这一年，我的整个五月都跟弗里达·卡罗有关。时光仿佛倒回到一百年前，在遥远的拉丁美洲，有一个叫墨西哥城的地方，一个浓眉大眼的小女孩她穿着白色棉布衬衣和蓝色短裙，留着俏皮的齐耳短发，在马路上飞快的跑着，胸前的校服领结在空中飘啊飘，她小皮鞋一路奔跑的场景像极了我17岁时看过的一部的电影，叫《艺伎回忆录》，日本京都冬日的凌晨，木屐嗒嗒的响过一条条街道，小女孩心里默念，小百合，快一点，再快一点。
我喜欢的女孩子总是跑的很快的，或者说她们都是有翅膀的，提着她们轻轻的梦想，当她们发现了内心深处要寻找的东西，眼里便有了光，立刻就头也不回的冲过去了。
与小百合凌晨安静有力的奔跑不同，弗里达这个六岁就得过小儿麻痹症的女孩，她依然是雀跃着的，左手牵着他的男朋友右手捧着书，她脸上是带着欢喜的。
这一天终于她追上了一趟巴士，在巴士里和他心仪的男孩谈论着对面陌生男人手里拿的东西，嬉笑着大胆的问那是什么，那都是金子吗？
话音刚落，她就突然就受到了重击，他们乘坐的那辆巴士和后面的一辆有轨电车发生了严重追尾，只听到“轰隆”一声，她便看不见了，电影在那一刻定格，手里的东西散落一地，金子般的碎屑落在了她的唇角，那画面凄美又惊艳。
瘦小的她倒在了残破的车板上，几斤半裸的一动不动，一根金属扶手直接刺进了她的腹部，从阴道穿出。
这个可怜的小女孩，脊椎被活活折成三段，盆骨破碎了，锁骨、肋骨也无情断裂，右腿有11处粉碎性骨折，一只脚也被完全压碎了。
接下来，她经历了32场重大手术。她像遗落在某个美院画室里石膏像，一次又一次的被人拆开又拿过来返工。
她的男孩在她生命最重要的时刻弃她而去，某个午后，当他俯下身来亲吻她的额头，跟她轻声说再见的时候，弗里达默默在胸前打满石膏的身体上画出一只只翩翩的蝴蝶。
这是我第一次看这部电影，从此里面所有难忘的经典镜头都深深的刻画在了我的脑海里，一遍又一遍抹之不去，她美丽又破碎，凛冽又迷人。我没有抽烟的习惯，弗里达却让我有了想去抽烟的感觉。
电影真是个好东西，如同一个上帝视角带着我们穿越过时光，看到了这位女艺术家传奇又浓烈极致的一生，影片随着悠扬旷远的女声开场，仿佛预言一般预示了弗里达热烈燃烧的一生。正如在配乐《Benediction and Dream》的歌词一样的：
她是火焰，冉冉升起，她是一只飞翔的小鸟，在黑夜里抓住光芒；
她像是一株色泽鲜艳的仙人掌，生长在墨西哥那炽热的阳光下。尽管身上扎满了针芒，却依然抬起那骄傲的额头。
她在床上躺了一年多，在身上画了无数只蝴蝶，她每天望着天花板看着眼前的这一只只蝴蝶翩翩的起舞自由的飞。
她画《可怜的小鹿》，一直孤单的小鹿在丛林里奔跑，被数只箭刺伤，全身伤痕累累，而这只小鹿的脸，正是弗里达本人。
她画《破碎的脊柱》，在画中女人的脸上、身上共被钉了55处钉子，她穿着矫正衣，脊柱完全透过肉体暴露出来，破碎不堪，惨到了极致。不过她依然有尊严的站立着，望着前方。而这个女子的背后，是一片荒芜。
终于有一天她站了起来，伴随着病床前躺着画过的各种各样的自画像，画来画去，都是在画她一个人，那个标志性的连心眉，仿佛长了翅膀要飞走了一样。
她拿着自己的作品给迭戈·里维拉看，这位墨西哥久负盛名的国宝级的壁画家正穿着一条硕大的背带裤，专注的拿着画笔在墙上聚精会神的创作。
这是她第二次见到这个男人，第一次是在她的车祸前的两年，彼时里维拉在一个空旷又黑暗的学校剧场正要和他的赤裸女模特*爱做**，她带着同学们去偷看，在巨大的壁画作品下，这两个人的激情让这些少男少女看的心跳加快。
再见时，一切恍若隔世，她已经不是当年那个活蹦乱跳的她。
她在楼下喊他下来看画，他便下去了。
他下去之后，点了一根烟，歪头瞄一眼那副画，眼睛便再也挪不开了。
很快，弗里达嫁给了这位离过两次婚的男人。那一年她21岁，他42岁。
命运再一次改变。里维拉这位艺术上的极好伴侣给了她莫大的空间去创作，她开始穿起墨西哥传统服饰佩戴夸张的饰品示人，进入了墨西哥艺术圈。
他带着她参加各种各样的活动，人群中她跳起了探戈舞，舞姿曼妙无边，像极了博尔赫斯口中的“三分钟爱情”。
与此同时，某个派对舞场的那一边，里维拉的手也摸向了女舞伴诱人的臀，一遍又一遍用手指在丝滑的肉上画着圈。
他总是这样子，在某个晚归的夜晚她哭着质问他，为何不能给她忠诚与安稳，他说，宝贝没关系，这就像握手，见面总要握下的，可握完了便分开了，这没什么的。我爱你。
爱到底是好的，虽然吃了苦，以后还是要爱的。她听到了那句“我爱你”，立刻就柔软了，在床上，继续用双手环起了他的脖子，用清润眉眼去迎他的唇。
第二天的清晨，里维拉醒来又去继续寻觅他的握手对象了。留下弗里达和她那不知何时腐烂的右脚趾。
痛到了极致，就开始了自嘲，她说拖着像她这样的身体，也不过是一幅打乱的拼板游戏。游戏玩久了，自然要丢失一些部件。
于是对于后来她的右脚被切掉，她也无感了。
这样的女子，只有孩子可以拯救她，但是她却没有这样的机会。她经历过三次流产，她过于破碎的身体承担不了一个新生命的诞生。从某种意义上来讲，孩子是女人的救赎，她很努力的去尝试一次又一次，可梦想也被身体里无声的血流冲走过一次又一次，于是她拿起来画笔画流产的女人，在画中，女人是她自己，孩子还是她自己。
不停的在做手术，关于车祸的噩梦还在继续着，这三十多场手术每场对她来说都生不如死。
直到一个漆黑的夜晚她才意识到，车祸算什么，身体的苦难又算什么。
那天的夜色温柔，窗外人群欢愉。她走到楼梯间的拐角处，亲眼看到丈夫用身体压住了一个赤裸的女人，那个女人正是她自己的亲妹妹。
她一下子受到了前所未有的重击，她愣住了，脑海里突然浮现了15岁的那年，第一次在学校剧场里看到的那个里维拉，和那个赤裸女模特的场景。
这个重击是致命的，足以让她不再是那个她。
面对窗外道歉的丈夫，当时的她留下一句话：我一生中出现过两次重大的事故，一个是车祸，一个是你，而你，是这两次事故中最严重的。
她剪短了头发，开始喝酒，也学会了抽烟。穿起了蕾丝，和借住在他们家俄国革命家老头写情书，她与各种各样的人做着难以想象的各种各样的事。她还仿佛化身一只妖，把自己手伸入陌生女孩的*体下**。
在我看来她如此的行为都是合理的。因为这样的女子不能惹啊，越痛苦越卓越。她痛到了极点，自然就到了如此的高度。
创作开始一发不可收，她画他们后来的离婚，还有一年后的复婚。她所有的爱恨情仇都在她作品里了，毕加索看过她的作品曾说，我都画不来这么好看的自画像！
她不停的画，画到她快死了。她成为了大西洋海岸最热门的艺术家，丈夫帮她举办展览，他如此评价她的作品，她的作品，犀利又温煦，坚硬如钢铁，柔美如蝶翼，讨喜如微笑，残忍如人生的苦楚。其实他是最懂她的。
时光又回到一百年后，墨西哥城这个世界上最高的城阳光依然炽热，一种神秘又悠远的克莱因蓝包围着一座房子，进入院落，光影交错。一束束温暖的光穿过一簇簇热带植被，洒落在蓝墙上，这就是弗里达的家。
她变成了国家的象征，画像被印在钞票上，在城市大巴、街道、墙壁、集市等地方都有她的大幅图片和印记，仿佛她无处不在，虽然离开了很多年，但她的艺术永恒。
这一年我错过了去拉丁美洲，自然也就错过了弗里达。
王小慧老师去了，她戴着一条长长的同样蓝的长围巾，穿越这一株株的热带植物辟出的小道，又透过光阴见到了弗里达。
她去看弗里达的卧室，墙上挂满了她的作品，整栋房子里都保存着弗里达的一切，她穿过的衣服，鞋子，她戴过的胸针，头饰……每一件物品都还有着呼吸。几十年过去了，仿佛空气中还有着她的味道。
她站在弗里达故居门口那座蓝蓝的墙上拍下了永恒的照片，在她的故居停留了很久，很久。她亦如此懂她。
因为她们如此之像，小慧同样出过致命的车祸，心爱的丈夫也不幸因此离去。在车祸中受到重创倒卧病床的她苏醒后，第一件事就是拿起相机完成了自拍，拍下自己破碎的脸。正如车祸后弗里达在打满石膏的身体上画出一只只翩翩的蝴蝶。
弗里达说，我不画梦，我只画自己的生活。
王小慧说，在艺术中生活，为生活而设计。
如果说弗里达·卡罗是苦难所浇灌的一朵艳丽的玫瑰花，热烈绽放后又决绝燃烧，向死而生；那么王小慧是水中一株莲，身化根茎心作花，向美而生，生生不息。
都是我喜欢的女性，一个在远方，一个近在眼前。她们的以这种方式的相逢也像久别重逢，这个被称为“中国的弗里达”的女艺术家能够再次得以机会探访弗里达·卡罗，或许也是一种冥冥之中的召唤。
什么是艺术，什么是爱情。艺术有瘾，爱情有毒，但是两者同样都是救赎，同样不可辜负。
弗里达临终前写道：但愿离去是幸，但愿永不归来。也许对她来说，死亡也挺好的。