三分钟读懂仪贤堂。
三分钟了解仪贤堂：画工是景德镇的灵魂，是瓷器优劣最直观的展现。今天要给大家介绍的正是一家来自景德镇的画工达，以出神入化水平的青花窑口：
·一、何为仪贤堂？一家以重工青花为主要风格，擅长将"名画入资"、产品线涉猎广泛的窑口。仪贤堂为景德镇非物质文化遗产生产性示范保护基地，这三个字原本的含义就为皇家礼贤讲学之所。而如今的仪贤堂坐拥非遗传承人不少，是一家妥妥的"礼贤"之地。群英荟萃，窑口的作品质量就可想而知了。
·二、窑主何许人也？郑正恩，一位懂画、能画、会画的窑口创始人。郑老师从2001年开始学画，至今已有22年之久。初入行他最先接触到的是粉彩，这釉上山水、人物一画就是三年。
直到第四年，郑正恩接触到青花瓷，他很快就被这种沉寂，神秘又浪漫的工艺所吸引，开启了自己绘青花人物的八年。这期间，郑正恩随其师傅在"九段烧"待过一段时间，九段烧的青花人物实力大家有目共睹。而郑窑主的师傅正是九段烧最早一批的首席画师。
郑正恩这一路走来，每一年都珍贵无比，每一段经历也都成为他的底气。2019年，郑正恩带着这一身底气创立了属于自己的仪贤堂。
·三、仪贤堂窑口优势？仪贤堂的最大优势乃是其画工，更有溢美之词说某些窑口自称是瓷绘天花板，但玩家表示只论画工，仪贤堂则无限接近天空。
其实不光仪贤堂是非遗保护基地，其窑主与窑主夫人也都为非遗传承人。这一连串下来的"非遗"背书固然强劲，但仪贤堂的产品水准更与窑口审美、良性匠人团队脱不了干系。
画师是一个窑口的核心。景德镇高手如云，优秀画师不难找，难的是找到有技艺有审美且能符合窑口调性的画师。毕竟再高级的东西若只是千篇一律，终究会被打成流水线工程。郑正恩惜才，仪贤堂如今的画师有不少是和郑窑主一路走过来的，而后也陆续有优秀画师的加入，在双方不断地磨合、调整下才有了当今的仪贤堂。
·四、仪贤堂主要产品特色？欣赏一件瓷器可以从胎釉型画多个角度来看，而仪贤堂的瓷器整体可以用"守正"二字概括。何为"守正"？我们还是从画工说起。市面上不乏做重工青花的窑口，但仪贤堂器物的讲究程度实在不一般，一句简单的"画得好，做工精"不足以概括仪贤堂。
郑窑主认为，一件高级的青花器少不了高级的分水处理。早在景德镇重后青花茶器那会，山水器具所用还是溻水技法。此技法弊端有二：一是画面层次不够，二是器面平整度不足，高级感自然就略差一些。而仪贤堂的分水讲究利落、干净、立体感强。
在使用分水技法时，其画笔笔尖不会触碰还体，而是用水连接笔与坯，分得浓淡有致，过渡自然，层次丰富。若没有扎实功底与日日操练都很难达到这般理想效果。除了画工，其器身也能体现这股"守正"之感。这就要说到仪贤堂的又一特色，器物稳当的重心感。这里的重心和重量无关，和器身大小也没有关系。
它是一种握于手中称手、放在桌上也不易晃荡，杯身下落，是稳稳的安心。对于茶友而言，杯子不光可以用来喝茶，也是把玩器具。当你握过的杯子多了，自然能品得仪贤堂这份不外露的巧思。当今景德镇窑口林立，各赛道逐渐趋于饱和，各品类同质化严重，复制品不难烧，难的是创新。
仪贤堂深知这个道理，它在料色调配上下功夫，在名画中找灵感，在"方器"中花心血，历经了成百上千次的试炼，一窑又一窑的失败品。如今的仪贤堂也拥有属于自己的经典器。
·五、仪贤堂代表作？仪贤堂产品线多样，从花鸟到人物，从山水到宫殿，一应俱全。其重工山水系列，注重画面布局、细节与层次。也讲究器型、题材与纹样的审美意境。
在人物系列中，像是西园雅集、竹林七贤等皆是经典。各年龄阶段的人物、不同题材的人物故事，他们的开脸、形体、衣着、神态等也都各有差别。无一不精，件件为雅器。仪贤堂还在这起伏不平的瓷面上。"建"飞檐宫宇，庭院庙堂，古塔水榭，拱桥横跨，画中的每一根线条都为画师多年功力的展现。
仪贤堂的花鸟系列尤以仿王步花鸟为佳，它们鲜活又灵动、有底蕴且不张扬，在各式器型中尽显风韵。
·六、仪贤堂值不值得买？稀有的画工，价格注定不便宜。随着工越重，设计越复杂，那么价格也会越高。仪贤堂稀有的画工，注定了其整体定价不会太低。对于预算充足的朋友来说，喜欢的题材与款式可以直接拿下，毕竟其匠人水平、工艺水准就摆在这里，品质肯定没得说。
本期内容就先聊到这里，后续书生还会分享更多茶资知识、茶瓷好物，关注不迷路，我们下期见！