- 你知道吗？”设计“没有一个特定的概念，因为它涵盖的范围太大了！要找到一个大家比较认同的概念实在是太不容易。想学习设计的小伙伴，或者要考研的伙伴~就让小编分享王受之老师的《世界现代设计史》书里的设计历史吧~
不同地方/国家对”设计“的概念/想法：
国外理论界：给一个事物，给一个系统制订演绎基础的计划过程就是设计
解：”设计“是个”计划“而这个计划是给事物创造，系统建造”奠定基础“
日本权威的集英社编辑出版的《日语大辞典中》：考量作品或者商品的美和机能（功能）而构思出来的形态
解：书中解释，对象是”作品“和”商品“设计思考关注两个方面”美“（审美）和”机能“（功能性）表现出来的“造型”“形式”“形态”
小编：我个人认为日本的精神还是很值的我们学习的，比如建筑和一些功能或生活用品等 日本人都会想出一些让人想不到的小妙招 很少人急功近利去做事 而是有着一些踏实匠人之心，无论多么渺小的东西也会创新 保质保量的做好。
中国《辞海》新版本中对“设计”定义：根据一定目的要求，预先制定方案/图案
2005年，利物浦TM大学“游戏设计和技术工作坊”的游戏设计师迪诺·迪尼：“设计”是所有创造出来的形式的基础结构。从具体产品的形式本身 无论是电子游戏，或者是消费产品，甚至是我们的人生规划，由于皆是为人服务的，因此在结构上往往会有许多相似的，共同地方。
- 迪诺•迪尼想法：对于限度管理 他将限度分为两中类型①可协商的限度②不可协商的限度 设计程序的第一步 优化可协商的限度 满足不可协商的限度~我们怎么理解这句话呢？比如法国巴黎家具圆桌 桌子的承受力，高度都有一个很严格的要求 ，这就是不可协商的限度。但对于材质，造型，加工方法等这就是一个可以协商的限度。迪诺·迪尼认为 不好的设计师是在管理限度上的错误
- （我们都可以看出设计的一些特征，那就是功能性和艺术性，但随着社会的发展，“再设计”一词包括对现存设计的重新评价）我们知道，设计的基本特征就是要满足功能性和艺术性，人们早期的设计活动和艺术是融为一体的，只是随着社会分工越来越细，各行业的专业性越来越强；设计才与艺术相互分离。但是，设计与艺术还是具有着紧密地联系。正如李政道先生所言，“艺术与设计是不可分割的，它们共同的基础是人的创造力。追求的目标都是真理的普遍性，设计艺术则是艺术和技术的综合产物，而这二者又是统一的。”
- 艺术与设计互相推动着彼此的发展。艺术的变革可以为设计开辟道路，例如：在20世纪早期以杜斯伯格为代表的的荷兰风格派，以几何为母体进行艺术创作，这一艺术风格和相应的理念不仅在美术界引起了广泛的反响，而且也得到了设计师的关注，荷兰风格派的成果为日后包豪斯教学和基础课的创立起到了重要的铺垫作用。反之，设计的创新也可以促进艺术的发展。
- 除了与艺术拥有紧密的联系，设计本身也超越了艺术，它与科学技术、经济、生产与消费等都有紧密的联系。对与设计师而言，设计的这些特性要求设计师不仅仅需要拥有审美创造的能力、掌握造型的基础技能、专业的理论知识和专业的设计技能，还需要掌握相应的自然科学以及社会科学的能力，只有这样，设计师才可以生产出适销对路的产品，真正达到为社会服务和为人民造福的目的。拿包装设计来说，材料是包装设计的三大要素之一，视觉传达设计师在进行包装设计时需要选用适当的包装材料来体现包装的视觉效果和达到保护产品的目的。此外设计师还需要依据对于材料学知识的了解，在设计、产品的流通和消费中做到减少资源的消耗和有害物质的排放，从而符合“绿色设计”的标准。这些思维都依赖于设计师对于相应学科系统、深入的了解。否则，设计不仅仅不能为社会造福，反而还会危害社会。
重要的是将设计与艺术的关系、设计与自然科学、人文科学的联系、设计所需要掌握的技能，这些知识点串联起来，加深对于“设计的定义”的理解。在很多大学的初试和复试中这些内容都是重要的考点。
所以无论是学习还是盖房子 我们都会有步骤 一步一个脚印去实现它。对每个人来说 学习都会有独到的方法和思路，设计的步骤也一样亦会有差异，但是基本的思考方法，规划方法，设计步骤却还比较接近：
- 第一：设计前准备阶段 设计提要，明确设计目的 设计分析，调查研究
- 第二：整理设计目的 解决存在问题方案 设计方案提示方法 设计实施阶段 设计发展 设计测试
- 第三：设计后期阶段 把设计贯穿到整个过程当中，实施设计 对设计的结果进行评估和总结，包括正负两方面的意见的总结
- 第四：再设计 再设计前，中，后如果发现设计的目的性有偏差，设计的方式有潜在的问题，应该立即再设计。
1.设计前、中、后，如果发现设计的目的性有偏差，设计的方式有潜在问题，应该立即再设计。从我们熟悉的设计活动来看，除了原创型的第一次设计（原创型设计）之外，也包含了大量的“再设计”活动。这些活动包括对现存设计的重新评价，找出需要重新设计的原因，往往从功能缺失、审美缺陷、材料失当、款式过时这些方面提出再设计的意见，取得共识后，重新设计。再设计更多的是一个进化发展的过程，与原创性设计重在创造性的过程是有差异的。
- 2.在《设计中的设计》中，原研哉认为“再设计”是“把平常物品的设计再做一下”。你可以称之为一种实验，一种把熟悉的东西看作初次相见一般的尝试。再设计是一种手段，让我们修正和更新对设计实质的感觉。这种实质隐藏在物的迷人环境中，因为过于熟悉使得我们不再能看见它。越是确信自己已经非常了解的某物，对它的理解就越不准确。二十一世纪是发现的时代——发现令人惊异的好设计就在我们身边，在日常生活中。我们以前只是在设计一些“刺激”，而现在我们要与那种过去分道扬镳，用明亮的眼睛看待平常，得出设计的新思路。