世界现代设计史。
19世纪中后期，这个时期说了很重要的一个运动：工艺美术运动。工艺美术运动这个时候，前面说工艺革命之前都是在为谁服务？都是在为上层阶级服务，都是在为贵族阶级服务，西方权贵服务。
从这个时候开始，他提出了一个点，他说应该去为广大平民去服务，生产出来的这些产品应该能够使得广大平民能够负担得起。所以这个时候发现人们的设计的服务对象开始有个变化，先不管到底有没有实现为广大人民服务，但是起码他人的提出了，有这个思想了，那就是进步。
所以在现代设计的探索当中，第一个探索的服务对象就是广大人民群众。第二个就是在形式上，其实这个运动还挺矛盾的。为什么矛盾？因为一方面觉得当时前面提的水晶宫展览，这个展览当中这些设计水准太低了，就是四不像。
要有传统设计的精致感也没有，要说有这种工业化的机械感也没有，怎么着都不四不像，所以就觉得水准很低。但是把设计水准低归结到了工业生产的身上，所以要求手工艺的回归，觉得就是因为工业化，就是因为机械化才导致设计水准这么低，这么就下降。
所以觉得不能用工业生产了，一定要恢复原来的手工艺生产，是这样子的。那么就存在了一个矛盾点是什么？又想为广大人民群众去服务，也想要用手工艺生产。
手工艺生产特点是什么？特点是它是独一无二的，而且手工艺的东西一定是历史很长，而且成本会比较高。相比起手工艺来讲，谁的成本低？机械生产。如果想要为广大人民群众去服务，就得接受工业化，因为工业化能够实现大范围的批量化生产，而且不用那么多人力了，而且对于产品精致程度要求都没有那么高了，机器生产肯定要比人快。
所以在这一点上就有一个矛盾点，又想要手工艺，又想为大众去服务，当然其实是不太能实现的。所以这是比较矛盾的一个点。
再一个这里面提到一个比较重要的人物，两个，一个是约翰拉斯基，他是理论指导，一个是设计实践，是威廉莫里斯。威廉莫里斯这个人是工艺美术运动非常重要的一位设计师，约翰拉斯基就比较倾向于一些理论观念的提出一些思想指导。威廉莫里斯就是在设计上的一些落实，在设计上的一些落实，设计就比较接地气了，因为他们想要为平民大众去服务，所以也不想要太多的繁琐的装饰，不能像维多利亚风格那样，所以设计就相对来说就简单了一点点，就没有维多利亚那么华丽。
但同时又没有特别简洁，因为用手工艺，所以看一下设计是这个样子，跟前面看到维多利亚风格那种富丽堂皇的感也不太一样，就是有没有感觉好像是有一点点田园风格，就是比较接地气，没有前面看的新古典主义，比如德国的布莱德德城版那么的崇高，又没有维多利亚那么华丽。
为什么接地气就不能像新古典那么崇高？那么大的柱子，那么高的房子放在面前，觉得要是住进去能睡得着吗？睡不着。还有就是比如像教堂进去之后，那么大的穹顶能睡得着？睡不着。所以崇高的东西进去必然是不接地气的，所以房子就比较感觉田园风格会更强烈一些，更加接近于人们的现实生活，能够跟人们拉近关系，能够让人们在里面待的更加舒服一些。
这是当时的婚房叫做红屋，之后还会再去细讲设计叫做红屋。这是说到工艺美术运动时期，知道工艺美术运动一个提出应该为大众服务，同时又把当时设计水准下降的原因归结在了工业生产，所以不要工业生产，就要手工艺，不要工业生产。
记住了，接下来来到。