今天，我们要说一部小众电影，或许你没看过，或许你没听说过，但是它的故事，你看完一定记忆深刻。它的名字叫做《丹麦女孩》。
这部电影的制片地区并不在丹麦，而是在英美，之所以取名丹麦女孩是因为主人公出身于丹麦，而之后他的事件也带动整个丹麦的改变。这个故事是根据真人真事而改编。
主人公：莉莉·艾尔比（原名艾纳·马格纳斯·安德鲁斯·韦格纳），人类历史上的第一位变性人。故事要从她变性前说起。当艾尔比还是个男人的时候，娶了一位美丽的妻子，名叫格尔达·韦格纳。他们在哥本哈根的丹麦皇家美术学院相遇，然后结婚，结婚的时候艾尔比21岁，格尔达19岁。
Einar Wegener的风景画
这对儿满腹才华的金童玉女都是画家，并以画画为生，艾尔比专攻风景画，格尔达画人物插画。
转折点出现在格尔达需要一名女模特，而寻觅无果的时刻。她请自己的丈夫穿上了*袜丝**和高跟鞋，当自己的模特。而艾尔比穿上女装时候并没有感到任何不适，反而深深爱上了这个感觉。人们对于格尔达笔下那个衣着别致拥有杏仁眼的美人没有丝毫质疑，直到1913年，从未起疑的大众震惊地发现激发戈特利布的灵感、让她画出娇小的美人的那个模特竟然是戈特利布的配偶——艾尔比。
而在此后的很长一段时间里，艾尔比经常以女性的身份出现在各种公开场合，当他是女装打扮时，自己的妻子会与他以姐妹相称。同时，他们也没有放弃自己的绘画创作。因为对禁忌之爱以及性别的混淆，格尔达性感、奔放、尺度颇大的插画让她迅速走红。但是艾尔比的事业却并没有开始，反而他越来越沉浸于女性角色，以至于一切换到男性角色就让他有极端抑郁情绪。
真实的艾尔比与影片中的艾尔比1930年，艾尔比在德国找到了一位资深医师，进行了全世界首例，艾尔比的第一次变性手术。由性学家马格努斯·赫希菲尔德（Magnus Hirschfeld）监督下切除*丸睾**。这让他感到愉快，也从他变成了她。从此一发不可收拾，接连又进行了第二次和第三次手术，第二次手术是在她腹部植入卵巢，第三次手术去除阴茎和阴囊。
而因为这一系列手术，他们二人也变得贫穷，甚至只能通过卖画来维持。
1931年，因为法律判定他们的婚姻无效，两人被迫劳燕双飞，丹麦国王废止了二人的婚姻。而后，他们也有了新的伴侣。悲剧，也从这里开始。艾尔比希望给自己的伴侣生个宝宝，变成一个完整的女人，所以要接受第四次手术，移植一个子宫，构建一个阴道。由于当时医疗的不完善，手术并没有任何防止排异反应的药物，艾尔比由于术后免疫系统产生了感染引起子宫排异反应，最终导致心脏骤停。
“前夫”的去世，让格尔达震惊。格尔达的后半生嫁给了一位军官，由于这位军官是个纨绔子弟，花光了她的所有积蓄。1936年最终这段短暂的婚姻以离婚而收场。1938年格尔达·戈特利布回到丹麦，1939年举办了人生的最后一次展览。此时的格尔达，画风已经全然没有当年的风采。尽管有过两段婚姻，她没有孩子，过着默默无闻的生活，开始酗酒。靠卖手绘明信片为生。
不过除了探讨两性外，其中最关键的要算是当时的服装风格了。
片中的服装和人物性格以及剧情息息相关，而担任了本片服装指导是西班牙裔的加拿大人Paco Delgado，包括《丹麦女孩》在内他两次获奥斯卡提名。
（真实人物VS电影演员）
（模特临时爽约，妻子让Einar临时穿上女装充数）
在尊重真实人物的基础上，为了表现Lili的反差，片中一开始出现的Lili（变性前叫Einar）是以非常阳刚的男性形象出现。
同时为了展示变装在当时社会的冲突，片中连路人男士都统一身着当时受爱德华时期影响的保守派灰、深蓝西装。
第一次身穿女装，Lili像是一个怕走丢的小女孩。
去见心爱的男人，仍有男性特征的他将自己裹得像个粽子。
Einar/ Lili和妻子搬去了巴黎后，相较于北欧，巴黎自然是更时髦、更活泼，于是Einar/ Lili那时开始更为自由、奔放（尽管他当时仍是男儿身）。蝴蝶结领结取代了领带。
在哥本哈根的变装时期他多穿黑色、深蓝或者橄榄色。在巴黎期间即使女装也轻薄、明艳了起来。
妖媚的丝巾是片中最重要的道具，更是在片尾赚走了观众的泪水。这种勒死的打法，Burberry Prorsum去年的男装秀上也有用。Paco强调：Lili想要用丝巾来掩盖喉结，而另一方面两人到后来已不分彼此，丝巾都是共用。最后丝巾飞走也是象征着两人灵魂的解脱。
Paul Poiret是Paco在创作时的参考，1910年左右巴黎贵妇人的着装。
当时两夫妻在巴黎发展很好，妻子的作品商业成功，两人在巴黎过着优越的物质生活。
也是因为在巴黎愈发无法按捺自己想要变成女人的心，穿着这样一身真丝套装在巴黎公园被两个直男癌胖揍一顿。这身衣服是Paco最满意的创作：“穿乳白色西装的男人系着一条薰衣草色的围巾：这到底是一个系着女式围巾的男人还是一个被男人影响的女人？他自己都糊涂了，而观众看到了这个过程。”
决心接受真实自己的Lili在下定变性手术的决心之后，彻底一丝不苟起来。
20年代Lanvin画报
在创作Lili的服装时，Paco从Lanvin的Robe de style获取灵感。秘诀在：勒死人的腰线和戏剧式的裙摆——让他显得更女人。
在完成手术后，Lili彻底开始享受做一个女人的过程，在路边咖啡馆见到曾经心动的男人，也敢正眼相望。
（1920年的Lili）
在创作这部剧的服装时，Paco和Eddie非常担心Eddie的腰围，两人查阅到Lili本人在20年代的照片，从照片可以看出当时的Lili已经有了一圈腰围，两人这才松了一口气。
除了参考大量1920年设计师的作品，只有这幅画中的裙子被真实还原成了一件剧服。
有人建议Paco直接淘20世纪的古董裙，而Paco Delgado认为当年的衣服由于工艺有限，面料和纺织的落后都让衣服非常脆弱。
想当初拍《蓝色茉莉》，戏服设计师为片中Cate Blanchett创作，自己按照Karl Lagerfeld的风格设计了一件“Chanel”，又交给真正的Chanel照着做了出来。为了让这件举世无双的“Chanel”演绎出剧情，守着洗衣机把它扔进去翻来覆去洗了又洗、甩干循环20遍，才有了最后电影出来的“落魄贵妇”气质