今天我们要聊的电影是《苦月亮》，1992上映的美国影片，导演是罗曼·波兰斯基——一个波兰裔法国大导演的作品。
奥斯卡在巴黎的96路车上遇到逃票的咪咪，他把自己的车票悄悄塞给了咪咪，然后跟着检票员下车。
他在等着检票员处罚的时候，手里翻捡着钱包，咪咪在车后窗中留下清纯的动人样子。
奥斯卡心一直对青春的咪咪念念不忘。他开始在城里不停地寻找咪咪。跟随着刻画在心里的渴望。
驱动奥斯卡的，是浪漫的爱情还是青春的欲望？
相信看电影的人会得出恰当的答案。
一次偶然的机会，青春明艳的咪咪突然出现在奥斯卡眼前，她平时在一家餐馆当招待，晚上去学习舞蹈。
她的身体紧致，曲线动人，奥斯卡对咪咪的迷恋迅速得到了满足，他们在一起缠绵了三个昼夜，只吃发酸的可颂，身体一分钟也不能分开。
咪咪辞去了餐馆的工作，离开了舞蹈班的同学，充满景仰尾随着奥斯卡的生活。
奥斯卡的写作也随着出现了高潮。
他们如胶似漆，沉浸在欲望的不断满足中，享受着这不确定的日子。
很难分清连接两个人的更多的是爱情，还是欲望。这是故事的主体部分。
罗曼·波兰斯基讲述这个故事的时候，是在一艘驶往印度的邮轮上。
32岁的休•格兰特饰演奈杰尔，他和妻子为了庆祝他们的7周年婚姻，选择了去印度寻找遥远的启示。
奈杰尔的英式优雅与温顺的菲奥娜是邮轮上让人艳羡的夫妻，他们在邮轮的卫生间里发现了烂醉的咪咪。
由此，奥斯卡和咪咪的生活嵌入了他们的幸福轨道。
一位同船的印度商人，只身带着幼小的女儿，他在听说奈杰尔夫妻要去印度寻找自己的灵魂时哈哈大笑，
“那里只有贫穷和肮脏”
在这里，罗曼·波兰斯基第一次在电影中质疑了奈杰尔夫妇美好婚姻的真相。
影片中，似乎商人的出现有些唐突，但是联想到这位爸爸教育女儿，在给旁边看戏的人一点实实在实地提示。挺好。
奈杰尔对咪咪的暧昧让菲奥娜不满，但是奈杰尔借口不得不听完奥斯卡的故事，抛下晕船的菲奥娜。
印度商人在船舱中看到了奈杰尔对咪咪的索吻吗？
镜头转向印度商人时，他正在掏出钥匙开门，眼光并没有向奈杰尔和咪咪这边望过来。
所有的秘密只是自己觉得是个秘密， 这世界的秘密早就发生过无数次了。
在奥斯卡的第3段故事之前，电影的走向更像是一部不断反转的好莱坞类型片。
导演罗曼·波兰斯基，慢慢地铺陈他的镜头，开始把故事推向更疯狂的境地。
时间推移，奥斯卡对咪咪失去了欲望的动力。他想摆脱咪咪，用了很多办法。
这些相互厌倦和疲惫，让没了激情的奥斯卡，变得暴躁，当奥斯卡终于“成功”摆脱咪咪时，
一轮细细的弯月，跟随着咪咪出现在飞机的悬窗上。
就像月亮落下，太阳还会升起。奥斯卡醉生梦死的逍遥之后受伤了，咪咪出现在了医院的床边。
从这一刻起，咪咪对奥斯卡展开了报复，生日当天，送给奥斯卡一把手枪——这是结束两个人相爱相杀的唯一途径。
除了伤害，他们两个还有记忆。记忆太痛了，以至于让人忘记了当初的甜。
从什么时候开始，奥斯卡有了厌倦之心，不再对咪咪温柔专情了？
印度商人带的小孩出现在影片中，是这一对爱人缺少的爱的延续的隐喻吗？大概是的吧。
导演还预设了另一条主线路，是奈杰尔处心积虑的摆脱菲奥娜来接近咪咪。
菲奥娜突然盛装出现在邮轮的跨年舞会上。罗曼·波兰斯基在两对关系间跳起舞来，看起来“暴躁”更隐忍文明一些。
但是对感情的威胁而言，在其中的人才会对照自身回应相应感受受伤的程度，因此看起来暴烈不羁的主题，也许只是副题的陪衬。
罗曼·波兰斯基的这次尝试，在深刻和残酷性两个维度上都表现出他的力量，讨论婚姻有各种不堪。
影片有大片的灰白、灰黑色镜头，甚至还有很多暗影，阴影，这是婚姻里的常态吗？
因此每个关心欲望、爱情与婚姻关系如何交织发展的人在这部影片之后一定会各有触动。
影片之外，出现了导演罗曼·波兰斯基的性侵事件。
能否归结到反复的内心反省造成的伤害。
仁者见仁吧。
影片的配乐很柔和。推动了故事的进程。尤其喜欢整体的灰白黑色调，明亮的第一个镜头给了奥斯卡遇到咪咪时，她穿了一件桔色的毛衣。
真明亮啊。
咪咪和奥斯卡在壁炉前燃起爱火。在爱消逝的时候，她掷出了牛奶盒。
影片中，奥斯卡用那把生日礼物——手枪，结束了爱欲纠缠的一生。
而我们的另一对主人公奈杰尔和菲奥娜，他们会继续在海上航行多久呢，他们的风浪过去了吗？
请移步影片，我们一起寻找答案吧。
M：我想我已经爱上你了。
W：醒醒，我只是个幻影。无聊航程里的一个娱乐……
M：你是说这还是一个游戏？
W：我说过不是吗？
M：但是，我是真的，真诚的爱上你了
W：所以，你永远不会拥有我
——《苦月亮》