中国簸箕多火?在国外卖2000块还被抢,老外:高级“竹编艺术品”|...

前言

笸箩这个物件，相信家里种过地的人们都是再熟悉不过了，在我们看来可能它只是一个简简单单的农耕用具之一，而在国外却是一件“稀罕物”，甚至被买到了将近两千块一个，放在国内这样的价钱不知道的还以为是进货的，而外国人却表示这是“艺术品”。

“家中常备”的艺术品

在国外的某一平台上，我们可以看到图片上的物品正是我们常见的笸箩，而它的原价竟然高达将近三百美元，虽然正在打着仅售二百三十九美元但折合成人民币依然是将近两千块钱，也是受到了外国网友的哄抢，而他们也都是将这一物品当做艺术品才购买的。

因为这样的物件在国外几乎没有，这可能也是受到外国网友们纷纷购买的原因，也有的人是收藏爱好者，这件来自中国的“艺术品”当然要出现在自己的展柜当中，但是他们不知道的是这样的笸箩其实在国内已经是司空见惯了，甚至还有许许多多不同的形态。

笸箩是我们中国农户家庭在收成时用来清理稻谷中间的杂物用的工具，他的形态也是随着地域不同存在着其他的样子，有的就如同一个巨大的竹编盘子，也有的做成了一个梯形在最长的一边还做有开口，而她们的用途都是一样的，对农户的工作可以说有着极大的帮助。

而笸箩的作用也是十分的多样，不仅仅可以用来清理稻谷，还可以用来作为晾晒的底座，将笸箩放在太阳下时，因为自身竹子的材质能够更好地吸收被晾晒物品的水分，加上中间存在细小的空隙使得空气流通，是作为晾晒物品时的不二之选，可是外国人又不干农活，仅仅只是为了收藏当装饰品吗？

虽然不会用，但收藏价值非凡

外国的农耕操作和中国是完全不一样的，很明显他们可能根本不知道笸箩是怎么用的，买回去真的只是为了收藏，而收藏也是收藏出了新花样，将买来的笸箩挂在家里作为装饰品的操作可以说是十分常见，而相对比较收藏这更多的是一份对中国竹编文化的好奇和喜爱。

中国的竹编手艺最早甚至可以追溯到明清时期，在历史的长河中也是经常出现在古诗词当中，更是被《益阳市志》中记载明代初年就已经在大街小巷随处可见，更是在道光十二年时就已经有人将竹编制品开始向国外出口售卖，更是在2011年5月份时被列为国家非物质文化遗产。

而竹编的整个制作过程也是十分的繁琐和复杂，从竹子的选择到编制的手法整个流程也是十分考究，竹子要选择生长年份适中并且韧性极好的，编制过程中用到的藤条也是需要粗细均匀却富有柔韧性的，之后将挑选好的竹子和藤条剥去外皮、削薄、晾晒等等工序后，这才算整个编制过程的正式开始。

就用笸箩作为例子，根据需要制作的笸箩大小和形状，先从框架开始编制，在中间也可以用不同颜色的竹条对纹理进行装饰，整个编制过程中更要保证竹条之间排列紧密，这也会使得整个笸箩变得更加结实耐用，等到框架成型之后便开始在此基础上编制笸箩的底部。

底部的编制则是比框架更为严谨，毕竟整个物品的称重都要看底部编制的结实与否，同样需要注意竹条的排列，在这其中也是可以根据需要用其他颜色的逐条进行装饰，待底部编制完成之后就可以开始对笸箩的毛边开始收口，过程中也是需要用到特制的编制手法从而使得整个笸箩的坚固性得到提升。

整个收口完成后并不算完，还要将笸箩外侧刷上一层保护漆并且对尖锐的边角进行打磨，在这道工序中还可以用钢丝或者其他材料缠绕到框架周围对笸箩进行加固，最后在检查没有破损和结构松散的地方后便可以将整个笸箩放在通风处进行晾晒，等到整体完全干燥后便可以投入使用了，整个过程对制作人的手艺和耐心考验极大。

这样的一个精致的笸箩在我们的市面上根据大小可能会卖到十几到几十的价格，这样的一件纯手工制品卖出不到一百元的价格，可以说他可能是我们身边最便宜的艺术品了，外国人对这项手艺更是表示前所未见，在看到关于竹编的制作视频后也是发出了惊呼。

“没见过世面”的外国网友

一位外国网友说到这简直是太神奇了，用最为简单的东西用神奇的手法制作出精妙绝伦的物件，更是表示实在是太精彩了自己对这很感兴趣。

还有外国网友惊呼这就是中国吗，仿佛一切都在他们的掌握之中，什么东西经过他们的手似乎都会变成一件艺术品，中国就是中国，不知道怎么形容了，外国网友这样的评价也是不仅让我们的心中有了不少的民族自豪感。

如果竹编能够让外国人惊呼，那么还是说明他们对中国的了解还是太少了，我们地大物博的中国可以说还有许许多多值得他们惊呼的手艺，剪纸、木雕、陶瓷等等等等这些都是我们千年中华文化的瑰宝，挑选出任何一样都是值得外国网友们震惊的存在，其中的一些特殊存在更是让中外网友们都为止赞叹。

中国剪纸艺术中最为著名的则是乐清细纹刻纸，整个剪纸作品中细节刻画繁多，其中人物和场景的细节更是让人震惊，从植物的叶片到人物身上衣服的花纹细节，足以见得手艺的精妙，整体看上去也是十分优美，更是让人不禁感叹背后能工巧匠的用心和专注。

《清明上河图》相信大家都有所耳闻，作为如今中国十大传世名画之一，所具备的历史价值和艺术价值堪称为无价之宝，而这样的名画被用木雕的手艺复刻出来更是称得上是奇作，历经四年时间将整幅清明上河图复刻在一个将近三十吨的樟木之上，画卷中将近550多个人物在雕刻中栩栩如生，层次分明的同时更是将整个汴京繁荣的景象重现在大家眼前，背后复杂的雕刻技术实在是让人倍感敬佩。

陶瓷的英语叫做china，这也彰显着瓷器在中国的地位深受认可，中国的悠悠历史中出现的瓷器可以说数不胜数，其中就有着这样一个瓷器如今被放在故宫的陶瓷馆中，他的名字叫做“瓷母”，整个瓷瓶身体上分成了十五层，乍一看可能只会觉得这是个花花绿绿的瓷瓶罢了，但是再仔细观察下可以看到整个瓷瓶身上却拥有17中不同的釉彩。

想要在瓷器上烤出釉彩就需要极为严苛的温度，温度不同展现出的不同颜色也被称为高温釉彩和低温釉彩，而“瓷母”的身上拥有的17种釉彩同时存在高温彩和低温彩，单独烧制一种釉彩的成功概率很高但并不是一定会成功，而“瓷母”身上同时出现的17中不同釉彩的概率可能只有不到百分之一，这也足以看出“瓷母”在陶瓷界的价值和当年烧制人的不易。

自用转内销的好兆头

伴随着如今笸箩成为了深受外国网友喜爱的艺术品，也让我们得以重新审视这些非物质文化遗产，在如今机械化数据化的时代，笸箩这样的小物件依然需要人手工编织，但是愿意学习这门手艺的人却越来越少，甚至有的外国友人对此有浓厚的兴趣，远渡重洋的来到国内拜师学习。

这样的兴趣也不仅仅只有外国的网友，就连爱马仕也是对中国的这门手艺十分感兴趣，随之也是派人前往中国和青神县的竹编传承人张德明进行了一番交谈，希望张德明能够用竹编手艺制作出一款商品，而商品的细节则是之言让张德明自己发挥。

张德明也是不负众望在三年后打造出了一系列用竹编手艺纯手工制作的商品，这些商品也是被特别加上了纯中国手工制造的标签，也正是这样的合作使得竹编手艺在外国得到了一些市场，而这可能也是如今笸箩被国外网友出高价购买的起因，但是真正使得竹编手艺收到国外网友关注的还是网友们发出的种种手工制作视频。

这些视频基本都是用简单的材料制作出了令人想象不到的物品，这不仅仅是引起了外国网友的兴趣，在他们的心中这样的手工制品更像是私人订制一般，加上中国制造的标签，来自中国的私人订制这一想法相信不仅仅是国外网友，就连国内的一些网友也无法拒绝。

结语

“纯手工的私人订制”这一标签放在笸箩上也是立刻就感觉上升了一个档次，但是这也并不会改变它是农耕用具的事实，如今的竹编手艺打通了外国市场固然是好事，也希望大家能够自生活中多多关注其他我们国家的非物质文化遗产，他们都是我们中国历史长河中的产物，更是需要我们无条件的保护和传承。