10.山海经体系。《山海经》是一部讲述上古神话地理的志怪古籍，在我国的动漫作品中，如果需要给某位角色安排一个神力来源，通常是取材于于山海经。听听这些神祇的名字你是否熟悉？蚩尤、祝融、共工、刑天、旱魃……建立在山海经体系上的漫画，较知名的有LDART《神契幻奇谭》和无言的《山海师》，其实你随便打开一个主流的漫画APP，输入“山海”两个字进行搜索，都能搜到不少作品。
9.封神榜体系。《封神榜》是一部讲述武王伐纣的神魔小说。姜子牙、哪吒、杨戬的故事，每个中国人都多多少少知道一些，但如果是从事动漫创作，还需要更深入的掌握才好。山海经体系里主要是自然神和英雄神，比如火神祝融水神共工，反抗天帝被砍了脑袋的刑天；而封神榜体系则可算作道教神，比如太乙真人、玉鼎真人、广成子、赵公明……如果讲开来，整个中国仙侠文化都是脱胎于道教体系，相关动漫作品太多就不一一列举了，最近比较火的是动画《武庚纪》。
8. 克苏鲁体系。《克苏鲁神话》是脱胎于美国作家洛夫克拉夫特创作的一系列科幻恐怖小说，并在他死后经由多位作者整理而成的庞大体系。宇宙曾被巨大而丑陋的“旧日支配者”所统治，支配者只是暂时沉睡，终有一天会醒来，再次将恐怖降临世界。克苏鲁体系非常复杂，有庞大的古神和旧日支配者，有互相对立的元素阵营，有上古遗迹与魔法道具，在游戏和动漫中广泛运用。比如《魔兽世界》里上古之神的名字就是克苏鲁神话里部分旧日支配者或外神名字的变体，而中国观众更熟悉的应该是《潜行吧奈亚子》和《奥特曼》，后者中许多BOSS也有克苏鲁原型。文化也有流行，现在于动漫创作里设定一个克苏鲁背景，就显得比什么雅典娜或雷神索尔转世更有逼格一些。
旧日支配者邪神克苏鲁
7.反乌托邦体系。乌托邦意指世外桃源般的美好世界，反乌托邦自然指的是丑恶和不幸的世界，常用于科幻题材创作中，代表作品是《1984》《V字仇杀队》，大友克洋的《回忆三部曲》和押井守的《攻壳机动队》。我国二次元圈的现实就是，《高达》《EVA》等机甲题材和《银英传》等太空歌剧题材太难做，虽然很多人义无反顾地投身其中，至少目前还没有堪称很成功的作品，因为这类题材太吃设定，国内缺乏相关人才。反而是仅仅将科学未来作为一个背景，讲述人自身的困境与挣扎的软科幻相对容易出彩。现在科技圈和商业圈最热门的词就是人工智能，很多人都说人工智能最终可能会毁灭人类，以此为题材进行创作可能会诞生伟大的作品——但首先你需要好好了解反乌托邦的文化。
V字仇杀队
6. 金古武侠体系。金庸和古龙是中国武侠小说的两座巅峰。金庸笔下的主角通常是一无所有（但背景并不普通）的少年，通过努力与奇遇，一路练级打怪，成长为顶尖大侠，是非常王道的少年热血设定，对比《龙珠》与《火影忍者》，有什么本质不同吗？古龙的主角则大多已是成名高手，他刻画的是人心，是《浪客剑心》里的绯村剑心和《银魂》里的坂田银时。中国之所以没有诞生漫威那样的超级英雄，因为侠客就是东方文化里的超级英雄。武侠是动漫里的一个大类，很多时候与仙侠分得并不太清，最有名的当属《秦时明月》。
5.三国志体系。这个就不用多介绍了，就全世界范围内，三国应该是被改编成ACGN领域最多的单一历史时期。不过大概是由于读者审美疲劳、市场反响也不好，现在直接做三国题材的动漫并不多，能称得上成功的只有《火凤燎原》，但许多动漫会借用三国元素，比如白猫的《侍灵演武》。三国时期英雄辈出，了解三国，对于创作者在人物塑造和权术谋略的运用上都是极有帮助的，更别说它还能丰富你的阅读世界。
4.星球大战体系。《星球大战》是导演乔治·卢卡斯创作的一系列科幻电影，现已由迪士尼接手，以近乎每年一部的速度推出新作。我很想推荐《龙珠》《火影忍者》这样的王道少年热血漫画，它们也确实值得一看，但相比之下，《星球大战》同属王道热血题材，因为是电影受到时间限制，因而具备严格的结构，你可以从中拆分出建制、冲突一、冲突二和高潮结局的结构；如果按照坎贝尔的英雄之旅理论，甚至可以更细分出十几个小结构，是创作者真正可以学习借鉴的作品。而连载中的漫画，往往受到更新压力、编辑部压力和读者压力导致违背创作者本心。
终于要说到所谓的御三家啦，在此之前插一句，文中讲述的这十大体系个个都是博大精深，我不可能全部精通，不少也是现查资料的，如果在描述准确性上有所不足还望谅解。但它们都是广泛运用在动漫创作上的，重要性毋庸置疑。
我结合自己的创作实践和对业界的了解，讲述的都是符合中国国情的重要体系。其他比如漫威系列，比如《哈利波特》《冰与火之歌》，当然都是非常精彩的，能够丰富你的精神与想象力，但大概是因为文化差异，中国人做这种西幻题材很难做得起来。
再比如说宫崎骏，想要从事动漫行业的同学，应该都看过他的作品吧？但他其实是无法学习的，你学他什么呢？学他对画作的精益求精？国内没有老板允许你如此“任性”好不好？学他的哲学，他的人文关怀？可大多数创作者根本都讲不好一个故事，谁又会关心你的哲学？
吐槽完毕，现在进入最终的御三家。
3.创作理论体系。当你阅读过大量作品，又经过一定时间的创作实践，是时候学习一下理论知识，让自己更上一层楼了。专门为动漫创作写就的理论书籍很少，质量也未必很高，好在创作的基础是共通的，你也可以在别的门类，尤其是电影创作理论中找到灵感。低阶阅读《电影剧本写作基础》《你的剧本逊毙了》，中阶阅读麦基的《故事》和史蒂芬·金《写作这回事》，高阶阅读约瑟夫·坎贝尔《千面英雄》。
2.富坚义博。这是个让人又爱又恨的名字，从热度上说，《猎人》不及三大民工漫，也不像Fate和LL那样形成体系，但绝对是最具有想象力和完整设定的少年王道漫画。作品能不能走红有运气成分，我完全可以想象得到《*杀暗**教室》这种作品在中国根本过不了审核关——学生怎能对老师如此大不敬？但设定和想象力，这才是创作者应该学习的因素，掌握了这两样法宝，即使有挫折，你终将创作出感动读者的作品。
1.校园日常。最后一个不是什么体系，而是我们每个人都曾经历过或正在经历的校园学习生活。虽然没有做过具体的统计，但校园日常题材的动漫应该是所有动漫品类中数量最多的，也容易出成绩，《月刊少女野崎君》《吹响吧上低音号》《冰菓》，包括现在微博上非常火的《19天》和《SQ》，都是校园日常题材，优秀作品太多。我自己的校园生活过得很无趣，学习和打游戏占了绝大部分时间，所以现在创作校园题材的作品非常苦手。我希望有条件的同学积极参加校园活动，过一个丰富的青春，这在你今后的创作生涯里，将是取之不尽的灵感来源。将动漫编剧作为职业以后，我看别的动漫，或多或少有些研究的心态，唯有《轻音少女》这样的作品，能让我放下一切思考，沉浸于其中，真希望能像她们那样不求上进，将生命浪费在人生美好的时光里。
