这几年，“断舍离”的概念一直在冲击着人们原有的生活方式。买买买的欲望又催使着人们接受“去年的衣服配不上今年的我了”的观念，开始一边喊着吃土一边又频繁剁手。
这个时候，作为“衣橱必备款”的经典就显得尤为重要了。经典的衣服最好搭配，有很多经典款也都是复古风格的。比如：小黑裙，白衬衫，牛仔裤，风衣、针织衫甚至经典电影里的配搭，放在现在依然流行。经典会一直被传承，这就是复古风格的魅力。
《复古时尚》封面（选用女艺术家和设计师乔顿·康威的插图，是20世纪20年代时髦新女性的缩影）
“古典时尚正流行。”《复古时尚》开篇一句就道破天机。流行一直为人们所关注。时尚，作为世界的潮流代言词，引领着一波又一波人的审美和穿着。
就像那句“时尚是个圈“，经典的东西总是在不知不觉中卷土重来。复古风不断地在循环出现，犹如复古时装的衣橱门开开关关，设计师们总是忍不住再去旧日的装扮里寻找流行的灵感，而复古也以老式经典又以时尚的面孔流行起来。
关于复古的循环出现，作者在书中这样说道：
“只要你有一个足够大的衣橱，能把不再流行的衣服都存放好，那么迟早有一天这些衣服会重新受到时尚的青睐。”
这还真说不定呢。但是，想想，没人会有那么大的一个衣橱吧。况且对于“女人的衣橱里永远少一件衣服”追求时尚的女性来说，提高自己的审美，了解时尚的脉搏，可比盲目塞满衣橱来得有用。
《复古时尚》就是刚好可以帮到你了解服饰发展历史，掌握20世纪潮流变化规律，提高穿着审美，同时又让我们对那些远去的历史产生共鸣和连接的一本书。
这本2020年新出版的精品书，方形硬质封面，内含400多张珍贵图片，简直是一本集明星时装摄影、设计手稿、广告插画、时尚画报为一体的时尚剪贴簿，这些精挑细选的图片呈现了20世纪以来的多种风格，再加上作者专业的分析和讲解，帮我们回到那个触及不到的年代，品味那些年代的经典，感受时尚随着历史文化的变迁。
《复古时尚》中的插图（优雅成*女熟**人味的服装设计引起时尚界的轰动）
能够收集到如此大量详尽资料图的作者肯定也不是普通人。作者露辛达·高斯林，毕业于利物浦大学古代和中世纪历史系，曾任伦敦新闻图文馆馆长，目前在玛丽·埃文斯图片库担任历史专家和自由撰稿人，为《今日历史》《BBC新闻在线》《插图》等多家杂志撰写文章，并定期为《女王杂志》撰写皇家历史专题稿件。
如此高品质的履历可见作者对于历史的掌握和图片的运用得心应手，此书中的图片也是作者精挑细选之后的珍品汇集。
通过对全书的认真翻阅，带给我很多新的认知。原来，我们现在所流行的很多衣服在很早以前就已经出现并且风靡过。原来，经典之所以是经典有其背后的原因和故事，原来优雅的服饰对于一个人如此重要。
01 人类的历史也是服饰的历史，历史成就了经典。
朱光潜先生说：美要不即不离，即要有距离，而距离又不能太大。
作者在书中也有类似的观点，“离某个时代太近反而容易抹杀掉赞赏。”这正是所谓的距离之美。当某个年代远去的时候，我们会更加清醒地认识到那个年代所呈现的美和回忆。复古风格的美在之后的岁月里被再次多次地欣赏。然而距离又不能太大，如果对于过往的历史一无所知，也是无法了解其中的内涵美。
作者正是想通过《复古时尚》这本书，拉近读者与那个迷人又时尚过去的距离，让经典重现光彩。
模仿借用某个年代的风格，从上一代人的穿衣打扮里寻找精致典雅的典范，常常给设计师带来灵感，复古风，也让人们对曾经的过往产生怀念和追忆，也是某些感情的寄托。
在刚过去不久的路易威登2020春夏大秀上，60年代出现的针织马甲背心又被重新演绎，一些亮片等新元素的加入，让一些复古单品又重新了流行起来。一些爷爷奶奶时代的“土气”款式和面料又重新年轻了起来。
还有之前复古喇叭裤的回潮，灯芯绒面料衣服在明星身上的再现等等，让我们看到，潮流就是这样，一段又一段不同却类似历史的重演，一次又一次复古时尚的回归。这也是复古风格的魅力，并没有被遗忘，而是一直在被借鉴和模仿。
网络模特图（针织马甲背心又再次成为新时尚单品）
02 经典时尚的穿衣，体现个人品味和特有的风格。
可可香奈儿说： “如果穿的不体面，人们记住的是衣服，如果穿的光彩照人，人们记住的是人。”
衣服也是一个人的一种语言， 是一个人的延伸，也定义了我们是谁。经典又时尚的衣服传递出的是一个人的品味、自信和敏锐，展现出自己特有的风格，让人看起来就有一种天生的优雅和教养。
经典之所以是经典，有着自身的魅力。
经典的不一定是奢侈和昂贵的，关键特征是长久爱、实用和优质。经典的衣服不仅仅是一件做工精良、舒适实用的衣服，更是一个传统品牌的传承，把百年历史融入一针一线之中再穿在身上的激动和兴奋。
比如第一次世界大战时期缔造的衣橱必备品——风衣。最初是因为面料的轻便透气、防水防风、保暖实用，而后因为风衣的风格独特又与单衣百搭而经久不衰，经得起时间考验的经典，是值得人们去追求的。
《复古时尚》中插图（不止摄影大片，手绘图在书中也有很多）
经典的潮流还跟皇家的认可，明星的偶像引导相关。
就像英国女王伊丽莎白二世历经了70年的时尚变迁，她一直都是在超越时尚，引领潮流，而从不追随时尚。
女王从婴儿时期开始的服装就被大众争相模仿，广泛流行。爱德华七世穿过的水手服在之后的半个多世纪依然是最时尚。皇室喜欢的苏格兰格子，依然在被现代人们改编并使用着。
奥黛丽·赫本和纪梵希设计的衣服成就了不朽的传奇，黑色晚礼服透露出的独一无二的优雅和性感，赫本在电影中的经典造型一直被人们所赞叹和纪念，到现在依然在模仿。
书中插图（奥黛丽·赫本在《蒂凡尼的早餐》里的经典造型，一直被模仿）
03 绝妙又合适宜的礼服助力人生特殊时刻的仪式感
人生中，总有那么一些让人难忘的特殊时刻，比如结婚、生日、毕业舞会以及各种聚会、旅行时，如何穿着打扮成了人们必要又慎重对待的大事。
盛装打扮不仅展现自己最美好的一面，造就令人愉悦的满满仪式感，更是记录和庆祝高光时刻的必要准备。
其中，结婚是个人一生中最重要的高光时刻。婚礼时候的婚纱倾注了新人对未来美好愿望的寄托，自然是要最精致最华丽最浪漫的。复古风格的婚纱也一直都是优雅的典范。
《复古时尚》中插图（黑白彩图交叉呈现）
在书中，作者从皇家加冕仪式上的加冕礼服到伴娘花童的小礼服。从复杂精细的刺绣到剪裁别致的缎子裙，特殊时刻的奢华经典，典雅的茶歇礼服，时髦的派对连衣裙的款式，来自芭蕾舞裙启发的儿童生日派对礼服等等，张张经典造型的图片让人赞叹。
极具时代特点的服饰，又各具个人特色的美貌气质，被摄影师记录下来，仿佛能够感受到他们那个被定格的瞬间是多么地庄重和幸福，光彩照人。
时代远去了，但是为了特殊时刻设计的服礼服还在。礼服也成了传家宝，一代代地传下去。
《复古时尚》中插图（孩子从小的穿着也会影响着审美，尤其是在重要的场合）
服装是一个人品格的体现，服装也是一个人的语言，是表达自己的一种方式。
服装成就了一个人的形象，而经典又时尚的复古风格常常占据着非常重要的地位。时尚感是一个人特点的一部分，在追求流行的时候不盲目，最重要的还是体现自己的审美品味，符合自己的气质，能够表现出自己的特有风格。
就像书中引用赫迪·雅曼的一句话：“男人的着装，应当用智慧精挑细选，而当用心穿戴完毕后，就应该忘记身上这一切。”
不止是男人的智慧，也是女人的智慧吧。
毕竟，能够驾驭衣服的还是一个人的内在力量。