大家好，我是摄影师萝卜头。

鄙人本着大家可以共同学习探讨的思想，遂开设了这样一种别样的小课堂，来讨论和学习摄影中的构图知识。

本课堂总共10节，课程会从根本去阐述构图元素，构图原理以及构图的基本思想逻辑。利用小练习来带领大家学习和认识摄影构图的魅力。

本课程适用于新手小白，亦欢迎专业人士加入我们，进行讨论和学习。

喜欢的可以点个关注~下次不迷路~

构图方法

构图和设计是通用的，它们的含义在某些方面是一样的。在某些情况下，设计被理解为装饰（即创作单独使用或联合使用的图案），或对某一结构外表的装饰。但设计的更精确的概念是它的原始含义——构思，即艺术家为了明确而动人地表达自己的思想而适当安排各种视觉要素的那种构思。

构图方法本身是很有意味的。目的是吸引观众然后牢牢抓住他们的注意力，使得艺术家对现实的见解和看法作为一种思想向观众表达清楚。

设计与构图

怎么构图

先讲两个概念——视觉要素和构图原理

视觉要素：形状、线条、明暗、质感和立体感，它们都可以被看成是照片的组成部分。

构图原理：对比、统一、平衡、节奏、优势。利用这些方法组成一幅完美的作品。

从某种意义上说，视觉要素是传达视觉信息的语汇，正像词是传达语音信息的语汇一样。在特定的环境下，语言交流中的一个词，通过它的声音或含义就能圆满地传达一个概念，不需要更多的词。同样地，只用一个形状、线条或立体物也能表示一个视觉概念。

在语言交流中，为了拓宽和加深内容，多数情况下还需要使用更多的词。这是，这些词就必须按照语言规范加以组织，才能保证既不违背也不歪曲作者想要表达的原意。这就需要用到上面提到的构图原理，构思一个和谐富有意味的作品，而这个过程就是构图啦。

线条/明暗

形状/立体感

明暗/质感

小结：后面我们会依次讲解视觉要素和构图原理的基本概念。

3.先入之见的构图模式

像各个活动领域一样，在构图学方面的著作家和教师们曾经系统地阐述过构图的程序，指望艺术家们能够意识地把它用到作品结构中和作品分析中去。他们希望通过具体的指导，收到具体的效果。

但是要这种个人的工作方法强加于别人，就不妥当了。如饥似渴地探求知识的人可能被这些圆满而有条理的方法所打动，但他最后必然会认识到，这样的方法把思维过程限制在事先想好的别人的模式里去了。

初学者往往不是专心致志地亲自处理视觉刺激源，而是寻求适合的模特儿的现成样本，用来死记硬背。往往不是用惊奇感和好奇心（这正是艺术家对环境的反应）在平凡的事物中进行探索，而是被引导去从壮丽的自然观象中和古怪的人为事件中，寻找可以模仿的题材。

许多分析家都用线条分析的方法分析同一张照片，但得出的模式和结论却是不同的。这种用于分析的线条是一种干扰因素，它扰乱了对照片进行正常的观察。如果照片的主人喜欢用乱涂乱画的线条分析法去欣赏自己的照片，那是他个人的权利。但是，若把个人的偏爱强加于人，而且硬说这是传授知识或进行教育，这无异于*渎亵**教育工作。

小结：你可以去学习他们的方法，但不要坚信这种分析方法适用于任何情况。

总结：不要拘泥于条框原理，遵从自己的内心想法，培养属于你自己的什么的审美观念。

提醒：新手摄影师不要进入没有好的模特没有壮丽风景的怪圈！

下一节内容预告：形状。

本文内容总结与《摄影构图学》一书，需要的可以去书中认真学习。

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