近日，关于上海垃圾分类的新闻上了热搜。
原因是，广大上海同胞们已经被垃圾分类折磨疯了。
上个月跑男团也以实际行动支持垃圾分类，明星们纷纷支持，尚雯婕也耿直发声：“省点不好吗？希望少用一次性东西能变成常态。”
这已经不是尚雯婕第一次怼人了，怼天怼地对生活堪称她的标签。
2008年年底，出道两年多的尚雯婕给自己下了最后通牒：如果你成为不了一个创作歌手，你就别在这个行业呆了。
当初以中国选秀史最高票数夺得“超女”冠军的尚雯婕，怎么会到了混不下去的地步呢？
刚开始步入娱乐圈的尚雯婕，发片、商演、宣传……忙得不亦乐乎。一次机场接机就有一千多人，“鞋都踩掉了”。
然而好景不长，由于经纪公司对尚雯婕的定位是“文艺”、“小资”，但是市场并不买账，他的热度直线下滑，期间还与经纪公司解约。
“那段时间很迷茫，不知道自己作为艺人的定位。孤身一人，去了一个完全陌生的环境。”
娱乐圈的环境是一个大大的江湖，也是一团浆糊。
那时的尚雯婕因为耿直、慢热、不善交际的性格，被公司领导说：这孩子不该来这圈子。
不仅适应不了身份的转换，尚雯婕对自己的音乐风格也不满意。
“唱着一些音乐人给我写的歌曲，觉得别扭、痛苦，那些东西不是我想要的……想着多听几遍是不是就适应了，但是听着听着就失眠了，特别焦虑。”
尚雯婕也曾试着改变自己，来适应娱乐圈的流行审美，但她痛苦至极，最终以失败告终。
那几年她的精神状态跌入了谷底，“走路都需要人扶”，“经常会莫名流泪”。她称2008到2010年是自己最痛苦的阶段。
如果这行业没有她的一口饭，那么尚雯婕就自己创造一口锅。
于是尚雯婕开始一边自学创作，一边准备出奇招、求突破。
经过跟经纪人商议，决定用时尚做突破口，来辅助音乐。既已跌入谷底，便只能背水一战。
于是，关于尚雯婕雷人造型的新闻便开始层出不穷……
脏辫、头顶鸡毛掸子、头顶裙子、身穿雷人盔甲、超级烟熏妆、脸被化得找不到五官、各种油漆涂脸上、老人妆、类似吸血鬼妆……那几年，尚雯婕尝试了几百套夸张、出格的造型，被称为“中国Lady Ga Ga”。
铺天盖地的批评、质疑甚至是谩骂席卷而来。很多化妆师都不敢给她化妆，怕被扒出来挨骂。演出时，就连台下同行也会嘲笑她的出格造型。
但是面对质疑，尚雯婕并不放在心上。
“我对别人觉得我美这件事一点都不感兴趣。我关注的是我现在做的事情对于我来说有没有意思。我觉得这事有意思，那就是有意思。”
拒绝被定义、拒绝被评判，尚雯婕没有活在别人的目光里。为了自己心爱的音乐，哪怕牺牲形象、换来骂名也在所不惜。
渐渐地，近乎于牺牲的付出换来了回报，出格的造型换来了高关注度、高曝光量。每次只要她出席活动，哪怕只是杂志活动，都能是头版头条。随之而来的，公众对尚雯婕音乐的关注度也有所提升。
她成功地用另类造型将公众的视线吸引到她的音乐上。随着私底下日积月累的努力，她的创作能力也得到了稳步提升。因为不是科班出身，刚开始尚雯婕连谱子都看不懂，只能对着录音笔哼唱，用土法造歌。就这样一点点学习，一点点进步。
在夯实了音乐基础之后，她尝试写一些旋律简单的电子舞曲，后来又将目光转向了独立电子乐，然后便一发不可收拾地爱上了这种小众的音乐形式。
经过两年不懈的努力，2011年1月尚雯婕发表了第一张原创专辑《Nightmare》。
当娱乐圈的流行审美强势地，想要磨平尚雯婕的棱角时，她没有妥协退让，而是执拗地坚持自我，拒绝从众。
这张专辑不同于传统流行乐的风格，而是将电子音乐作为主打。她将中国元素与西方文化相结合，既惊艳了中国听众，又打入了国际市场。
其中主打歌曲《Love Warrior战》被尚雯婕称为，“创作初期能拿得出手、比较好听的歌”。
这是一首让人惊艳的歌。开头的锣鼓一下敲进了你的灵魂，原生态的侗族山歌与尚雯婕神秘、低沉的英文念白一起，形成一股强大的力量把你拉进神秘的梦幻中。尚雯婕缥缈的音色和独特的咬字给人一种空灵感，副歌部分则直接将你带入情绪的高潮。
Lead me to the sky 带我去飞翔
I'm not afraid to die 我无惧生死
This is like a test 这就像一次考验
I'm not that kind of girl 我不是那种脆弱的女子
歌曲再现了尚雯婕一路走来的心酸，坚持自己音乐品味的不易、无路可走的崩溃、天生骄傲不肯示弱的孤独……
人生的无常、道路的坎坷都只是暂时的，尚雯婕不是一个脆弱的女孩，她永远不会放弃，一路乘风破浪、披荆斩棘。
尚雯婕也凭借这张专辑，斩获了“年度最佳电子艺人”，完成了自己的音乐转型，从此专注于独立电子音乐的创作和推广。
同年，尚雯婕乘胜追击，又发表了第二张原创电子音乐专辑《in》。
9首实验电子原创作品，彰显了尚雯婕鲜明的音乐风格，这张专辑也被称为内地极具代表性的电子音乐专辑。。
在第12届音乐风云榜上，尚雯婕凭借这张专辑斩获了4项大奖，其中包括高晓松从评委会手中要来的特设奖项“评委会主席奖”。
即便苛刻、高傲如高晓松，颁奖时也说：“这个艺人我很喜欢，虽然我不认识她……但是我觉得她对音乐的态度是我喜欢的，这个态度就叫做‘不拿着音乐当饭吃’……这个奖我颁给尚雯婕。”
毫无防备的尚雯婕在台上多次表示很意外。曾经，面对铺天盖地的质疑，尚雯婕只是一笑而过、不以为意，但在自己被行业前辈肯定的时候，她却激动不已。
从此以后，尚雯婕便真正打开了自己的音乐之门，专辑不断、好评不断、拿奖拿到手软。
在流行音乐盛行的大背景下，电子音乐注定是阳春白雪、曲高和寡。但尚雯婕永远不会放弃内心对于音乐审美的独特坚持，她勇于扛起大旗，成为中国电子音乐的推广人。
人生路上，风云千樯，人们往往因为一件事就可能跌落谷底，却要挣扎很久才能重回地面。
经过不懈的努力，尚雯婕终于逐渐走过了那段负面新闻如潮的岁月，告别了夸张到令人咋舌的造型，回归歌手的最初，以歌手的身份登上第一季《我是歌手》的舞台，甫一亮相便惊艳全场。
她既带去了自己的原创电子音乐，又有着匠心独具的改编，在表演服饰上也有着令人惊艳的设计感。
曾被前辈预言在娱乐圈呆不过两年的尚雯婕，此时却骄傲地站在《我是歌手》的舞台上，接受全国观众的喜爱，这种内在的精神动力可以从她的原创歌曲中窥知一二。
《最终信仰》这首歌便可以代表尚雯婕对音乐全部的热忱和爱。
Never lose your heart
Never lose your faith
Never lose your way
Hold on to your love
Hold on to your dream
Count all your blessings
音乐是尚雯婕与命运抗争的利器，是她的最终信仰。
道阻且长，她便一路高歌猛进，横冲直撞，用对音乐的执迷和热爱撞出一条路来。
凭着在电子音乐领域的精深造诣，2018年尚雯婕作为导师，参加了中国首档电子音乐节目《即刻电音》。这一次她依然直率、强硬，对音乐风格爱憎分明。
“我不diss电子舞曲，但如果你的电子音乐太商业，我不会考虑。”有选手给她放EDM，她直接取下耳机说：“不行。”
她也因此被选手评价为“太严苛”，连她自己都说“我的音乐审美极端高冷。”
“电子音乐不止电子舞曲一种。”她反对太过商业化的东西，“我一直强调独立电子才有可能带领中国音乐走出中国，是因为……独立电子人不做重复性的音乐，只做自己的音乐。这样才有可能反超欧美的独立电子，代表中国的电子音乐走出去。”
她因为在节目中diss杨超越的新歌而被网友狠批，更因为独立电子音乐人被淘汰而愤然离场。
尚雯婕就是如此，在她的音乐世界里没有政治正确，不喜欢就是不喜欢，喜欢就会永远支持并坚持。
如果哪一天尚雯婕在音乐中，学会了曲意逢迎和委婉客气，那么中国的电子音乐恐怕离走出国门就更远了一步。
坚定的信仰，让她跟音乐圈死磕。
对尚雯婕而言，对抗和死磕不是简单、粗暴的无理取闹，更不是无来由的不服气，而是有所坚持、有所热爱。
在捍卫了自己心中的领地之后，尚雯婕会适时地卸下盔甲，回归自我。
她弘扬传统文化，在她的歌曲中经常会出现各种传统乐器、民族唱腔和传统文化的精粹。
她还不遗余力地扶植后辈。
当初在《快乐男声》的海选现场，华晨宇唱了一首自己创作的《无字歌》，完全没有歌词。引得评委老师眉头紧锁并一度喊停，是尚雯婕发现了华晨宇的闪光点，并力保他通过海选，这才有了华晨宇之后一路披荆斩棘夺得冠军。
当初蔡徐坤在参加《星动亚洲》时，尚雯婕便称其“悟性极强”，并一路支持，如今蔡徐坤已然发展成为新生代实力派了。
尚雯婕还培养新生力量，她跟经纪人合伙创办的“黑金经纪”，现在已经成功培养出了颇有潜力的“黑金双子”侯明昊和曾舜晞。
13年前，她顶着当时流行的超级赛亚人发型，在超女的舞台上艰难地追梦。
13年后，她在央视的舞台上，英姿勃发地唱着自己作曲的《木兰诗》。
13年，岁月流转，世事变迁，不变的是尚雯婕热爱音乐的初心。
她拒绝被雕琢，用最坚强的态度对抗生活，却把最柔软的热爱奉献给了音乐。
我们常常在残酷的生活里，走着走着，就跟自己的梦想走散了。并非刻意要屈服，而是坚持太艰难。坚持对抗很难，坚持热爱更难。
尚雯婕淋漓尽致地诠释了，因为热爱而不服，因为热爱而对抗。
一切的一切，都是因为与梦想的不期而遇。