全能演员训练班
2022
“影视表演”
“戏剧表演”
影视表演与戏剧表演同属表演艺术，
在创作原则、创作方法和表演方法上，
都存在着许多共同的规律性。
这决定了戏剧演员与影视演员可以相互流通人才。
世界各国都有自己的优秀“两栖演员”或说“三栖演员”。
然而，影视表演和戏剧表演又从属于不同的艺术门类，
它们受到电影、电视剧、戏剧各自不同的
艺术特性和美学原则的制约。
CHAPTER ONE
时空关系的差异
我们知道，影视表演的纪实性，取决于影视艺术的美学特征（即影视的纪实性），摄影机（摄像机）的纪录能力，使影视对物质现实的描述比其它姐妹艺术有着相对的纪实意义。对空间、时间以及其它物质元素的使用，也比其它姐妹艺术相对自由的多。
而戏剧艺术对空间的选择只能有一个(即舞台空间)。所以，无论导演如何想改变空间或表现空间，观众只能得到一个假定意义的舞台空间。对创作者来讲对空间选择只能服从这个先天条件。影视则不同，如前面论述的影视可以最大程度地去纪录世界上所存在的物质空间。
这种广泛的表现性就给影视表演带来一个前提，即影视表演艺术的丰富和逼真性。影视的纪实性美学特征限定或决定了影视表演的基本特征是真实、生活化及类型多样化，它构成表演的广泛性和灵活性。
但是，影视表演的真实性特征只是相对于其它假定性较强的表演艺术而言，也就是说影视表演艺术的真实感是一种美学意义上的要求，决不是改变任何和生活原态的表演。这与纪录片中人物的银幕（屏幕）活动有着质的区别。任何表演艺术均带有假定和虚构的成分，这一点同样适合于影视表演艺术。戏剧表演艺术生存在一个假定的舞台空间，在剧场里的表演与假定环境的关系，以及舞台技术性的要求，使戏剧表演可以接纳相对稳定的表演中的假定性因素。从观赏角度讲接受者（观众）走进剧场就在意识中引入了一种假定性。
在这样一个特定的空间里，观众在接受过程中自然而然地对一切假定的内容产生联想式的真实感，从而达到情感上的共鸣。而影视表演艺术的环境基本是真实的，表演者在表演时不可能不去考虑这个真实感的前提，真实的环境，生活化的气氛，必然要产生生活化的真实表演，否则会造成一种极大的不协调。表演艺术所生活的空间并非是决定表演真实与虚假的唯一元素，但，的确是非常重要的因素。由于影视与戏剧所表现不同的时空关系，必然形成不同的表现手段。
CHAPTER TWO
演员与观众交流
在舞台表演艺术中，演员和观众是互为依存的，演员从观众那里得到反馈产生互动关系，作用于自己的表演。演员的表演和观众的观赏是在同一时间内完成的。然而，影视把演员同观众截然分开，演员不能直接得到观众的反馈，无法直接验证自己的表演，观众观赏到的是经过剪辑后的影像表演。
戏剧舞台表演的结果直接产生于演员的现场表演，也就是说戏剧表演中形象的最后完成结果是与舞台大幕落下相统一，演员的表演结束人物形象塑造。而影视表演则不同，由于影视制作程序的特殊性，影视表演在现场拍摄结束时不产生形象结果，经过后期剪辑合成后人物形象呈现在银幕（屏幕）上，观众欣赏的不是真人表演而是影像的人物形象。
影视表演的特殊性告诉我们影视演员无法把握表演的完成状态，演员只能依据导演的分镜头剧本中的镜头处理去想象人物形象的最后形态。影视表演落实在银幕（屏幕）上的活动影像，它和观众建立一种间接交流关系，演员的表演与观众的观赏不是在同一时间内完成的，演员的表现人物是借助影视的其他手段完成的。
CHAPTER THREE
创作方法上的差异
我们知道影视它综合了戏剧、文学、美术、音乐、表演、摄影等诸多艺术元素而形成自己新的元素，将引进的各门艺术在质上起了变化，产生新的艺术效应和新的艺术功能。美术成为流动的实体性画面，文学由文字符号成为视听的语言系统，音乐成为间断地非连贯性的影视元素。
表演也同样如此，完整的表演艺术形态进入影视后成为含有影视特性的影视表演元素，它的存在价值与位置是以影视本身存在为前提的，它无疑要受到其它元素的挟制和限定。它与戏剧表演相比，影视表演在独立性和自主性上显然不那么主动。而戏剧表演在整体的戏剧艺术中的主导位置是显而易见的，其它舞台元素的地位是辅助性的，这是戏剧艺术总体特征决定的。影视表演则不同，影视中各个元素的位置在本体中都是相应的地位出现，影片所要表现的一切都是用影视的综合性手段来完成的。
例如，我们要表现一个人的情感爆发过程，在舞台上表现是需要演员以演技来将这个过程依据人物的情感轨迹表现出来，可以调动演员的肌体，用激昂的台词，明显的舞台调度，占领主要表演区等等……而影视剧则不同，它使用它的综合手段帮助表演元素完成这个过程，比如用景别的变化增加表演的层次、舒展情感，用音乐烘托来帮助表演的情绪力度，或用空镜头来延伸表演的意蕴等等。影视表演与戏剧表演是有着一定差别的，戏剧表演演员从内到外占有主动性。影视表演演员相对被动的多。影视表演的前期准备工作更多是准备角色心理感觉，进入拍摄现场服从调度，依存其它元素完成表演。
但是，无论戏剧表演还是影视表演，
演员的二度创作基本点是相通的，
要求演员完全进入角色状态，
即在表演过程中将演员的理性降低到最低点，
用感性的状态去进入角色的思维和情感过程。
具体的实操小tip，
我们将在文戏课程中告诉你，
尽请期待！
图文/部分源于网络