《我的艺术清单》是中央广播电视总台综艺频道制作播出的深度访谈节目，由著名主持人朱迅担任主持。节目播出以来，广受社会各界的广泛关注与喜爱，掀起了一阵艺术热。人民文学出版社出版的新书《我的艺术清单》，以电视节目为基础，首次推出两册，分别为《我的艺术清单》和《我的艺术清单2》。全书由42位活跃在各个领域、具有引领性的时代人物作为艺术清单发布人，他们或是时代楷模、或是作家、或是企业家、或是艺术家、或是教育家，有王蒙、朱永新、冯骥才、高铭暄、李谷一、邓亚萍、郎朗、王佩瑜、董明珠、中国航天人等等，讲述给他们自己的人生带来重大影响的艺术作品。
深度访谈节目《我的艺术清单》以最“接地气”的艺术视角和创新的节目呈现模式，为观众深度挖掘时代人物与艺术“跨界”相遇的正能量故事。在节目主持人朱迅看来，这是一个纯粹的、长篇的、艺术分享类的人物访谈，科学、教育、医疗、经济、体育、艺术等各行业响当当的人物端坐面前。“多数领域是我从未深挖过的，这种新鲜感让我的好奇心瞬间爆棚。我自诩成熟，熟到拥有见怪不怪的麻木。我怕这种麻木感，让生命没有了大声的欢呼。还好遇见了《我的艺术清单》，我一下坐回了大学课堂。”
如今，《我的艺术清单》节目已经三岁了。这三年来，朱迅时常一期节目阅读的书摞起来高过一个床头柜。凝神静听的每一秒都是发现与重逢，“聚精”方可“会神”，没人催，坐在蓝沙发上慢慢聊。聊到脖子扭到麻，聊到肚子咕咕叫，聊到时间有香气，聊到芬芳的灵魂倾心相见——
科学家王小谟：我大学时担任京剧团团长，自己唱青衣，还要给别人分配角色，什么人唱什么角儿很重要。这种领导力用在组织科研的攻坚团队，什么岗位上用什么人是有智慧的；
人民教育家高铭暄：学法律的人看看京剧有好处。我把戏中的故事当成刑案看，善恶是分明的。好人好报，坏人坏报，恶人恶报，都在京剧里藏着；
菌草首席科学家林占熺：老百姓的笑是我最好的药。我把父亲教的《石灰吟》贴在墙上，“粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间”；
企业家董明珠：《一分钱》这首儿歌直接影响了我的人生观，金钱面前要诚信！而且，如果一条裙子比一台空调贵，我是不会买的；
地质学院士刘嘉麒：如果把地球的历史上浓缩到一天的话，人类的存在只有最后的1分零17秒；
医生沈琳：世间所有发生的事，都是没有“如果”的；
攀登者夏伯渝：我爱汪国真的《山高路远》。人活着，每一天都在接近死亡，更重要的是每一天都在接近自己的梦想；
王蒙先生：“文学是对死亡的抵抗。”
当各领域的大家小心翼翼地把影响自己一辈子的艺术作品一件件打开时，朱迅终于明白——艺术让人成为人。罗曼·罗兰曾说：“艺术的伟大意义，在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。”当我们以全新的艺术视角品读人生，我们更加理解了嘉宾们追求崇高、卓越的精神，理解了他们对超越生命有限性的向往。朱迅直言：“《我的艺术清单》出书，我盼了很久。它柔软如水，又锋利似刀、更是响彻云霄的号角，激励我们庄敬自强，正如冯骥才先生的平生夙愿：让‘美’在任何时候成为胜利者！这‘美’不仅是艺术之美，更是时代之美、人性之美、生命之美。一艘船，如果没有压舱物，便不能稳定前行。《我的艺术清单》是我的压舱物，更是我生命的成长，灵魂的修行。此中快乐，远非浮华功名可比。愿我们一起……”
郎朗，钢琴演奏家，毕业于美国柯蒂斯音乐学院。第一位受聘于柏林爱乐乐团和美国五大交响乐团的中国钢琴家。那么，他的艺术清单是什么呢？莫奈《睡莲》、王国维《人间词话》、巴赫《哥德堡变奏曲》。其中，《睡莲》是19世纪至20世纪的法国印象派画家莫奈极具代表性的作品，创作于1897年至1926年，由一组系列画作组成，共250幅，充分诠释了莫奈对光与色的表现理论，也是美术史上公认的杰作。《睡莲》的色彩异常丰富，但是所有的颜色在画面中都分外的柔和与均衡。画作中的莲花，颜色随着光线和环境的影响而发生了色彩变化，与画作中的水，形成了一片奇妙和富丽堂皇的织锦缎。评论家瓦多伊的评价是：“画面的水呈浅蓝色，有时像金的溶液，在那变化莫测的绿色水面上，反映着天空和池塘岸边以及在这些倒影上盛开着清淡明亮的睡莲。在这些画里存在着一种内在的美，它兼备了造型和理想，使他的画更接近音乐和诗歌。” 在郎朗看来，《睡莲》很有东方的感觉。他说，西方的透视绘画艺术发展到一定程度，法国人觉得德国人、意大利人把很多的艺术技巧都玩到极致了，那我们法国人怎么弄出点什么新的东西来呢？他们借助了东方元素，法国的印象派就产生了。莫奈的这个作品就是跟东方联系最近的西方的作品，东西方文化在这里实现了交融。因为一般来讲，西方用的颜色是不太多的，容易暗。这幅《睡莲》就用了很多颜色，很有东方的感觉。中国作品和法国印象派的作品中色彩都比较明显，你会看到，这个时代的追求就是色彩。一个是意境，一个是色彩。音乐上跟莫奈最相像的人，叫克劳德·德彪西，也是印象派音乐的鼻祖。色彩上更像莫奈的是拉威尔，因为拉威尔用了五颜六色的色彩来提炼他的作品，德彪西稍微暗一点。而且特别有意思的是，德彪西写东西都是标题音乐，他的标题不在上边写，等于你弹完了不知道它叫什么名，而是在下面用很小的一个小括号，写个比如说这个曲子是细水、是月光，或者这个曲子是一个庙宇。他不会写在上面，觉得这样的话，你整个的想象力就没了。是要等你弹完了，大家都觉得回味无穷的时候，底下弄一个《沉没的教堂》。现在很多博物馆放一幅画的时候都会配上音乐，面对特别巨幅的画像你会感觉是一个大的歌剧，像莫奈的《睡莲》我觉得更像德彪西的一首非常精致的作品。艺术好就好在都是相通的，因为很多都是一种情感的传达，或者就是心理上的一种传达。我们就是不能被一种艺术*绑捆**，我们一定要张开双臂去拥抱各类的艺术。不管多伟大的作品还是跟生活有关，跟自然有关，一个好的艺术品会离人很近。
王蒙的艺术清单是曹雪芹《红楼梦》、《庄子》、肖斯塔科维奇《C 大调第七号交响曲》。其中，《红楼梦》是中国古典四大名著之首，也是公认的中国古典小 说的巅峰之作。《红楼梦》以一种网状的结构方式进行叙事。其中每个人物、 每件事情都与其他人物、事件存在着千丝万缕的联系，犹如一张精 致的网络。我们从任何一个角度进入《红楼梦》，都会觉得有无穷的滋味。关于这部经典作品，每个读者对人物的塑造、故事的发展以及背后的寓意都有不同的见解。如同莎士比亚所说，“一千个读 者心中会有一千个哈姆雷特。”每个读者对《红楼梦》都有自己不同的解读。但《红楼梦》的历史地位是举世公认的。曹雪芹对于神话世界的意义建构、正邪两赋人物丰饶的塑造，都赋予了《红楼梦》这部经典作品以神秘感和永恒的价值，甚至可以说《红楼梦》是中华民族的民族之书。即使是在当下仍有非常高的阅读热情和研究热度，研究《红楼梦》的学问横跨多个领域，红学也成了一门严肃的学问屹立于学术之林。通过阅读《红楼梦》能够让我们直面生命价值与存在意义的终极命题，从而获得情感与语言上的教育，获得对于厚重生命的感受力。对王蒙来说，自己读了一辈子《红楼梦》，仍痴迷其中。他说，在中国，《红楼梦》与众不同。《红楼梦》是小说，但因《红楼梦》引起的争论、兴趣、考据、猜测、推理更像是一个历史公案。《红楼梦》掀起了一波又一波分析讨论，围绕《红楼梦》出现了一个又一个推理侦探。一个读者喜欢一本书会反复阅读，但不会像对待《红楼梦》那样认真钻研、牵肠挂肚、辗转反侧。《红楼梦》里的人物变成你的亲人、你的知音、同*党**或者对手，《红楼梦》的故事变成了自身或亲友的活生生的经历，变成了你的所怒所悲所怨所爱。《红楼梦》具有与人生同样的丰富性、立体性、可知与不可尽知性、可解与无解性、动情性、多元性、多义性、争议性、因果性、必然性与规律性、偶然性与或然性等等。大体上说，人们对于人生诸事有多少讨论，对《红楼梦》就会有多少感受，诸如恋爱、性欲、朝廷、官阶、政治、风气、家族、兴亡、盛衰、祸福、进退、生死、贫富、艺文、诗书、上下、主奴、忠奸、真伪……写尽了人生百态。你在现实社会中发现了什么有趣的故事，诸如弄权谋私、文商联手、短命夺权、忘年嫉妒、拉帮结派、显勤进谗、巧言邀宠、一面铺张浪费一面提倡节约 …… 也都会在《红楼梦》中找到似曾相识的影子。任何时间、地点翻开《红楼梦》都会有不同的感觉。《红楼梦》富有罕见的人生质感，富有与天地、与世界、与人生，与男男女女的悲欢离合、喜怒哀乐的同质性。时间长了，《红楼梦》会变成你生活的一部分。我读了一辈子《红楼梦》，不知道看了多少遍，仍然痴迷其中。《红楼梦》是一部百科全书，人们一切经历经验与喜怒哀乐都能找到参照、解释和依托，每个人也能在其中找到心心相印的共振。“好的文学和艺术作品，是对死亡的抵抗。”朱迅如是感叹道，“当年我身体微恙，自以为过不了那道坎时，遇见了王蒙先生的《尴尬风流》，虽篇篇小品，但字缝中溢出的腾腾烟火气让我舍不下这世间的美好。暗立小目标，无论多么艰难都要坚持到儿子十八岁成人，如今早就超额完成目标。我还清晰地记得王蒙先生对我缓缓道：‘每个人的生命都是有限的。对于无穷大来说，人的生命好比是零。对于零来说，人的生命就是无穷大。你在你的生活中，碰到了好人、坏人，碰到了爱恋、腻歪，碰到了美好的，也遇见了丑恶的、你不想再说的东西。你怎么样让这些东西多多少少证明它确实存在过，确实有让你可以咂巴滋味的地方？ 文学挽留了一部分逝去的时光，我 10月15号就满 86岁了，青春离我已经远去了，但我 19岁写《青春万岁》，到现在好像还跟青春套着磁呢！ 所以，文学是对死亡的抵抗、对衰老的抵抗，是对生活的依恋、对生命的挽留。我的写作就是给这个世界的情书。’王蒙先生说他最大的幸福是夏天上午写作，下午游泳。午休后，王蒙先生带我去大海里游泳。王蒙先生自述坚持游泳几十年，84岁时还有 6块腹肌。虽然他不是一个胆子特别大的人，但他不仅要游泳，还要跳水，跳水时吓得浑身哆嗦，哆嗦着也得跳，非跳不可，每天都得跳。我至今仍记得他在海浪中铿锵说起评书：‘浪里白条张顺，混江龙李俊，水匪，水鬼，只要人没死，全算活人，活人就得好好活，青春万岁！’我在采访中问王蒙先生，‘什么人成就了这一批当代文学巨匠？ 成就了您？’他跟我讲述了很多他所尊敬的大家，他们终身学习的心态和精气神深深影响了他。他说：‘80岁是学生，90岁还是学生，如果活到 100多岁了，我还是学生。只要有一口气，我就要好好学习，向生活学习，向社会学习，向人民学习，向青年们学习 ……’书房、大海、核桃树，在王蒙先生身边的一天是精神空间的开拓、精神生活的充实、精神境界的提升，是这几年我觉得最幸福的一天。”
每一位艺术清单发布人将在书中发布自己的艺术清单，包括但不限于图书、绘画、音乐、影视剧等各个方面，在书中，不仅可以了解艺术品的知识点，也通过名家的人生经历，更好地感知艺术的精神内涵和力量。作为《我的艺术清单》的节目主持人，朱迅与这42位名家有着密切的接触，亲笔书写了42篇艺术印记，艺术让生命更加鲜活，更富有生机。正如人民艺术家王蒙所言：”现在百分之八十五的节目多为娱乐，哪怕只有百分之十五的天地，一定要留给真正的艺术，这是对我们的精神空间的开拓、精神生活的充实、精神境界的提升，不能让好作品淹没在平庸、苍白、空心、浅薄、单纯的娱乐中，这件事一定要有人去做！“（读者报全媒体记者 何建）