珐琅彩瓷堪称康、雍、乾三代帝王挚爱的“内廷秘玩”，是“庶民弗得一窥”的*用御**品。它瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳，血统高贵，细如毫芒，是历代最受藏家青睐的瓷器之一，与宋汝瓷、元青花并驾齐驱。
综观珐琅彩的市场行情，存世量和品相、题材和皇帝的艺术造诣、古今珍贵程度这三大因素造就了珐琅彩在二级市场中的高价频出。而今年香港苏富比春拍中，一件清康熙御制粉红地珐琅彩开光花卉盌以2.388075亿港元刷新中国珐琅彩世界拍卖纪录，也进一步说明藏家们对珐琅彩的热度只增不减。
清乾隆 御制珐琅彩“祥云瑞蝠”开光式 四季花卉 图纸搥瓶
来源：香港苏富比2010 年秋拍
Lot 号：2123
尺寸：直径18.4cm
估价：6000 万-8000 万港元
成交价： 1.4066 亿港元
珐琅彩搥瓶，颈上所绘黄地缠枝花卉纹，与北京铜胎画珐琅有异曲同工之妙。相信本拍瓷瓶，与铜胎器一样，出自同类作坊，由深谙铜、瓷胎画珐琅的艺匠绘画。金属胎画珐琅盛于康熙年间北京作坊，风格延续至乾隆时期，多绘缠枝花卉，粗茎等宽，齿状叶缘，脉络清晰，深色描边，轮廓清晰，纹饰所用色彩多样，唯阴影效果不甚明显。但此绘画风格未为景德镇所用，后者所绘色地缠枝花卉较为简约，多饰羽状纹，末端尘锐或偶做圆钩状，强调明暗阴影。北京与景德镇制彩瓷之别，还见于所落款识。乾隆时期，北京内廷造珐琅器常见楷书年款，景德镇则常署篆书六字青花款，偶以白地、甚或松石绿地釉上蓝料四字款替之。此瓶展现出典型的北京画珐琅风格，尤显珍贵。
清雍正 珐琅彩胭脂红地梅竹纹酒圆
来源：香港佳士得2016 年秋拍
Lot 号：3218
尺寸：直径6.3cm
估价：4000 万-5000 万港元
成交价：4086 万港元
著录：敏求精舍，《历代*物文**萃珍：敏求精舍三十周年纪念展》，香港，1990 年，354 至355 页，编号162
蓝料四字宋体字款’
这件珐琅彩小杯造型秀丽、纹饰精美，为难得一见的珍品。从形制来看，它应是雍正初年的作品，因为该款深腹无足、缸形直口的样式，正是康熙瓷杯的常见特征。北京故宫珍藏一例器形、大小均与本拍品近似的康熙杯，底书胭脂彩康熙款，饰红地白色如意形开光。此外，尚有两件相同大小和形状的小杯，其蛋黄地花卉纹如出一辙，一例书蓝料康熙款，另一例书蓝料雍正款，分别为练松柏先生与大维德爵士珍藏。这两件黄地小杯的形制和纹饰均十分接近，看来雍正杯应是雍正继承康熙之位后不久的作品。虽然缸形的雍正小杯大多杯腹略浅，但深腹的样式在乾隆年间又再度风行。
清雍正 珐琅彩赭墨梅竹图碗 蓝料双方框
来源：香港佳士得2015 年秋拍
Lot 号：2888
尺寸：直径10.1cm
成交价： 8524 万港元
《雍正年制》宋体字款
题诗：月幌见踈影，墨池闻暗香。
钤印：凤采，寿古，香清。
在斑斓娇艳的珐琅彩瓷器中，有一品种如梅花犯寒而开，最为隽秀雅致，那便是清宫档案中所记载的水墨珐琅。水墨一词本来专指以浓淡不一的墨色在纸或绢上作画，只因白瓷画上赭色珐琅，特具诗情画意，故在此假借形容。珐琅彩中的上品，俗称“古月轩”者，以结合诗、书、画三绝而为人称道，而水墨珐琅最能展现三绝合一的境界。就如此碗，其上以精湛的笔法工笔写出一棵梅树，其枝干虬错矫健，花蕊及花苞以细笔淡墨勾勒，突显其高洁清雅。其下有几丛矮竹，枝叶以双钩细笔白描，密而不乱，次序井然，充分表现画家功力。虽然水墨珐琅得到雍正皇帝的赞赏，但是乾隆时期的制作数量骤减，存世的例子寥寥无几，不论从技术性或艺术性来看，水墨珐琅都代表了制瓷史上的一个高峰，所以此碗的珍稀矜贵可想而知。
清雍正 珐琅彩万花锦纹盌
来源：香港苏富比2017 年秋拍
Lot 号：3607
尺寸：10.1cm
估价： 800 万-1000 万港元
成交价：1870 万港元
盌上绘满铺盛开之菊、莲、牡丹花卉、蓓蕾及枝叶，寓意百花呈瑞。西洋多喜用“mille-fleurs”（万花）称号。然清宫之“锦地夹彩”“万花堆”或“锦上添花”等称谓似更能表现花卉相互堆栈、不留空隙之图象布局。雍正夹彩器极之稀罕，并不常见，或许和雍正帝尚好传统古雅构图，多于过度华奢和复杂设计之喜好有关；也可能出于以多色彩料绘画如斯精妙细密图案时，所要求之高度准绳所致。现器是此系列中少量极其成功和出色制作之一。夹彩技法至乾隆一朝更趋成熟，现藏巴黎吉美博物馆之乾隆粉彩“万花锦”纹罐可数其中至臻美器之一。
清雍正 珐琅彩月季绿竹诗意小杯
来源：中国嘉德2016 年春拍
Lot 号：*2843
尺寸：直径6.25cm ；高4.45cm
估价：1800 万-2500 万元
成交价： 2242.5 万元
题诗曰：数枝荣艳足，长占四时春。钤“凤采”印。
款识：雍正年制 蓝料楷书款
清代瓷器装饰多吉祥图案，有“图必有意，意必吉祥”的鲜明时代特征。杯身另一面墨彩行书题五言诗二句，“数枝荣艳足，长占四时春”，诗末用粉红珐琅彩落款“凤采”钤印。器底以蓝色珐琅彩署“雍正年制”四字楷书款，款外无边框。因月季则经霜耐寒，四季常开，以粉嫩的花朵和鲜绿的翠竹搭配来传达春天的气息，故此诗中有“长占四时春”之语。在雍正、乾隆时期瓷胎画珐琅常有五言或七言的题句，依据画面而选择的诗句，诗句是画面的表达，画面又是诗句的形象展现，与器物及纹饰相得益彩。据造办处档案的记载，像这种诗、书、画、印为一体的装饰风格，是雍正皇帝极力倡导的。
清康熙 御制黄地珐琅彩花卉纹盌
来源：香港佳士得2014 年春拍
Lot 号：2913
尺寸：直径142cm
估价：12,00 万-1800 万港元
成交价：1684 万港元
康熙皇帝深喜西洋珐琅彩，并立意要中国的能工巧匠烧造出同等佳妙的珐琅彩器物，而此盌所见的釉上珐琅彩，可谓康熙末年各色新彩料的集大成者。早期康熙瓷的黄地颜色较淡，且透明度较高，色偏柠檬黄，而此例的新制珐琅黄彩较浓稠失透，色呈蛋黄。此类康熙盌底的御制楷书款分钴蓝和胭脂红两种，两者皆为新添的色料。本拍品的胭脂红料楷书款是用黄金胶状颗粒制成，西方常用“粉彩”来形容此类中国珐琅彩（英文为famille rose，字面指“胭指红彩”），便是由此而来。此盌的花卉细腻传神，其布局与名家恽寿平（公元1633-1690年）的作品颇具异曲同工之妙，足见画师对各种花瓣的质感与多寡观察入微。
清康熙 粉红地珐琅彩开光花卉盌
估价：咨询价