意存笔先
画尽意在
素描——白黑之间的经典
水彩——追求绚烂的梦幻
涂鸦——永恒的自我个性
很多人看完我们的教程之后，依旧不知道该如何下笔，问我该如何画好素描。其实除了学习相关知识并且勤加练习，别无他法。
任何事情都需要你倾注心力才会有回报的。
NO.1
#了解铅笔#
先认识铅笔的型号，从H到B，笔越来越软，所以相同力度下颜色越来越深。
根据画面的颜色深浅，需要选择不同的型号的铅笔。，有人让推荐铅笔品牌，其实新手的话，中华的就完全OK的。
NO.2
#了解线条#
我常常跟大家强调画面要保持干净，其实就是排线要干净利落、统一，画面不糊掉。
首先，排线条上调子要细心、耐心，切忌毛躁。一般我们打调子都是交叉形式的，打完一排，下一排换个方向， 交叉的角度不要超过90度。
画线的时候尽量不要手腕转动，因为手腕会导致线条不直，尽量保持是整个小臂走线，这个需要勤加练习。
素描整个画面的呈现都依靠排线，线条直接影响一幅画面的美观，你轮廓结构再好，线条排得差就毁了一整幅画的视觉效果。
大家在这部分一定要多花心思多加练习，很多大师的日常依旧是随手练习排线。
NO.3
#几何体线描结构#
先了解一下“透视”。以一点透视为例。
一条笔直的路，你看到它却不是笔直的，它会延长、相交并消失在远方的一个点。这就是透视。
透视是由人的视线角度造成的。除此外还有两、三点透视，比较复杂，大家可以先从一点透视学起。
就是所有的直线线条的延长线都会相交于一个点，那个点就相当于你眼睛所在的地方。
线条练习好了就开始画石膏几何体的线描结构，先用长直线画出物体的基本形状，勾勒物体的几何图形，便是石膏几何体的基本形状。
线描主要练习的是对形态的理解和把控，石膏几何体练习好了才能运用到静物物体上。它能帮助大家提升观察物体的能力，找到物体的规律性和透视感。
注意透视关系，透视决定物体的统一方向，也使画面更整体。
NO.4
#静物线描结构#
其实静物可以理解为多个石膏体的组合，包括水果也是。
因此，在物体形状的转折点应加重的刻画，突出结构性。静物都是由几何体演变而成的，然后再进行切割叠加而成，画出物体里面的结构性。
NO.5
#物体五大调子#
高光、灰面、明暗交界线 、反光、投影暗面，物体的五大调子适用于任何素描，其体现的就是物体的黑白灰的光影关系，缺一不可。
线条的排列应顺着物体的结构排线，由明暗交界线向两边灰面过渡，排线排完一组大调子后再用纸巾或者纸笔擦拭一下，再排一组整齐的线条会比较美观。画面需协调统一。
黑面就是背光的地方，最暗所以颜色最深，但因为有反光所以并非整个面都是统一灰度。白即亮面，是光照射的地方。
黑白灰面需要注意的是，即使是同一面也会有光影变化的。
很多人在画画的过程中整体观念感不强，经常急于求成，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，因而造成局部相互之间关系无法很好地衔接。
画画时应该把握好整体明暗关系，先从浅色部分开始下手，深色调处一点点慢慢加深，防止一次性就画黑到无法调整画面。