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与POP MAR合作,
这位设计师来自于坎伯韦尔插画专业!
如果你是POP MART泡泡玛特的粉丝们,那么你一定知道阔耳狐Kenneth。这个形象百变、热爱生活的小狐狸由Kenneth设计师Yoyo所设计,作品原型是Yoyo亲手雕刻而成。一经推出,就受到了很多人的喜爱。
POP MART泡泡玛特成立于2010年,是集潮流商品销售、艺术家经纪、衍生品开发与授权、互动娱乐和潮流展会主办于一体的潮流文化娱乐公司。2020年11月22日晚间,泡泡玛特通过港交所聆讯,据报道公司或将在12月下旬正式于港交所主板挂牌上市。

Kenneth小狐狸系列
96年出生的Yoyo毕业于伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院插画专业,一次偶然的机会,她参加了当时在英国举办的一场潮玩展,受到潮玩艺术家作品的启发,开始尝试设计潮玩,并斩获了2018年度中国香港TOYSOUL亚洲玩具展最佳玩具设计师奖。

Yoyo
Yoyo在POP MART的盲盒设计作品
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Kenneth星座系列——水瓶座&双鱼座

Kenneth星座系列——摩羯座&巨蟹座

Kenneth星座系列隐藏款——星星的故事
很多人都觉得插画是一个有点纯艺的专业,对于如何就业,能不能就好业都非常担心,但这位与POP MART合作的年轻设计师Yoyo正好说明,插画专业也可以商业化,并且找到适合自己的工作。
那么Yoyo毕业的坎伯韦尔的插画专业如何呢,且听KK来说道说道~
坎伯韦尔的插画专业如何?
一、坎伯韦尔艺术学院

坎伯韦尔艺术学院 Camberwell College of Arts始建于100多年前,具有优良的传统,长期以来被认为是英国一流的艺术、设计学院之一。坎伯韦尔艺术学院 s校园面积虽然很小,但它的声名却远扬全世界。
坎伯韦尔艺术学院提供各种水平的课程,从预科一直到博士研究生学位课程和研究类学位课程,还有一系列的短期课程为本院学生和专业人员提供丰富的学习机会。坎伯韦尔艺术学院吸引了许多国家的具有不同背景的学生,这形成了一种多样性的文化环境。

坎伯韦尔艺术学院提供视觉艺术、设计、艺术史及*物文**保存的专业科课目。学院鼓励同学发掘这几种专业的关系及查究传统之规范及思想方法,为将来进入专业世界而作出准备。
坎伯韦尔与临近地区画廊及博物馆如Southwark, Dulwich及Greenwich有密切关系。该区进行的工作如Tate Gallery Bankside 计划,莎士比亚环球戏院重建及南岸大楼建设等等,学院成为伦敦革新及改变的中心。这些从地点、声誉、欢迎气氛的种种好处使坎伯韦尔成为一个收获丰盛的学院。

著名校友:
著名环境艺术家、雕塑家:理查德.隆 Richard Long ;
著名的出版人:皮特.金德斯利 Peter Kindersley;
著名设计师:劳伦斯.卢埃林-博文 Laurence Llewelyn-Bowen;
著名画家:霍华德.霍奇金 Howard Hodgkin ;
著名画家:玛吉.汉布林 Maggi Hambling ;
著名演员:蒂姆.罗斯 Tim Roth
二、坎伯韦尔插画
如果想申请英国的插画专业,坎伯韦尔学院一定是绕不开的学校。无论在英国还是全球范围内,这所学院的插画专业都排在前列。相比较隔壁的伦敦传媒学院,坎伯韦尔的插画专业更专注于插画领域本身,强调学生用绘画讲故事的能力。
另外,伦艺坎伯韦尔艺术学院的插画专业倡导创新、试验、批判性,探索更为广泛的插画实践。鼓励学生在不同的商业、社会、政治、文化情境下进行插画创作,同时维持并提升实践的核心价值。为了帮助学生完善思维方式,同时考虑实践、创作如何展开,学校会组织一系列工作室、讨论组、一对一指导,帮助学生为以后的个人项目创作打下基础。
到了研究生阶段,坎伯韦尔艺术学院希望培养具有创业精神的插画师,用插画讲述自己的故事。专业教学重视学生的原创能力,鼓励他们培养视觉思考能力、调研技巧,以及讲故事的能力。与此同时,磨炼创业品质,提升职业技能。

三、坎伯韦尔插画师资(部分)
一个专业怎么样,师资是最关键的因素,我们来看看坎伯韦尔插画专业的老师们都有什么背景:
01.Dr Rachel Emily Taylor

Dr Rachel Emily Taylor是插图画家,艺术家,研究员,也是坎伯韦尔艺术学院文学插图课程的课程负责人。在分析和制作实际作品时,她使用了从戏剧,考古学,历史学和人类学汲取的跨学科研究方法。
她曾在伦敦艺术大学攻读平面与媒体设计学士学位,在皇家艺术学院攻读视觉传达硕士学位,并在伦敦大学金史密斯学院攻读了PGCert高等教育教学与管理专业。
2018年,Taylor在AHRC的全力资助下完成了以实践为基础的博士学位,题为``遗产,过程:通过艺术实践构建历史儿童的声音'',该研究的重点是传记,历史叙事和``声音''的表现形式。Biography是高等教育学院的院士,此前曾在皇家艺术学院,金斯敦大学,伦敦传播学院,利兹艺术大学,伯恩茅斯艺术大学,谢菲尔德哈勒姆大学和约翰卡斯爵士艺术学院任教。
她的作品曾在Bowes博物馆,Witchcraft博物馆,BrontëParsonage博物馆,Wellcome博物馆和Horniman博物馆展出。她的作品采用多种形式,包括:绘画,装置,表演,声音,工作室和印刷品。
任教课程:
BA Illustration
02.Darryl Clifton

Darryl Clifton是坎伯韦尔学院的插画专业中间,他在皇家艺术学院学习了MA Illustration,花了5年的时间在onedotzero开发教育资料 ,并与V&A博物馆和Hayward Gallery等知名机构合作。
2011年,Clifton创立了Mokita,这是一个策划活动平台,旨在围绕插图主题进行批判性辩论。他目前是“插图与Varoom杂志”的编辑委员会成员以及插图画家协会(AOI)的董事会成员。
任教课程:
- BA Illustration
- Graduate Diploma Illustration
- MA Illustration
03.Luke Best

Luke Best是坎伯韦尔的插图专业讲师,也是在伦敦生活和工作的插画家。由Heart Agency代理,为许多客户服务,包括BBC,康泰纳仕旅行者,Faber&Faber,卫报,哈珀杂志,花园博物馆,劳伦斯·金出版社,麦克米伦癌症支持,Mencap,MS社会,新纽约时报,PBS,维多利亚和阿尔伯特博物馆以及室内世界。
Best还是Peepshow Collective的创意总监,该公司多年来一直从事装置,工作室,现场音乐活动和动画的制作。2015年,他因在PBS电视连续剧《我们如何发展到现在》中的工作而获得艾美奖最佳运动设计奖。
Best的动画和插图作品都表现出了他通过捕捉的瞬间和连续的叙事进行有效交流的能力。除了从事商业工作外,Best还对各种材料介质进行了实验,包括丝网印刷,木刻印刷和贴花。艺术家的书籍,靠垫,墙纸和服装在世界各地的集体和个人展览中都以各种形式展示。
任教课程:
- BA Illustration
04.Jeremy Atherton-Lin

Jeremy Atherton-Lin被作者奥利维亚·莱恩(Olivia Laing)认为是“我遇到的最好的作家之一,以完美的句子重塑了世界的句子”。Atherton-Lin在美国长大,曾在加利福尼亚大学洛杉矶分校(UCLA)学习戏剧,现居住在伦敦,在那儿,他获得了皇家艺术学院(RCA)的批判硕士学位。
他的论文发表在《艺术评论》,《索引》,《中午》,《艺术舔》,《肮脏的家具》,《表面》,《美术》和《布莱斯之家季刊》上。他目前是坎伯韦尔艺术学院的副讲师,也是《失败国家》杂志的副主编。
任教课程:
- BA Illustration
05.Sinead Evans

Sinead Evans是一位作家,作家和讲师,先前曾在金斯敦大学,卡斯大学,诺里奇艺术大学,创意艺术大学和RCA任教。。她目前是皇家艺术学院(RCA)传播学院的博士学位候选人,她正在探索大众媒体使用的图像如何说明社会与自然的关系不断变化。
Evans是《利姆纳日报》编辑团队的六分之一。该杂志旨在促进有趣和聪明的插图,并开始讨论与行业,教育和社会影响(或缺乏影响)有关的更广泛的问题。《利姆纳日报》提供了一个不断变化的印刷空间,用于散布散文,访谈,论文,专着,宣言,批判,呼吁武装,叙述,视觉文章以及最重要的插图。
任教专业:
- BA Illustration
坎伯韦尔的插画专业介绍
01.BA Illustration
学制:3年
学费:每年£22,920

简介:
坎伯韦尔艺术学院的插画本科专业采用创新,实验和批判的方法来进行插图的广泛实践。专业鼓励学生根据主题知识为自己的实践发展抱负,并挑战插画家在商业,社会,政治和文化背景下的地位。学生通过与领先组织和企业的课程项目获得第一手经验,其中包括阿迪达斯,第4频道,Dorling-Kindersley,卫报和MTV等知名企业。
课程安排:
1年级
- 插图介绍
- 了解定义插图主题的关键方法和知识
- 对插图的基本方法,知识和实践有所了解
- 在插图中探索历史与当代批判性辩论之间的关系
- 编写个人定义的实践主导的项目建议
- 着重不断发展和对该主题关键原理的理解
2年级
- 巩固在本课程的前阶段中探索的实用方法和插图原理。
- 介绍协作工作可以聚焦和增强自己的创造力的不同方式
- 继续发展插图画家的技能,地位和身份
3年级
- 探讨毕业后可能从事的专业发展和潜在领域
- 进行一个自我指导的最终项目,将概念和实践活动结合在一起
申请要求
英语要求
- 雅思6.0级或以上,阅读,写作,听力和口语至少达到5.5
作品集要求
- 展示研究证据,思想发展和解决问题的能力
- 包括显示图像在设计和插图环境中的应用的作品
- 包括素描本
- 在可能的情况下,应拍摄和扫描大型或3D作品
学生作品







02.MA Illustration
学制:15个月
学费:£22,920
简介:
MA Illustration专业是一门广泛的,包容性的和实验性的课程,它使个人从业者能够开发可持续的创意模型,以回应并为当代插图的不断发展做出贡献。该专业专注于原创作品的创作,个人代理以及对个人定义视觉语言的持续开发。课程鼓励视觉思维,研究技能和讲故事的能力。除了这些,学生还将发展自己的企业家素质,沟通能力和专业技能。

课程安排
第1单元
- 作为插画家,将识别,映射和发展学生个人兴趣
- 通过探索各种材料和媒体来扩展视觉语言
- 被鼓励采取创新和实验性的方法
- 批判和理论研究计划
- 研究和实践方法简介
- 坎伯韦尔的学习资源和研讨会简介
- 提交进行中的工作和1500字的文档
- 制作视听演示文稿或书面个人项目建议书
- 在整个课程中保持在线反思日记
第2单元
- 专注于自己的工作,并考虑如何在实践中建立可持续的动力
- 研讨会,教程和讲习班
- 演讲者节目探索当代实践
- 对插图学科的深入了解与个人定义的探究方法相结合
- 提交进行中的工作和5000字的文档
- 制作视听演示文稿或书面个人项目建议书
第3单元
- 侧重于个人项目的制作以及为潜在的专业背景做准备
- 专业发展和实践讲习班,讲座和研讨会
- 提交个人项目成果
- 汇集专业的作品集
- 制作视听演示
- 讲座和访问者座谈会
- 研讨会,评论,教程和研讨会
- 在大学研究生展览中展示作品
申请要求
英语要求
- 雅思6.5或以上,阅读,写作,听力和口语至少达到5.5
作品集要求
a.视频:
- 提供2-3分钟的视频
- 展示为什么要在坎伯韦尔艺术学院学习MA Illustration
- 通过其中一个项目展示最近感兴趣的东西
- 人需要面对镜头,用英语会话,声音清晰
b.作品集:
- 10到30张作品图像,概述作品创作时间
- 包括完成的工作以及研究和开发示例
- 对于基于视频,声音或网络的作品,请提供链接
- 如果参与过任何小组项目,说明项目中的工作
学生作品






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