红孩先生从事散文创作30多年，他对写作技巧有掌握，外出讲座常被人提问，怎样才能写出好散文？他认为，看一篇作品是否成功，关键看如何结尾。
1、说的直接些，散文是结尾的艺术。当然，这句话也可以说成小说是结尾的艺术，人生是结尾的艺术。
当然，文章要讲整体性，不能认为哪里重要哪里不重要，更不同意虚写与实写之说。因为在整篇文章，存在一个整体的气韵，哪里破了都构不成整体的效。
2、关于散文如何开头，中间需要怎样的结构，我固然有一定的经验，但在这里我还是不说为好，道理很简单，文无定势，水无定流，我的经验再多，那也支持我的经验，并不具有普遍性。
文学创作，重点在创新分割，技巧语言都需要创新。我很佩服王猛先生，自20世纪80年代以来，他的创作一直令风起之先，特别是他近年的作品已经不被文体所限制，写的非常自由、任性。我还佩服韩美林先生，他的作品在文学、美术、书法、雕塑之间可以自由想象，你很难用一句话来确定他。
我以为，一个作家，艺术家什么时候到了让评论家捉不住、确定不了时，那这个作家艺术家就真的成为大师了，而那些被评论家用三五条理论就能确定的人，充其量只能算做名家。
3、我崇尚散文创作的自然流露，只要你开头写下去，哪怕是改变了你原来的初衷，你也不要改变它，而是趁势或者借势继续的随着意识的流动去发展，当快要结尾的时候，借着整个的节奏气韵去妙笔生花，那样的结尾才是令人叫绝的。
如果你非问，什么样的结尾才算好？我想说，就是那种超乎常人想象给人以深刻思考回味，或者是那种让人激动的站立起来、开心一笑的。结尾不一定是有意的，但它一定是在整个的波浪运动中的最后的浪花，是最后的晚钟，是歌声在山谷中的回荡。
如果你的结尾超乎常人，我想即便题材相近，也还是会有读者的。题材的类型化我们谁也无法避免，但结尾的差异，确实能体现出作者的水平高低。这该是引起我们高度重视的。
4、资华筠的散文诗中带有平民性第一，他的语言采用的是口语入文，绝不可以雕琢，更不装腔作势。第二，他的散文注重自己对缩写对象的直接感受，没有感受，绝不硬写。第三，不因为自己是艺术家，接触的是艺术家等，而忽视与普通人的交往。
5、近些年，我一直在呼吁我们的文学创作一定要眼睛向内，从我们的脚下出发，关注我们的地域文化。………这些作家所以成名，除了他们在不断的塑造人物外，更重要的一点，在于他们的作品大都带有浓郁的地域。当然，我这里所说的地域文化不仅仅是民俗，还包括政治、经济以及自然环境，人的生存状态，等等。这些东西必须融入文学的情感表达，而并非文史知识的说教与灌输。当下有很多的＂文化散文＂，表面在写文化，实质是在写论文，属于非文学的东西，因为他没有创造性，特别是没有感情的创造性。
6、我在最近的几次讲座中，都会对朋友们说：要相信你自己，我们可以适当的为自己骄傲一点。比方说你写完一篇作品，假设你很满意，你不妨给你的家人说，我真是天才，我怎么写出如此好的作品！如果你对自己整篇的作品还不满意，那你就对一段一句满意的话说，太棒了，这样的词句怎么会出自我的笔下！当然，等这本书出版后，你也可以当众说，看看我的作品都入选《全国我最喜爱的散文100篇》了，是红孩老师编选的。他的眼光老高了。
7、做编辑多年，我发现很多业余作者与名家相比，其作品优劣大都不是输在语言上，有的甚至比名家写的还好，问题在于很多业余作者一直在模仿名家，结果越写越写越没有自己。但凡有的业余作者，从一开始就找到自己与名家的差异性，所以作品一面世就得到读者的青睐。
8、散文究竟怎样写？我们的回答：一是看看前人怎样写，二是看看前人还有哪些没有写，三是不适合自己的坚决不写。所谓看看前人怎样写，主要是看他们的技法，而最终而最容易比较的就是看同题和体裁相近的作品。
9、我过去说过，散文同小说比较，小说是我说的世界，散文是说我的世界，尽管文学创作是个体劳动，是作家自己的事，但作家创作的作品毕竟要呈现给这个社会。我以为作家写作的过程就是一个不断我说和说我的过程。我们挚爱散文，是因为它能够给我们更多的表达自己内心世界感情的机会。我说与说我，都是要表达一个我的过程。……我们应该感谢散文，它总是在提醒和鼓励我们，散文的创作过程，就是从我走向我们的过程，也就是从心灵走向心灵的过程。
10、（作品发表了）他的家人也都很兴奋，认为他有进入了人生第二春。现在老朋友几乎每个月都要写一两篇作品给我，不是为了发表，而是想把内心深处的故事写出来。
不是为了发表把内心深处的故事写出来，这实在是写作的真谛，就当下绝大多数写作者而言，有几个人能这样做呢？
我以为，一个作家正常的写作，应该是他对生活的某一方面有所触动感悟了，然后以自己的语言方式写出来。具体说投给哪家报社，那就看这个作家给哪家报社的缘分了。我注意到，有很多的成名作家，他们所发表作品的报刊和杂志常常是固定的那么几家。我认为，固定的给一些熟悉的报刊，这样会写的很从容。
11、见怪不怪的散文八怪
第一怪，散文风格的界定越来越细。
第二怪，散文创作与现实严重脱节，贵族化倾向已然显而易见。眼下，有相当一批作家非常喜欢坐拥书斋，在资料中调来调去，更有甚者抄来抄去。
第三怪，散文越写越长。
第四怪，散文越写越假，正在走向小说化。无疑，真实是散文的生命，但目前有一些散文明显的带有编造痕迹，以至于出现叙述逻辑混乱，甚至张冠李戴，道听途说。我个人以为三维完全做到真实是不可能的，因为作家在选材时本身就做了手脚，但在大致情节、人物、时间和有关史地等相关知识上一定要真实。
第五怪，散文过于神秘化。散文不是玄学。散文也不是宗教，那种扎在宗教里，把一些自己尚未完全整明白的思想付诸于散文，既是对读者的*渎亵**，也是对散文的*渎亵**。宗教中不发美文，他不是神学，而是哲学。
第六怪，散文不断点击名人，包括古代名人。
第七怪，散文叙述语言文言化、无疑，散文是颇讲究雨景的历史，已经证明，大凡好的散文，具有经典名篇特征的散文，它的叙述语言一定是通俗的、大众化的。……至于有意创造一时自己不俗的生僻词句，那简直就如同让读者吃沙子。
第八怪，散文开始市场化。
12、关于地域文学写作，我是一贯倡导的，写什么，是社会学范畴，怎么写，是艺术美学问题。
地方业余作者不缺生活，缺的是发现生活，提炼生活，通过我的发现，写出我们的共鸣的作品。
如何发现生活中的亮色，看似容易实则很难，就大多数作者而言，往往发现不了生活中闪光的细节，总认为熟悉的地方没有景色，于是到各处去采风、去行走。
我希望业余作者要很好的挖掘身边的直接经历的生活，只有悟透了熟悉的生活，再运用适合自己的写作技巧和语言表达习惯，作品才能写的出彩，写的有神韵。
13、好的叙事散文一定得意于细节的发现和描写，同时这种描写绝不是孤立的没有目的的描写，他必须倾注作者的感情，而且这种感情要最大限度的和读者产生共鸣，只有这样，你的散文才能给人留下深刻的记忆。
人一生选择什么？有时看似偶然，实则必然。从目前刘月新创作的大量的亲情、乡情、生态以及人生感悟的散文看，我可以肯定的说，她的创作之路走的很正确，而且非常的适合她，至于语言的娴熟技巧的多变，我觉得在以后的创作中，她会更加地得心应手。
14、我们不禁要问，人们为什么热爱写散文？我想，主要原因也有两点，一是散文最容易表达人的思想情感。二是散文这个题材容易驾驭，写的好坏不说，三分像即可。我这样说，完全采取的是宽容态度，是大散文的胸怀。
我总以为，散文千遍万遍不能离开一个情字，说的直接些，非情感的东西与散文无关。我们不妨看看现代散文。鲁迅、冰心们谁写过大散文、文化散文？我们再看看中华人民共和国成立后刘白羽、杨朔、秦牧，他们也不曾写过。即使台湾的余光中、三毛、席慕容，他们也没有涉足。相反，他们的文字大都短小，注重抒情，文字隽永，具有强烈的感染力。试想，如果他们总是写论文，他们的作品还会有久远的魅力吗？
作家不同于普通人，要始终有一方会发现的眼睛，尤其要从身边接触的人当中发现文学的要素，发现的是细节，提炼的是文学的精神。我很佩服夏坚德，其他的工作环境该会结识很多成功的大人物吧，可在他的笔下出现最多的却是些小人物。儿时的伙伴，少年的同窗，工作后的同事、朋友，即使是像跳水明星田亮那样的公众人物，他也是从“那双黑眼睛”入手，让人读后感到田亮更加的阳光灿烂。
如何写散文中的人物，对于当下的散文创作不是个简单的话题。散文塑造人物不像小说那样容易，小说可以通过对话、肖像描写，几笔就能把人物的性格肖像刻画出来。但散文不同，它要通过整篇的情愫来完成。
所谓的好散文，就是能用平白朴素的语言写出自己独特的意蕴来。我向来提倡口语入文，这是文学通向大众的直接通道。当代文学为什么会萎缩？原因有多种，其中，语言的书卷气，洋话连篇起了很大的作用。
新上一篇好散文，如同欣赏一片好风景。在夏坚德的眼里，她周围的人群都是她眼里的风景，她随便拿起笔就可以把每个人的风景描绘出来。这无疑是一种本事，也是一种自信与成熟。