地生根，因当地相对封闭的地理位置，七夕节（石塘七夕习俗）300多年来仍被民众完好保留。该习俗专为祈愿儿童健康成长，主祭品必需彩亭、彩轿和糖龟等物，主祭者一般为女性长辈。

黄帝祭典（缙云轩辕祭典）

轩辕氏是上古黄帝的别称。缙云是黄帝的一种官名，也是黄帝的别号。缙云县始建于武周万岁登封元年（696），以境内有古缙云山而得名。缙云祭祀轩辕氏的活动，最早可以追溯到汉朝。东晋年间缙云山建起了“缙云堂”，唐天宝年间，唐玄宗敕改“缙云堂”为“黄帝祠宇”。缙云是中国南方祭祀轩辕黄帝的唯一场所。世代传承至今的缙云轩辕氏祭祀，分春（清明）秋（重阳）二祭，形式分黄帝祠宇大殿祭拜、各地宗祠祭拜或自家“道坛”（民居四合院的天井）祭拜等多种。规模较大的祭祀是在黄帝祠宇举行，祭拜人员分主祭、陪祭、参祭等。祭祀礼仪设击鼓、撞钟、恭读祭文、献三牲五谷、献黄酒鲜花、献祭乐祭舞等，气氛庄重热烈。祭典期间，钢叉、板（布）龙、板狮、竹马、旱船、秧歌、腰鼓、铜钿鞭、哑背疯等各种地方民间表演活动丰富多彩。

祭孔大典（南孔祭典）

南宗祭孔是指居住南方的孔氏宗亲在衢州孔氏南宗家庙举行的例行祭祀仪式。南宋建炎二年（1128），孔子第四十八代嫡长孙、衍圣公孔端友奉宋高宗赵构之命赴扬州陪皇帝进行郊祀后，扈跸南渡，于建炎三年（1129）来到浙江衢州，受诏“权以州学为庙”祭祀孔子，由此而开始了衢州所特有的祭祀孔子的活动—南宗祭孔。南宗祭孔活动以“东南阙里”衢州为中心，广泛分布于孔氏南宗在南方的各居住地。祭祀活动包括四大祭（四季仲月上丁日）、四仲丁（大祭后十天）、八小祭、节气祭以及生日、祭日的特别祭和逢初一、十五的一般祭拜等等，广义上还包括南宗管辖的各地书院祭孔活动以及南宗私塾、读经班的开蒙仪式等等。南宗祭孔在衢州一直延续八百余年，解放后一度中断。2004年由南宗嫡长孙孔祥楷先生倡议恢复。

妈祖祭典（洞头妈祖祭典）

洞头县位于浙江省温州市瓯江口外，由103个岛屿组成，陆地面积100.3平方公里，与福建相邻，人们以渔业生产为主。特殊的环境条件和地理位置，使得人们对“妈祖”极其信奉。明末清初，福建莆田渔民来洞头打鱼，带来“妈祖”信俗。东沙“妈祖宫”就建于清乾隆年间，是浙江省尚存规模最大、构建最完整的妈祖庙，有近300年历史，是浙江妈祖庙中唯一的省级*物文**保护单位。目前，全县六个乡镇建有“妈祖宫”11座，妈祖与陈十四娘娘供奉的庙也有11座，平均每4.5平方公里有一座妈祖庙。洞头渔民每逢造新船，要在船中舱设龛供奉妈祖。渔汛开始和结束，就要到妈祖庙祭拜。每年农历三月廿三日与九月初九，各妈祖庙都要举行隆重的祭祀仪式，主要有祭拜、“做供”、妈祖巡游以及“迎火鼎”、做戏等民俗文化活动，参与信众遍及全县93个渔村，为洞头渔区信俗活动中的最大盛典。

农历二十四节气（九华立春祭、班春劝农)

九华立春祭是浙江省衢州市柯城区九华乡外陈村比较完好地保留下来的传统农时节令习俗。农历立春日为祭祀日，九华梧桐祖殿是立春祭主要活动场所。主要祭祀活动有：祭拜春神句芒、迎春接福赐求五谷丰登、供祭品、扮芒神、焚香迎奉、扎春牛、演戏酬神、踏青、鞭春牛等。鞭春牛是整个立春祭活动的重要环节，由选定的人装扮成芒神鞭打春牛。地方行政主管官员行进香之礼，表示劝农春耕的开始。该仪式表达了人们对风调雨顺、五谷丰登、国泰民安的企盼。

班春劝农是浙江省遂昌县保留的传统农业文明中的迎春文化表现形式。“班”同“颁”，“班春”即颁布春令，“劝农”以劝农事，策励春耕。自古以来在遂昌任职的县级长官都要在春耕来临之际，举行鞭春礼仪，颁布春令、劝农耕作，名曰“班春劝农”。明代著名文学家汤显祖（1500—1616）于万历二十一年（1593）任遂昌知县时，向邑人颁布“春耕令”，并作《班春二首》。其戏曲名著《牡丹亭·劝农》的民俗背景就取材于遂昌。民国后，官方劝农活动停办，民间劝农活动依然举行。城乡民众在立春日，家家备香烛、祭天地（神）、插梅花、鸣鞭炮，以示“迎春接福”。此俗一直延续至今。当地民众视“立春”如大年。

庙会（张山寨七七会、方岩庙会）

张山寨七七会始于明万历初年。张山寨献山庙里供奉着浙南、福建一带民间广为信奉、颇有影响的地方神陈十四娘娘。传说农历七月初七是陈十四诞日，每年这一天当地民众都要到这里举行规模盛大的张山寨七七会。张山寨七七会沿用明万历初年确立的习俗，活动形式和程序分为：设立“案坛”、上寨迎轿、巡游祈福、献戏、山寨守夜、会案表演、祭拜归位等。会期，各种独特风格的古老民间表演都在这里竞相献艺，观者如潮。除本地民众外，还有来自浙江、福建以及台湾等省的信众。

方岩位于永康东部，为国家级旅游风景名胜区。山顶上有始建于唐大中四年（850）的广慈寺和后世为纪念宋代胡则而修建的胡公祠。庙会时间为每年农历八月初至九月重阳节，历时五十余天，八月十三前后和九月重阳前后为两个高潮。庙会活动的核心内容是“迎案”，即“迎罗汉、拜胡公”仪式活动：胡公神座（俗称“胡公案”）巡游，卤簿仪仗扈从。由数十或上百名青壮年组成的罗汉班（俗称“迎罗汉”）随其后，表演武术杂耍。亦有歌舞队，或跟随罗汉班之后，或单独活动，民间舞“十八蝴蝶”和舞狮“九狮图”是闻名遐迩的传统节目。参加庙会的罗汉队多达四五百支，分属民间72个“胡公会”，会期在方岩山顶和沿途村庄争奇斗艳，热闹非凡。

祭祖习俗（太公祭）

太公祭 ，是浙南人民尊明开国元勋、政治家、文学家刘基为“太公”，在其出生地文成县南田镇举行的以家族祭祀为主，间偶有由地方政府公祭，持续时间长、规模大、范围广、影响深远、形式独特的传统民俗活动。文成南田地处温州市西南山区，与丽水市青田县毗邻。自然环境得天独厚，古称 “天下第六福地”。 自明正德九年（1514年）六月十五日刘基诞辰公祭始，刘氏宗族固定每年大年初一、六月十五日举行春秋二祭。公祭时有时无，家族祭绵延数百年而极少中断，仅因史无前例的“*革文**”一度停止，1986年恢复。现今规模越来越大，范围越来越广，在南田镇，每年有台湾国民*党**刘劲持将军后裔和旅居海外的刘氏族人特地赶回参加祭祀；在文成县，每年有政府组织举办“刘基文化节”；在温州市下辖的平阳、苍南两县以及周边的青田县，甚至欧洲一些国家，凡有刘氏后裔聚居地方届时都有举行相应活动。

(备注：图片来源网络，侵删）