《Eros爱神》──*爱性**三部曲
Eros照字面解作性欲，其由来源自古希腊神话中，由战神与爱神成生的孩子小爱神Eros，掌管爱欲，被其金箭所射中的人会堕入爱河，而被其银箭射中的则会无故讨厌爱人，由於其淘气个性，令世人被爱情弄得哭笑不得。而在佛洛伊德的精神分析中，他便将生命本能life instinct取名為The Eros，而所谓原欲，在佛氏定义中本就是「包含在爱字里的所有本能力量」，可见Eros除了代表性、爱，亦有生之意。
《Eros爱神》由三段独立的影片组成，由王家卫的《手》、史提芬．苏德堡的《Equilibrium》及米高安哲罗．安东尼奥尼《The Dangerous Thread of Things》分别执导，每段影片的故事皆截然不同，但主题同样為情爱和欲望。《手》说的是有对象但有爱欠欲的故事，《Equilibrium》则是自我对欲望的压抑和发洩，《The Dangerous Thread of Things》所展现的却是爱、欲分离的图画。电影行业发展只有百多年，是影像、声音、文字结合的媒体，以下则按这三个电影叙事语言的原素赏析此部作品。
《手》──中国诗意在电影中的表现
《手》由王家卫执导，是三位导演当中唯一一位华人导演，而其电影表演手法亦深受中国艺术所影响，以其电影语言的隐喻，在音乐、影像、对白的表现当中，处处流露出中国诗歌的意境与王家卫电影的融合，以及与其主题的紧扣。
《手》的故事发生在三十年代的香港，故事以张震饰演的裁缝小张為视点，讲叙他的欲望对象──巩俐饰的交际花华小姐的一生。
与其前作花样年华、2046等相近，他喜用三、四十年代的中国作為背景，
幽暗昏黄的色调几乎成了他的电影的经典标记，染上斑驳鲜艷得令人晕眩的色彩
形造满是浪漫的氛围，剧中只有三个场景，华小姐的家、裁缝工作之地和华小姐潦倒后下榻的酒店，几乎都没有一个场面有惨白的灯光，取而代之，光的来源是微弱的墙灯、座檯灯、由室外射进室内的太阳光，照亮裁缝衣车的黄灯，或者是酒店没有足够电源的灯光，换来幽暗昏黄的顏色，是那个时代的底色；华小姐在作為一位交际花，最后落為*女妓**，在电影中顺理成章成為欲望的象徵，在小张与华小姐认识、她為小张手淫的第一幕，镜头特写小张的臀部，一隻涂上鲜红指甲油的手伸在中间，正如红色给人印象是激情，在这裡象徵了欲望。中国诗中常有顏色的运用，把文章构成色彩斑斕，则被认為把文字生动表现為景象，电影作為景象的媒介，自然亦有以顏色运用达到这一点的能力。
中国古代诗多有字数句数的限制，所以在言语运用上，主张言简意賅，这齣是短片，却要叙述一个故事，精简意賅是必然的，因此，要交待人物形象或背景情况时，以蒙太奇手法将景物拼成影像片段，以交待背景是最有效的方法，如小张初到华家一幕，又如华小姐搬到酒店，亦是用不同方向的流动镜头拍摄场境内的事物，以及现实与在镜中所反映的影像对立交替来表达，当华小姐以艳丽形象出现在下三流的酒店，则有强烈的衝突conflict within frame。有如中国古典诗歌，喜以景象拼凑，形造气氛，交待故事，而不同性质的意象结合，亦產生特殊的表现作用（王志敏，196）。
王家卫电影常用的话外音，即与剧情空间无关（non-diegetic）的声音（Bordwell, Thompson, 374），在《手》中经常出现。这电影灵感来自上海新感觉派小说家施蛰存三十年代作品《薄暮的舞女》，以电话对话交待舞女的浮沉，所以以声代画的情况屡见，华小姐所养的小白脸赵先生，共出现四次，每次都是「只闻其声，不见其人」；亦从老裁缝老金与华小姐的单方面电话交谈，可听出华小姐的地位起落；而小张初到华家一幕，只闻*吟呻**声，女主角在六分鐘后始出现，有诗歌以含蓄的表达手法引起悬念的效果。
电影名字Eros是《手》的主题，因此《手》要探讨的是*欲情**问题，*欲情**场面在电影中是少不了的，只是在六次有关性意味的场面中，只有一个有裸露镜头，极其量只是听见*吟呻**声音，或者看见男女穿衣抚摸，最「激情」不过是露出男性臀部，而最有隐喻意味的是小张用手抚摸华小姐旗袍，若不看前文后理解读出欲望，亦可以与性无关。这正切合中国诗歌的含蓄作风。
《手》中小张对华小姐由欲开始產生爱，最后却受无欲的爱而折腾煎熬。华小姐最后只能以最有距离的方式来报答他长年累月的爱欲。王家卫在访问中表示：「对我来说Eros的主题虽然和*欲情**有关，但我却觉得裸露与否根本不是重点。中国文化最有魅力的东西就是留白，越多的空白才有越多的想像空间，东方观眾是倾向这样的思考方式的。」所以称《手》是代表有爱而无欲相当贴切。