
文/王群
一九八五年元月,由香港无线拍摄制作的武侠巨制《射雕英雄传》在大陆电视台开播,当时的情形用万人空巷来形容一点不为过。报刊媒体上都是内容介绍、演员介绍,对片子本身没有任何评论,既没有说好的,更没有说不好的,这倒不是当年的观众和小编素质有多高,而是因为,以前从来没看过真正的武侠片,尤其是这种规模的,所以连评论的资格都没有。
这部成了经典,成了后来武侠剧的一座高峰,由于是一九八三年开始拍摄的,简称八三版《射雕》。
以后经过若干次翻拍,但无论是哪个版本,人们在评价的时候,都自觉不自觉地以这个八三版为参照对象,即使今年年初登陆的2017版《射雕》,也很聪明地采用了八三版的音乐。
都说八三版拍得好,但是到底好在哪里?好像每个人的说法都不一样,这是对的,将文字作品转换为影视形象,又能获得大多数人的认可,的确不容易,下面我来分析一下,它到底好在哪里。
一、等闲人心如荒漠,锦绣武侠开先河
八十年代初,改革开放伊始,大众的娱乐生活可以用文化沙漠来形容,那个时代,知道金庸的没有几个,看过《射雕英雄传》小说的更少,整个观众群对这部电视作品没有准备,对里面的人物形象更没有预期,所以对人物形象是否忠于原著这个很重要的评判标准,几乎等于白得分。
而在此之前,大陆的观众也从来没看过这种大型的武侠片,看到预告片的时候,介绍这部片子有59集,年仅10岁的我都有点发傻,农村孩子,真没见过世面。
反正电视剧一开场,丘处机和江南七怪等人纷纷亮相,所有的观众都在为剧情所吸引,为其中的人物所痴迷,没有一个去骂骂咧咧挑这毛病那毛病的,现在这种情况几乎很少了,往往都是一集还没播完,就招致一顿痛骂,好像观众根本不是在欣赏作品,而是在挑毛病。
所以八三版的第一个优势就在于当时的观众期待值几乎为零,先入为主起到了很大的作用。
当然,这只是客观优势,如果只靠这一点的话,那就无法称其为经典了,八三版之所以能横跨三十多年,甚至成为八十年代中国人成长的一道重要的精神食粮,自然还有更多的原因。

二、娇憨已似蓉妹妹,丹心真乃靖哥哥
据说,当时在为该剧的主要角色挑选演员的时候,非常之严格,郭靖启用了在无线电视台有一定地位的黄日华来饰演,而杨康一角则给了出道不久的苗侨伟。而导演王天林对黄蓉的人选很是挑剔,提起王天林你可能不太知道,如果提起他儿子和徒弟,你就熟悉得很了,他儿子叫王晶,徒弟叫杜琪峰。
王天林知道,黄蓉可以说是此剧的剧胆,对于此剧的成功与否起到至关重要的作用,而黄蓉的形象绝不是一般美女就能饰演的,必须得满足黄蓉的人物性格:娇、俏、灵,缺一不可。所以一直迟迟没有合适者出现。
最后无线电视台通过公开海选的方式,在1000多名的初选者中遴选出8位,其中就包括当时年仅22岁的翁美玲,翁美玲通过3次试镜后,最终成为扮演黄蓉的人选。
说实话,王天林真的很高明,翁美玲算不上是绝对的美女,但绝对是合格的黄蓉。为什么这么说呢,因为黄蓉这个角色给大家印象最深的是古怪精灵,冰雪聪明,然后才是相貌,如果你选一个大美女来演,观众很可能就会被这个角色的美貌而吸引,这在电影专业中有一个术语,叫形象妨碍性格,是个很致命的缺点。
由于对演员的精心筛选,翁美玲的黄蓉,黄日华的郭靖,苗侨伟的杨康,都演绎得极为出色,甚至包括饰演黄老邪的曾江,饰演老顽童的秦煌,都可以用传神来形容。这个是实力,不是光用先入为主能解释得通的。
不仅仅是人物的内在性格把握得十分出色,主创团队对个别角色的外形化妆也进行了大胆的调整。比如说洪七公。
洪七公在出场的时候多大年龄呢,原著中没明写,但是书中对他出场时的描述是“中年乞丐、颏下微须”,要是真按照这个外形去化妆的话,就有点墨守成规了。所以化妆师大胆地将洪七公设计成了一个白胡子白头发老头的形象,如果手里再拿一根拂尘,简直就是活生生的太上老君。
对,要的就是这个形象,很夸张,而且明显的夸张,我相信导演就是就是运用了这种夸张的化妆技巧,掐准了观众的脉搏,将洪七公这个人物脸谱给神化了一下,可以说效果好的不得了。

三、词罢南疆皆拱手,曲成东海不扬波
我自己觉得,这三十多年来,中国电视剧的音乐做的最好的就是三部,八七版《红楼梦》、八六版《西游记》,还有就是这部八三版《射雕英雄传》。
当然也有很多音乐好的电视剧,但是剧中歌曲数量太少,顶多就是一个片头歌,一个片尾歌,所以无法与这三部比肩。
知道为什么现在热播的2017版《射雕》直接采用了八三版的音乐么,呵呵,很简单,这些导演们也认为,无论谁再来创作,也无法超越那个旋律。
其实央视版的《射雕英雄传》的片头曲还是不错的,无论词曲还是可圈可点的,大家可以找来听听,歌的名字叫《天地都在我心中》,但是,即使不错,跟八三版的一比,就没有听第二遍的兴趣了。
没办法,因为当年作词那个人叫黄霑,作曲那个人叫顾嘉辉,他俩在香港有个外号,很牛B的外号,叫“辉黄组合”
他俩组合的作品就相当于现在的ISO9000质量认证体系,无需认证,只要我写,就是经典。
《相伴到天边》、《一生有意义》、《世间始终你好》,当这些旋律一想起,沧桑的罗文和激情的甄妮将歌曲演唱的酣畅淋漓,那词那曲,真真让人百转千回,柔肠寸断。
四、论剑华山终是梦,旨在侠者扶家国
其实,这部八三版是所有射雕英雄传版本中忠于原著度最低的,编剧对原著进行了幅度不小的删减和改动,尤其是前半部分。
比如原著中郭靖有一匹很有名的坐骑小红马,在编剧的时候毫不留情的就给删了,这个可能是限于当时的拍摄条件和特效技术,如果不删的话,拍出来的效果会远远达不到原著中的效果,显得不伦不类。
有个更重要的改动就是,在原著中郭靖和杨康最后并没有进行那场十八年之约的比武,由于一系列情节的展开,丘处机看清了杨康的狼子野心,主动向江南七怪服输了。但是在电视剧中,却安排了这场比武的情节。
最后当然是杨康输了,但是其中的情节设计和对白台词却反映出了导演和编剧的创作情怀。那就是当郭靖本来有机会杀了杨康,却没忍心痛下杀手,他指向杨康身后的完颜洪烈,说:完颜洪烈你听着,我父仇可以不报,但是国仇我是不会忘的,来日上阵杀敌,看我取你狗命。
人物形象瞬间升华。
很明显,编剧绝不想把郭靖塑造成一个只想为父*仇报**的武士,而是通过删繁就简,变化挪移的改编手段,更加突出人物形象,使郭靖在观众心目中成为一个为国为民的侠之大者。
我查了一下,这部八三版《射雕》的编剧顾问是倪匡。这个就很好理解了,凭倪匡的水平以及他和金庸的关系,这部戏用他来做编剧,实在是太适合不过了。
影视作品和文学作品一样,最终讲求的都是一个目的,那就是情怀。我们中国人的情怀就是家国。金庸无疑是写家国情怀的高手,而倪匡的改编更是浓墨重彩地突出了这一点。
可以感觉出来,尽管剧中为我们呈现了一片锦绣江湖、花花世界,但是从始至终,创作者们都是围绕着江湖上的铁血,来展示侠士们一片丹心。
其实,理由还有很多很多,恕我笔力不及,再次向30多年前那个创作团队致敬。真的,只有这部《射雕》,才会让我想起童年。(完)