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2007年，一众内地音乐界名人齐聚一堂只为了一个目的：
*制抵**网络歌曲恶俗之风，推动网络歌曲健康发展。
在这次座谈会上，知名音乐人徐沛东特意强调了杨坤提出的“网络歌曲泛滥成灾，让内地音乐*退倒**了15年”的言论是非常正确的。
事实上，杨坤没有辜负前辈们的褒奖。暂不提他自己的作品是否称得上是高雅，但这些年来，杨坤确实一直在和“网络歌曲”做斗争。
十三年前他不喜欢刀郎，十三年后他依旧不喜欢。在最近因为刀郎沦为众矢之的前，杨坤还几次和一些网络歌手打过嘴仗。
其实撇开刀郎事件，对于杨坤抨击网络部分神曲的恶俗，也不无道理。
因为有些歌儿，实在上不得台面，可又偏偏在流量的包装下传遍大街小巷……
那些“金曲”
2000年后，随着网络时代的到来，音乐和影视飞速发展。歌手们从最初的发专辑唱片，逐渐演变成发布线上单曲和电子版专辑。
零几年的时候，电视上出现彩铃设置推送广告，很多爆火的热门单曲由此产生。例如凤凰传奇的《自由飞翔》、马天宇的《该死的温柔》、誓言的《求佛》等等一系列耳熟能详的歌曲。
那个时期，因为网络歌曲才刚刚兴起，加入这个赛道的大多还是专业的歌手，或者是背后有专业音乐公司制作的歌手。
所以最初网络歌曲呈现的也还是歌手有特色、歌曲有风格的祥和样子。
直到这个便捷且流量大的地方开始涌入了一些“五颜六色”、“各怀鬼胎”的人，乌糟的风气开始滋生并延续至今。
2005年，光良的一首《童话》大火特火，成了他多年来再无法超越的经典之作。湖南卫视推出的大型选秀节目《超级女声》，顺带了两首主题曲《想唱就唱》和《酸酸甜甜就是我》。
那一年，流行乐坛也是神仙打架的一年，梁静茹的《勇气》、周杰伦的《七里香》、张韶涵的《欧若拉》、刘若英的《后来》……哪一首不是现在K歌房里点歌榜上的经典曲目。
但是在一众特色热门歌曲里，谢军的《那一夜》却成了一个特别的存在。
“那一夜你没有拒绝我，那一夜我伤害了你……”
这首歌的创作灵感，是谢军在同学聚会上偶遇初恋女友，旧情难忘后的有感而发。虽然他解释歌曲背后的故事并不是“一夜情”，可字字句句讲的都是渣男的无耻行为。
这首歌在发布后，朗朗上口的曲调和别有深意的歌词，火速引起听众围观，并在街头巷尾开始传唱。
但却在华语乐坛里遭到诸多专业歌唱家的斥责，其中《敢问路在何方》的作词者老艺术家闫肃首当其冲，大批特批该歌的低俗。
尽管谢军据理力争自己的创作只是讲述了亲身经历，不过随后《那一夜》在登顶“年度十大恶俗歌曲”后，终于还是坐实了他三观不正的事实。
事实证明，群众的眼睛是雪亮的。这谢军确实是毫无内涵的炒作狂，为了吸睛，后来他还接连创作了《又一夜》、《再一夜》，只可惜再没有翻出什么水花。
如果说谢军的歌儿只是低俗，那么后面这几位的歌就是完全的露骨和违背道德伦理。
往耳朵里倒垃圾
《香水有毒》这首歌，不说人人都会唱，但大部分人都听过。2007年，《香水有毒》还获得“最佳无线单曲大奖”和“全球华语榜中榜Jamster最受欢迎手机铃音奖”两大奖项。
可见其火爆程度。
而今时今日再来回味这首歌，才觉得“有毒”的不是香水，而是它表达的观点:一个被男友/丈夫出轨背叛，还要引咎自责的女人！
现在要是把这段故事放在网上，评论区不得炸开锅？有人要原配委曲求全，就有人为第三者打抱不平。
所以歌手曹越带着他的《小三泪》，在2011年的网络歌曲大赛里杀出重围，成为了当年的*脑洗**神曲。
但凡带点三观和智商的，看过这首歌的歌词，都不知该如何理解创作者的创作理念。有网友不禁惊呼：这得是受了多大的刺激，才能写出如此辣眼睛的歌词！
无独有偶，在曹越之前，歌手冷漠就已经先一步借音乐挑战大众伦理底线的怪异路线。
2010年，由海清和张嘉译主演的都市剧《蜗居》大火。剧中几位主人公的感情纠葛成了观众茶余饭后的谈资。
看到如此高的讨论度，冷漠及其团队顺势推出了那首《小三》，这首歌因为借助电视剧的热度，获得了年度新歌飙升榜第一、总排名榜第一、音乐搜索量第一的成绩。
但当时大家对这首歌的关注，完全是出自对“小三”的愤慨与嗤之以鼻。可冷漠歌里唱的完全扭曲了正确的道德观念，只一味的搏眼球。
继蹭电视剧和全民讨论话题炒作后，又开始涌现出一批模仿凤凰传奇的各种奇奇怪怪的组合。
例如王麟和老猫就曾以一首《伤不起》席卷各*彩大**铃平台。那个时候，网络歌手们已经不单单专注于普通风格，还喜欢像凤凰传奇一样加入说唱元素。
只可惜，同样是男女组合，但论涵养上的差异简直是天差地别。
凤凰传奇的歌曲大多融合了流行和民族风，曾毅说唱的词不多却赋有诗意。对比老猫在《伤不起》里唱的：
“我的被窝里没有辐射，碘盐也不用吃很多……”
既低俗，又没有考究，纯粹是口水话和垃圾话的融合体。另一首同样爆火的网络歌曲——《爱情买卖》，也是采用了一模一样的运营风格。
也难怪清华教授怒批这些歌曲都是一群文盲所作。
不过“文盲们”的音乐造诣不仅仅是创作没品的歌儿，他们还喜欢魔改一些经典曲目。这一现象，在当下几大短视频平台中尤为可见！
创新与更迭的前提是传承
2014年，民谣歌手马頔自编自唱的一首《南山南》，开启了民谣盛世。但在这之后，他却再没有一首火热程度能与之媲美的作品。
“说实话，像《南山南》这样的歌儿，我分分钟可以给你写出来一打。可为什么不写了呢？因为我要脸。”
马頔的言外之意是，创作一首这种编曲简单引人共鸣朗朗上口的歌曲，并不困难。
可他无法接受自己只一味的赚取流量，而欺瞒不懂音乐理论的听众——因为他首先是无法欺瞒自己。
实际上，在流量之上的当下，这样的音乐人包括影视人都不多了:大家都在两三分钟做快餐，谁还有心十年磨一剑？
所以喜欢刷短视频的人会发现，如今短视频平台上的那些所谓的爆款音乐作品更迭非常快。很多时候无所谓那些歌儿的意义，因为只要有流量，所有人都会一股脑地去追捧。
就像前两年唱《学猫叫》的女生“小潘潘”，可爱的歌和可爱的她，很快就引领了一阵狂热的可爱风。
许多大网红和明星都不得不向流量低头，纷纷翻唱。
周杰伦在演唱会上，被歌迷点歌唱《学猫叫》，当时在台上的他愣了十秒。
早前他为了证明“华语歌才是最吊的”，一场演唱会上连唱了六十多首经典曲目，却怎么也没想到自己会有被背刺的时候。
不过为了不让粉丝扫兴，他还是简单哼了一段。也许那十秒，周杰伦才真正感受到了如今的华语乐坛，已经深受网络神曲的荼毒。
去年，吃过红利的小潘潘想再次开启自己的“戏曲新唱”风潮:摇头晃脑奶声奶气唱黄梅戏。但这次她翻车了，魔改传统文化让她很被官媒批评：
“改编不是乱编，戏说不是胡说！”
当然了，口水歌的存在并不是错误，除了那些专业音乐人，普通听众爱听口水歌也不该有什么雅俗之分。
就像汪峰所说：
像《爱如火》、《黑桃A》、《爱河》这些歌曲可以称之为“功能性歌曲”。它们表达的是某一个人群的某一个情绪，可能他们要的就是简单的“嗨”，那这些功能性的歌曲也就不存在水平高低的说法。
但这理论存在的前提，还是得有一个正确的观念做为支撑。口水歌可以是朗朗上口的，也可以是没有深度只为大家提供一个情绪价值的，但却不可以是粗俗恶俗。
就拿网络人气歌手“花粥”来说，一首《出山》让她红极一时，可浅薄的内涵素养使她在大众面前一次次跌破眼镜，直至无人问津。
因为大部分听众都明白一个道理：
山珍海味，白面米饭，家常小菜，都能吃。但同样是食物，一样要分场合分口味。零食花样儿多也合胃口，可它却永远无法取代正餐。
音乐风格的变更不停在发生，也许咱们再难看到曾经“神仙打架”、谁与争锋的时代，也许有一天张学友、张国荣、伍佰、谭咏麟、许巍这些人终将被遗忘。
但流淌在华语乐坛的长河中的，始终会是他们的歌，而那里也一定不会有口水歌的位置。