文森特·威廉·凡高（又称”凡高”） 1853－1890，荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭。他是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最著名、广为人知与珍贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，因精神疾病的困扰，曾割掉耳朵，后在法国瓦兹河饮弹自杀，时年37岁。
短短数语是对凡高的概括，却不足以描述凡高的一生，他在绘画艺术上的造诣和流传于世的作品，如一轮红日，照耀整个艺术界，并将永恒。
最初认识凡高时，我还很年轻，他给我的印象是一位患有精神疾病的天才画家，他的画大部分人看不懂，却卖出了天价。这就是我年轻时浅薄的认知，这个印象一直伴随我多年，直到最近读了凡高写给弟弟提奥的信件，从那富有热情又极具生活的字里行间，我才真正认识到这位艺术界的巨匠，我印象中的凡高也一点点活了过来，原来他是这样的凡高啊！
如果他人与你谈论凡高，你大可以这样告诉他们。
1889 自画像 巴黎奥赛美术馆
- 喜欢阅读
凡高除了绘画之外，还非常热爱阅读，如米什莱的《法国大革命》、米尔热的《放浪形骸》，他喜欢狄更斯的《双城记》。“总之，一个人既要学会和观察生活，也要学会读书”这是凡高对阅读的态度。
不仅如此，他还会把书和画作联系起来，他这样评价雨果的《九三年》：“这本书就像一幅德康或朱尔斯·杜佩雷的画作，书里描写的那种感情现在是越来越难感受到了，在新的作品中，我实在找不到比这更高尚的了。”
1889年 星月夜 美国纽约现代艺术博物馆
他崇拜莎士比亚，他说：“莎士比亚的文笔多美啊！谁像他那样神秘？他的语言和风格实际上可以比作一个画家的笔，因热情和激动而颤抖。”
我对书籍的热爱几乎达到了难以抑制的程度，我渴望能不断的教育自己，这种渴望就像我想吃面包一样强烈。
这是凡高对待书籍，对待阅读的态度。
有一次凡高生病住院，因为无书可读，他在信中向提奥说道：“我可以读书，但我手头已经没有什么书可以读了，对我来说，无所事事，眼看着大好时光流逝，总有一种很怪诞的感觉。”你看，他一生中几乎没有休息，不是在作画就是在阅读，在作画和阅读中思考。梵高短暂的一生创作了864张油画,1037张素描,150张水彩画,作为一个画家，他真的算是高产了。
1889 麦田里的丝柏树
- 文笔如画
凡高除了是一位画家，还很可能成为一名作家。关于这一点在我最近搜索关于凡高的信息时，有不少网友都支持这个观点，我也非常赞同，在他写给弟弟的信中，时不时会有让人眼前一亮。
正如在布拉班特有橡树林下的灌木丛，在荷兰有柳树林一样，在这里，你在花园、田野和草地周围都可以见到黑刺李篱笆，在雪的映衬下，看上去大地宛如一张白纸，上面黑字点点，就像《福音》书的一张张书页。
当我读到这段描述时，我震惊了，这比喻太形象了，由此可以看出凡高的艺术造诣不仅是在绘画上，还体现在文笔上，像他的绘画作品一样极富想象力。我想这与他热衷阅读有极大的关系，在阅读中思考，在思考中升华。
1890 花瓶里的紫色鸢尾花 纽约大都会美术馆
还有一次他提到一个小孩子，凡高这样描述他：“小脸蛋露出精于世故的神态。”就这一句，这个小孩的形象一下子就活了。
如果你觉得这一句太过简单，那我们再来看他是怎样形容特斯蒂格这位商人的。
我从来没有勇气拿起分析的解剖刀，去仔细地研究他。我过去认为他是那样一种人，即从外表上看像是一个商人或精通世故的人，而实际上他是将自己的真实感情和同情心隐藏在那貌似冰冷的铁甲下面的人，但后来我发现他的铁甲居然如此之厚实，我真不知道他是不是整个人都是由生铁铸成的，或者在那块生铁的深处是否仍然保留着一个小小的角落，在那里仍然跳动着一颗人心。
如果他不是执着于绘画，我想凭他的才能，也可以在写作上有所建树。
1888 夜间咖啡馆 美国康州耶鲁大学艺术画廊
- 富有哲思
凡高热爱绘画，热爱阅读，同时也热爱思考，在他写给弟弟的信中，经常能读到他对人对事的看法，以及对人生的感悟，他总是能有独到的见解。
对于苦难他这样看待：“生活中常有这样的时刻，苦难会极不公平的落在人们头上，在这种时刻我宁愿自己多遭受一些磨难，而不愿意健康无恙地在一旁站着。”当人们都在趋吉避凶时，他却愿意多经磨难，因为他知道苦难并不会因为你怕而不来光顾，并且人终将会在磨难中成长，这既是一种对成长的渴求，也是一种笑对磨难积极的人生态度。
这里有人可能会说，不对啊，凡高一生贫苦，饱经风霜，郁郁不得志，因此患上精神疾病，最后饮弹自杀，这怎么看也不像是一个会积极生活的人啊。如果你也这样认为，那可能真的不太了解他。
过得开心些，相对而言，我现在过得很开心。当然，还有很多经济上的困哪，有许多令人担心的事情，但我在工作上是幸运的，我工作时感到身心愉快。我坚定的相信自己正走在正确的轨道上。
这是他在信中安慰鼓励提奥，谁说他郁郁寡欢的，沉浸在自己热爱的事业中，他是幸福的，是满足的，尽管当时的他可能一天只能吃得上一顿饭。
1888 夜间露天咖啡馆
关于一些已故的伟人，如：米勒、柯罗、多比尼等，他也有一番见解。
我想伟人的历史是一个悲剧。他们不仅在生前遇到警察，而且通常会在他们的作品得到公认前就已经去世，而在他们活着的时候，他们碰到许多困哪和障碍，不断承受着为了生活而挣扎的压力。所以每当我听到公众提起某某人的成就时，我会格外怀念那些没有朋友的、默默无闻的、忧郁的人们，从他们的朴实和纯真中，我发现他们更加伟大，更值得人们同情。
我脑中有一副画面，在无数个夜晚，凡高靠在窗前，嘴里叼着烟斗，肠胃因饥饿而痉挛，月光穿过他嘴里吐出的烟直照到心里，他脑海中思索的就是上面这段话。
关于凡高割耳朵的原因，有两种说法，一种说是与高更吵架，愤怒之下割下了耳朵。与他人吵架却伤害自己的身体，这多少有些令人费解。
还有一种说法，他的模特儿夸他耳朵好看，他回去后将耳朵割下并送给了这位模特儿。我们无法考证这位模特儿说这样话的真正目的，但有一点可以肯定，凡高确实将割下的耳朵送给了这位模特儿，我更倾向于这种说法，因为在给提奥的信中，凡高确实收留了一位*女妓**当自己的模特儿，当时她正怀有身孕，凡高照顾她以及出生的婴孩，他不止一次在信中表达对她的爱意。
绑绷带的自画像 割掉耳朵后的自画像
对于爱情，凡高有自己的看法：
我相信，那些认为爱情会妨碍一个人清晰思考的人是错误的，因为正是有了爱情，一个人的头脑才更加清醒，并且比以前更加敏捷。一个人在获得爱情以前和获得爱情以后的差别，恰似一盏未点燃的灯和一盏正在燃烧的灯的差别。灯摆在哪里，它是一盏好灯，现在它放出光芒了，而这正是他真正的功能。爱情使一个人更为冷静地处理许多事情，从而使他更适合于*他干**自己的工作。
凡高最终没有和那位*女妓**模特儿结婚，原因在信中没有提到，只是说到后来他们分开居住，再然后凡高就患上了精神疾病。
至于凡高为何会患上精神疾病，可能有很多种因素，但久不得志可能是最重要的一点。我忍受不了这样的生活，因为我再也看不到将来的光明。我无法用语言来表达自己，我弄不明白为什么我没有取得成功。我已经把自己的全部心血都放在工作上了，至少此刻我觉得那是一个错误。
我有一种焦虑不安的感觉，我能够继续工作下去吗？我要去进行长距离的散步，已摆脱这种感觉。
你必须尽快来这里，兄弟，因为我不知道我还能撑多久。日子使我越来越不堪忍受，我觉得自己力不从心。
我向你保证，这没有什么大不了，只不过是过度疲劳、营养缺乏所引起的衰竭，但是有一些人谈起我时会好像我得了某种疾病，他们会这么说的，这是最可恶的流言蜚语。
从这些信中我们可以感受到，凡高是怎样在失意、绝望、自我救赎中苦苦挣扎。他用伟大的才华与苦难抗争，尽管他没有等到掌声响起就挥手告别了这个世界，但是，他用自己的勤奋和努力为世人留下了不朽的艺术作品。
1888 花瓶里的十四多向日葵 伦敦市国家画廊
凡高的一生固然是悲惨的，但他把自己的痛苦磨难，转化成了对绘画的执着，并最终呈现在画布上。当你站在他的作品前，那种明亮色块和不思议的线条交汇而成的画作，带给人的冲击就是对凡高艺术思考的最完美的诠释。
最后偷偷告诉你，你想感受凡高眼中的世界吗？或者说我们怎样感受凡高的作品，这可是凡高亲口说的，不外传的秘密哦！
最近，做水彩画时我感觉到自己身上掌管色彩的某种力量在被唤醒，它比以前自己感觉到的强烈，有所不同。事情也许缘于我现在出现的神经质，以及与我长期以来一直追求、苦思冥想以求在绘画方法上进行某种革命不无关系。现在我让自己与画面保持一定距离，眯着眼透过眼睫毛去看画，结果使我能更直接地把画面上的物体看作是一块块互相映衬的颜色。
例如这两幅我在下雨时画的习作，每当我看着他们时，那天雨水淋淋的情景立刻会浮现眼前，画面的任务身上虽然只不过是一片片颜色，却有着一种不能简单地称之为“正确的绘画”的栩栩如生的东西——因为在这里可以说你看不到绘画。我的意思是，在这些习作中有一种神秘的东西，这种东西一个人只有眯着眼睛透过眼睫毛来看大自然时才能获得，因为这样一来，大自然的轮廓就会简化为一块块的色彩。我已看到了自己的作品在色彩和色调方面与以前不同。
只有时间才能检验一切。
没错，凡高，你是对的，时间会检验一切。
