在中国，很多人知道原研哉或许多半缘于无印良品。的确，无印良品已经不只是一个商品品牌，而更是一种生活方式，其背后的美学甚至已经影响了全球的设计观念。
但作为一名杰出的平面设计师，原研哉同时设计了很多优秀的书籍，并且，他对纸质书籍的价值有着深刻的理解。在如今数字信息泛滥的时代，我们该如何对待并理解纸质书籍？也许这个问题已经有点老调重弹了。许多人对纸质书的未来是悲观的，但原研哉却说“如果电子媒介被认定为一种信息传递的实用工具，则书便是信息的雕塑。从此，书将根据它们能多好地唤醒其材料性来受到评判，因为要造好一本书完全是基于对作为媒介的纸的确切选择。对于纸来说这会是多么幸运的一件事。”
以下文字选自《设计的设计》（全本），原研哉设计思想的集大成之作。不管是想要了解日本现当代设计的精髓，还是仅仅藉此稍微提升一下审美能力，这都是一本不可错过的书。
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作为信息雕塑的书籍
文 | 原研哉
重新发现书
我做大量的书装设计。我喜欢以书的形式编辑东西。而信息技术演变的加速度导致了越来越多的信息形式基础。在这些情形下，我们可能需要考虑书已从信息媒介这一传统角色中走出来的可能性了。在速度、密度以及容量方面，书根本没法跟电子媒介相比，但仍然很难得出结论说书的角色已经完了。可能这正是我们重新评估书到底是什么的时候。如果我们不经此重估而仍以传统方式设计书的话，那么看起来我们就似乎要和时代脱节了。
让我们把纸当作一种材料好好看一看。作为一种媒介，纸承载着巨大的责任。尤其是近来信息流通的加速，我们在把纸当作一种材料考虑之前，可以先视之为一种无意识的表面，总是在那里，作为一种中性、白色的表面，无论我们是用自来水笔写信，还是从电脑打印照片。作为一种比例很有效率（在日本是一比二的平方根）的白色介质，如对其材料性方面不在意，纸即可被理解为一种携带图像和文字的抽象媒介。我们对纸给予的尊重，所谓世界三大发明之一，亦毫无疑问地是因其作为一种中性媒介的特质，而非其材料性令手指刮过某种自然物时所感到的愉悦。所以当显示器成为标准，人们才完全无视纸的魅力与特质，开始使用“无纸”这个词。
如果我们从这一角度来看，可能今天，当纸从媒介这一主要角色中跨出，从其实用责任中解脱后，可以再次被允许回到其天然性质的迷人本色：当好一种材料。
信息是一只煮熟的蛋
有时候想想，书作为一种存储确定信息的媒介可能多有不便。它们又重又笨，它们会脏，会随时间消逝。它们尺寸固定，而所含信息量却可轻松存入一小片记忆卡内。而信息却不仅仅是大量存储、高速传送之物。如果我们好好观察一下信息与个人间的关系，会发现重要的其实是我们能多深入地理解信息。就书而言，我们会有更愉快的用户体验，我们会更中意于那些以适当重量和质地的材料呈现的信息，而非那些因被压缩到狭小空间而变得更纯粹的信息。
这可能会像食物与人类的关系一样。我们的祖先以丰富的经验和洞察力致力于弄清如何最好地享受一只蛋的味道。想想做蛋要用到的为数众多的器具，烹饪菜谱的多种多样，还有那无数上菜方式以及发明出来的餐具。能同时做一千只蛋的设备或能储藏五十万只蛋的库房可能也是有用的，但和我们在蛋上的“个人口味”却不相干。当我们想吃一只煮熟的蛋时，我们会用一个锅把它煮到我们自己喜欢的软硬度。然后，我们把它放到一个蛋杯里，用手轻轻剥开皮，用一个雅致的盐瓶洒上盐，再用一只银勺送到嘴里。虽然看起来好麻烦，但这种吃法绝对能让我们最好地享用此蛋。人类与信息间的关系与此类似。选择纸张，对其材料的质量与特性有所了解，就是对那一点的激活、玩味与欣赏。
信息雕塑
我仍相信书是一种有效媒介，我不认为其效率下降到社会所认为的程度。你现在手里拿着的这本书也是一样。如果你唯一的目的就是把进入你头脑的文字放到某个方便、易获取的地方，那你大可把它们存在网络或是光盘这种东西里。而在此我选择了叫做书的媒介，是因为我希望大家能享受印在纸上的信息；因为我希望把它作为一样有分量的东西递给别人；还因为当你在火车上把它从包里拿出来，我希望你能按自己的节奏一页页翻过；还因为我觉得若是它随时光流逝而成为古董也挺好。当然，作为设计师，我极尽创意之能事，让此书在读者手中能营造出一种愉快的气氛。我意识到书的魅力不在于从左至右地传送信息，而在于对信息的珍惜。我中意纸不是因为耽于怀旧。我不是不喜欢电子媒介。我已如此深深依赖信息技术，一旦失去电子邮件服务，我会很难过。实际上，这也是为何一旦我采用纸媒介，我不想是出于无意识，而是意愿明确。拜电子媒介之兴起所赐，纸终于能够去做它能做也该做的事了——充当一种本质迷人的材料。
如果电子媒介被认定为一种信息传递的实用工具，则书便是信息的雕塑。从此，书将根据它们能多好地唤醒其材料性来受到评判，因为要造好一本书完全是基于对作为媒介的纸的确切选择。对于纸来说这会是多么幸运的一件事。
不要未来要现在
我不认为把现在花在对未来的展望上有多酷。整个二十世纪充满了这类讨论和预测。翻翻那些老杂志，满眼都是关于未来的放胆预言，而今天则无一能令我等兴奋。当时，预言未来可能显得很时髦，但无论其是言中还是偏离，即便偶然走运正好说对，费了半天劲对人的影响却很表面，既未引来惊奇，也未获得尊重。可能人们最后认识到的，是他们所感受到的，也是每个时代需要人们感受到的那些成就或态度的伟大价值，其所呈现的形式也只适合在当时的那些状况下那样去表达。
未来社会大概会像科幻小说中的故事那样。但我想以我自身存在的果实自豪，它们来自一个完全生活于我自己时代的生命，我已动员了我所有的感觉，无论它们会在未来的哪个阶段受到品评。就像列奥纳多•达•芬奇给后世留下了反映他的时代的画作，我决心留下只属于我的时代的信息雕塑，并对其材料性（计算机的到来使之格外显著）抱有充分认识。对于我本人这一个体来说，书是一种深受尊重的媒介。
电子媒介的演变还在上演着。当前，电子媒介和书籍将继续相互影响，其路径是平行的，并将一起变得更深。
原研哉部分设计作品欣赏
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简介
● 原研哉
日本中生代国际级平面设计大师，日本设计中心的代表，武藏野美术大学教授，无印良品（MUJI）艺术总监。曾设计长野冬季奥运会开、闭幕式的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣推广材料，他一直致力于对设计本质的探寻，通过Re-Design、HAPTIC、EX-FORMATIO等一系列构想和案例实践着根植于本土文化的设计实验，展现了一名优秀设计师的深邃思考和人文关怀。
● 设计中的设计|全本（2010年出版）
本书是对原研哉的设计理念以及作品的沿承、发展的归总，作为日本中生代设计师的中坚，原研哉的设计在某种程度上体现了现当代日本设计的精髓。他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”，以谦虚但同时尖锐的目光寻找设计被需要的所在，并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时，他敏锐地感知到了设计的征候和迹象，并且自觉自主地挑战其中的未知领域。他的设计作品显现出来不落陈规的清新，在这样的态度下，他拓展了设计的视野和范畴，在他所经历之处，崭新的地平线不断被发现和拓展。
● 理想国出版相关作品
原研哉作品：
《白》
《设计私语录》
《欲望的教育》
《引人兴趣的媒介》
无印良品相关作品：
《MUJI无印良品》
《无印良品生活研究所》
《家 ：我的私宅论》
《家：家的要素，如何打造一个舒适的家》
《永续生活：家的创想物语》
《无印良品的四季食谱》
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