瓷器源于中国，而玻璃器对中国来说，自古就是舶来品。
巴洛克与洛可可风格的玻璃器
自文艺复兴开始，西方文明渐呈飞跃发展之势。在这一阶段，玻璃制造业出现了熔融等重要的创新技术。“巴洛克”并非指一种风格，恰恰相反，这个时期的艺术发展缺乏一致性，而是呈现出多样化的格局。
图1
图2
1700年左右，巴洛克式高脚杯在波西米亚创制出来。随之，珠状、圆环状的杯茎取代了之前繁复的造型，繁复的刻花工艺突显了对装饰性的浓厚兴趣。最具代表性的是“饰有布雷斯劳风景的高脚酒杯”，将一个地区的全景地形图刻于酒杯之上（图1）。17世纪末 “高脚酒杯”（图2）与18世纪之初的 “高脚碗”（图3），更是那个时期将雕与刻融于一体的典型玻璃艺术的体现，反映出玻璃雕花、刻花技术更趋准确与细腻的趋势。
图3
图4
随着新富阶层热衷于消费艺术，出现了一种与富人和贵族相关联的洛可可艺术风格。洛可可艺术所呈现的奢华与柔美，是那个年代具有一定学识与品位的阶层的文化表达。精美的“刻有星星花纹的执壶和盆”（图4）注释了洛可可风格的华丽与雅致。
图5
图6
任何时期对异域风情的追求，都可以显示其社会地位与实力。“中国风调料瓶组”（图5），对我们而言似曾相识，却又非常陌生。“中国风玻璃板画”（图6）表明18世纪上半叶乔治·马戛尔尼出访过中国之前，欧洲人对我们这个东方国家是如何想象的。从这个层面说，玻璃艺术的形式是反映那个历史时期的一种载体。
19世纪上半叶的玻璃器
19世纪上半叶的玻璃器具有较强的实用性，从这些玻璃器上，我们似乎能感受到那个时代的生活气息。
图7
图8
18世纪晚期人们重燃了对古典遗迹的兴趣，19世纪之初，出现了把艺术题材和古典风格相结合的艺术运动—新古典主义。简约的圆柱状玻璃杯（图7、8）造型受古典主义的影响最为显著。因缺乏玻璃器详细的尺寸，不能确定哪些器皿遵循了古希腊惯用的比例。但我们还是从“花瓶”（图9）等个别玻璃器上，体会到只有在希腊雕塑上才有的那种“高贵的单纯与静穆的伟大”。
图9
图10
与“新古典主义”具有关联的是“帝国风格”的玻璃器。“帝国风格”不仅汲取了古希腊、古罗马甚至是古埃及的装饰风格，还在制作工艺上应用了嵌瓷装饰。“嵌拿破仑头像的酒杯”（图10）让我们联想到巴黎的凯旋门。“帝国风格”是对成功与荣耀的一种回忆与追索。
图11
19世纪上半叶的玻璃器富于很强的实用性，这种实用性可对当时上层社会生活有所映现。在比德迈与洛可可复兴这两个时期，玻璃的制造工艺相当发达。有些玻璃器好像穷尽了玻璃制作的各种工艺，像“滗水器和水杯”（图11）其繁复的工艺与细腻的绘画图案，是对那个时代富有阶层生活情趣的鲜明写照。
原文作者：穆朝娜
原文来源：《收藏家》2015年8月刊《透射与折射——欧洲玻璃艺术管窥》
（因篇幅限制，原文有删减）
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