当我们谈论“电影魔法”时，我们首先想到的往往是《E.T.外星人》(E.T.)中摩托车升空的场景。但它同样适用于爱丽丝·罗尔瓦彻(Alice Rohrwacher)的精彩之作《奇美拉》(La Chimera)，这是一部肮脏的超凡的民间电影故事，它的魅力被埋在了地下。
“你在做梦吗?”一个列车员问正在睡觉的亚瑟(乔什·奥康纳饰)。亚瑟是一个性情乖张的英国人，身在意大利，除了穿着一件皱巴巴的米色亚麻西装外，他的名字几乎没有别的了。答案是肯定的。亚瑟对死去的情人本杰明娜的美好回忆萦绕在他的梦中，驱使他踏上了一段奇怪的探索之旅，进入托斯卡纳的地下墓穴。
一种忧郁的咒语似乎笼罩着亚瑟，他有一种寻找古代遗迹的神秘天赋。那是20世纪80年代初。亚瑟因盗墓入狱，正要回家。他的返家就像英雄的归来一样，受到了一群衣衫褴褛、狂欢式的盗墓者的欢迎——盗墓者掠夺伊特鲁里亚人的*物文**——他们更像一个王子，而不是一个贫穷的小偷。他们称他为“大师”。
亚瑟能够以惊人的精确度指出挖掘的地点。在一个场景中，他拿着一根弯曲的小树枝作为探测的工具。《奇美拉》本身似乎也以同样的方式出现——一个朴实的、引人入胜的埋藏宝藏，具有崇高的吸引力。
我完全爱上《奇美拉》的确切时刻——这是一部非常值得爱上的电影——是一个早期的蒙太奇，亚瑟和他的同伴们在乡下奔跑，躲在田野里躲避笨手笨脚的警察，同时唱着一首关于tombarolo英国人的民谣。《奇美拉》(La Chimera)是罗尔瓦彻继《奇迹》(the Wonders)和《像拉扎罗一样快乐》(Happy as Lazzaro)之后的松散三部曲中的第三部，是她的“魔幻新现实主义”电影的最充分实现。
罗尔瓦彻最着迷的是过去。它对现在的掌控。很久以前和今天之间的巨大而又微小的距离。《像拉扎罗一样快乐》迷人地把一个19世纪的农民带到了今天。
《奇美拉》则更加迷人和哀伤。番茄花组成了一个快乐的乐队，但亚瑟的困境却被死亡所笼罩。“他在寻找通往来世的通道，”他的一位同伴在影片中说，这是为数不多的直接地址之一。罗尔瓦彻是意大利民间故事的爱好者，她的电影就像一个古老童话故事中顽皮的叙述者。她是当今最令人激动的原创电影制作人之一。)
亚瑟和他的公司通过出售他们出土的伊特鲁里亚陶器赚钱。但驱使他的与其说是金钱，不如说是一种想要找到死者，找到本杰明的冲动。他要挖多深?地狱的黑暗会笼罩他吗?
亚瑟偶尔也会去拜访本杰明娜的母亲弗洛拉(典型的伊莎贝拉·罗西里尼)，她和他一样，还没有接受女儿的死亡。她恭恭敬敬地接待他，有一种老式的态度。弗洛拉的其他女儿窃笑她只允许男人在家里抽烟。
在她摇摇欲坠的别墅里，亚瑟遇到了意大利(卡罗尔·杜阿尔特饰，美极了)，弗洛拉说她是个唱歌的学生，五音不全。但她可能是影片中最敏锐的观察者。只有意大利对盗墓感到震惊。在其他方面，她是坟墓所回忆的那个时代的化身。值得注意的是，伊特鲁里亚人在社会中提升了女性的地位——这是《奇美拉》带给我们的过去的遗迹之一，尽管不是唯一的。
在《奇美拉》中，过去和现在以神秘的方式交织在一起。伊特鲁里亚人最伟大的发现——一个辉煌的地下洞穴——是在海滩上发现的，海岸线下面就有一家工厂。但影片更引人注目的挖掘是亚瑟悲伤的灵魂。奥康纳扮演的角色需要在有形的现实和超凡脱俗的寓言之间取得最巧妙的平衡，他的演技非常精湛。
就像《奇美拉》中的许多东西一样，奥康纳的表演既引人入胜，又令人困惑。一部电影是如何在过去和现在之间如此灵活地平衡的，你不禁想知道。童话故事的内容——一种讲故事的魔力——正是罗尔瓦彻本人想要挖掘的。“你在做梦吗?”好问题。
霓虹影业发行的《奇美拉》(La Chimera)没有获得美国电影协会(Motion Picture Association)的评级。