——蓬莱此去无多路，眼前有景道不得。
正文约8000字，详谈4个问题。
自媒体有个不成文的规定，就是尽量短，长了没有人看。最近几年流行短文吐槽编段子，严肃的批评已逐渐淡出大众的视线，但有些长期形成的问题一言难尽。对于有相应需求的读者而言，有一千万人不算多，有一个人也不算少。
所谓“常与同好争高下，不与傻瓜论短长”，在我这基本无效，对于那些使我们怀疑人生的创作者，我的作风是迎头直上。我相信通往愚蠢的路，是那些为了上位而下贱的作者铺就的，他们身后拖着一打被感染的摇摇晃晃的榆木脑袋。
为了避免不必要的疑惑和误解，我认为更好的方式是，抬头挺胸，站在山巅把反对观点喊出来，如果跳下去能砸死对方，我会毫不犹豫的。念在那些抛亲弃故搞艺术的先驱的份上，你不觉得这样好得多吗？
先做个科普：
网络大电影的兴起，基于微电影市场成熟之后，大概在2014年3月，著名的百度旗下的爱奇艺发起这个名词，且被奇怪的简称为网大，此后网大的出现便如雨后的毒蘑菇。
它有另一个统一的名字，叫：《噢天呐！我看到了什么，难道这是幻觉吗？我简直不敢相信自己的眼睛》。
目前以近几年崛起的爱奇艺、乐视等为播出平台，盈利主要靠随片广告与付费点播，多为短期快成品，投入及制作水准要比院线低（以国产院线的整体水准，除了明星阵容，也低不了太多），风险不高。
沿袭微电影的部分市场风向，网大初期以恐怖、青春、悬疑、软色情等题材、内容大多以满足低诉求网民、数字网络电视用户为主。
现期，博取眼球与视频网站搜集用户量是它的第一功能，整体上量大于质——针对中学生加上消磨时间的超市老板，再除以二，就是网大的整体调性（此算法源自《我是猫》迷亭关于平庸的演示）。不排除极少数好的和正在用心策划的。
优酷在微电影兴盛时期做过一些很有价值的大师或知名电影人的微电影（对他们来说是电影短片，“微电影”这一名词常见于商家和想说出某种正式感的入门爱好者之口，等同于长广告），反响很不错，网大目前还在内容探索阶段，不过未来会逐渐加大投资和阵容。
悲观的是，短期之内，尤其在一些影响力不够的新人的灵感期，它还无法摆脱噱头的束缚。
它本可以成为电影爱好者磨炼技能与发挥才华的载体，即便无法成为文艺片的高水准爆发平台（有人在做这方面的努力），也足以考验作者的商业趣味，但是除非新人以多于港台日韩欧美等文化语境自由的环境几倍的努力进行突破，否则它的大势将一直如此。
同平台内，它还面临创意短视频、网络剧、网络综艺节目、院线电影数字版的竞争，以上四种要按质量排位的话，网大无疑是倒数第一名，但与微电影一样，网络大电影具有电影功能。
电影是什么？这是电影人、影评人、专家学者、资深影迷考虑的范畴，我没有资格做评判。单以电影观众而言，网大是远远满足不了诉求的。
我既不是一个单纯的电影观众，也尚不是成功的影像作者，常在审美与动手之间矛盾，但从我现在的阶段，能频繁看到很多没有底线的情况。
大家都是从我国奇特的文化审美水平熏陶下成长过来的，什么LOW场面都见过，按理早习惯了，可一想到我未来的小孩会接触到这些东西甚至看着这些东西长大，教育成本加倍，我也会感到很*妈的他**不安。
今天就以影像试验者的角度来吐槽一些原创途中的感受，观照这些普遍现象，聊一聊关于网大或微影的困境，顺便探讨一下走出这种困境的可能性。
一、 底线低，动手障碍多；作者无视观众的反馈。
花了很大力气看完《不良女警》，光说这是烂片无法穷尽我的感受:
抓头发，咬拳头，拍桌子，打冷颤，抽闷烟，操空气的妈，坐立不安，叹气嘶喊，和我媳妇闹别扭……
一般情况关掉了事，老板让我一定看完，可能的话做个参考。
所以平时只是看见一坨屎，这次是要吃？！
图：给我一个不咬人的理由？
我以前有过一次比这更复杂的观影感受，也是同一个导演，他与我没有任何交集，却是我三年前的反面教材——可能有人想说不要跟猪比，但只要你在商业题材上融过资，猪是一字排开并且挡在路口的，这也可以用来解释为什么国产水平线低到无法察觉。
我并不想提起这位导演，一方面表示我和两年前一样，在拍摄上没有任何起色；另一方面可能会得罪同行。人有时候会敬畏一种身份，名誉，权利，而不是人所带来的创造，但实在是太难受了。委屈著名的管晓杰导演当一下炮灰吧，举这个带刺壳的栗子还挺扎手的。借此我也希望有更多想靠软色情、山寨片等上位的朋友能看到：挣钱不丢人，挣脏钱也常见，我就是很纯洁并且极其诚恳的，发自内心的，抑制不住的鄙视。
有这种鄙视感的人，在人数上我敢保证如果大家同归于尽的话……操，快别逼我说偏激的话了。
所谓反面教材，就是我的个人愿景与其截然相反。
相比而言，我独立锻炼技能的机会，也包括一些影视行业所必备的交际手腕、带队能力想必要比此人逊色不少，所以真不想因此攻击任何一个付出过心血的作者，但奇妙的是，这位无辜的导演所拍摄的内容，曾无形的促成并干掉我来北京刚起步时的一次努力。
把它比作艺术与商业的较量显然自作多情了，这种愿景冲突更像精神领域的环保人士VS大面积污染——大环境糟糕（已然），小个体被动改善（应然）。
具体经过如下：
当时一个原创进展缓慢（《A&L》），北漂的室友推荐我看了他的《上位》，除了那种百抓挠肝与看好片对比之后的审美落差，我当时并没有太多感觉，就当是一个针对消遣的观众包括我的发小在内的软色情罢了。
后来陆续有人提起，身边我接触到的原创人士，包括资方也提醒我，这盘屎很香，应该做成这样，大家爱吃屎，你不做你就没机会。
我那会还拿不准这是这位导演的权宜之计还是梦想之舟，总之我悲愤交加，有冲动借此示范一下什么是有逼格的男女接触，冲动越想越大，倒贴也要拍。
拖延症短时间被治愈了。
好的参考使人谨慎，敬畏，反面教材则让我产生SB们让开看爷露一手的壮士断腕之情。
现在朋友当中有了认识这个导演的，从商业角度，他们是成功的典型参考，显然还引领了一时风气。而作为一个壮士兼穷B，因为把自己很当回事的尊严，表达欲发泄完，任由当时坑蒙拐骗砸锅卖铁拍完的素材丢在一边，痛苦的挑剔着它们的毛病——胸口碎大石砸到脚了。
也就是说，我还没有成功的项目证明这一套可行，心里还在预演着和这些人撕B的场景:要么你TM就拍*片毛**，要么你就把猥琐扔一边，拍出有温度的男欢女爱。
图：我实在是忍不住了
三年前我的反应更激烈，恨不得把下贱的《上位》里甩掉的节操从导演菊花里塞回去。这整部片子，女人只有男性视角的兽欲，为了名利攀爬的不择手段，她们无一不是如饥似渴主动去强奸男人的未来主人翁。想来我阅尽无数的日本AV，欧美猛片，港台三级片，包括一些探讨人性极端的类似《感官世界》，《索多玛的120天》，从来没有见过让人难受到不举的场面。
这并不是一部色情片，因为没有*点露**，也没有任何值得移情的人物性格和生活依据，它展现的只有女人的愚蠢，仿佛在导演眼里女人都是*女妓**，与那些白日梦的转角遇到爱相反，它是转角遇到鸡。
图：连我都看不下去了
这首先给当时沉浸在失恋的阴影而想象力丰富——对伊人即将被未知男生霸占的具体场面的想象，同时想要寻找新的恋爱对象的我造成了10万+的伤害。
有时我认为一百部好电影勉强能给人支起一个精神防护，短暂的忘掉人世间的寒冷，人与人之间难以弥合的龃龉，但一部秀下限的片子可能瞬间瓦解掉人们建立在*制专**社会犬儒的意识形态底下摇摆不定的自信，因为它更趋近于冷*力暴**一般的现实，而且更像我们接触到的“领导是猥琐淫魔，帅哥富二代占尽所有优质资源，女人都是势利眼，你的妞你的妹妹你的女儿随时可能被污染”的现实，哪怕这种现实是局部的。
一个健康的文化环境，其文化产品必然是有温度与热诚，或有人性洞察的。如果氛围恶劣，应该通过工具拍出更多不可能的希望才是——刚开始我还以为是我太过于多思，便秘怪马桶，可排除它间接给刚起步的我带来不少债务而迟迟无法开展新项目的个人因素，仔细观察，我发现在看不见的地方，这圈涟漪在荡漾了老板们的春心之后，也切切实实影响了不少和我一样想老实拍个片的原创后来者。
表面上我是低调的，万一自己综合原因搞砸了（还真搞砸了，相对于优秀的而言），不能贻人口实树敌，而且肉体上，我的势力和我同样麻烦缠身的同好们根本打不过他们……
我安慰自己，也许见面发现这个人挺好玩的，除了三观无敌，生活*特中**别会照顾人的感受，这是有可能的反差。
社会上的交流忌讳以貌取人，以现状定未来，只有不轻易示人的内心世界才能更准确的表示一个人的真实水准，考虑到这一点，你再看看代表一个人内心世界的某些导演的片子，你很难不把这些人彻底归类为SB。
也许以这样的方式说这些毫无用处，甚至有反效果，可能的话，我还是想心平气和的告诉他们，注意观众与同行的反馈，拍片子不仅是一己之快，可以毫不夸张的说，导演个人短暂的酥爽，可能带来的是对敏感的人而言无尽的折磨。
二、 惯性强，项目束缚大；资方受数据的绑架。
有的时候，你的东西兴许问题并不大，需要注意的只是表达形式的问题，但在周转过程中可能完全变成另一个模样，这其中包括一些对创作个体不信任而喜欢研究数据的人；想要民主而接受各种意见的人；一些喜欢简单粗暴投合卖点的宣发，从中各种干涉修改。
另一种可能是，一个公司的调性本来不LOW，但受到盈利需求、财务报表的影响，不得不进行妥协而放弃探索与冒险。
譬如这一次，我们公司上市后多箭齐发，也要做类似的网大，是讲艺校……我还不能透露，初稿成色还不错，可惜按市场口味换编剧后，越弄越像那些流氓软色情，随着时间的推移，剧作投入增大，美妙的理想主义白日梦还在，眼前的本子早已面目全非——总之到后来成了势在必行的一个东西。成本不高，80分钟左右，当时是说月底就要开机，十来天的周期。
这样的配置在网大里很常见，托口味奇特的网友的福，确实从盈利角度十分奏效。而各种迹象都表明了一个事实，有很大一批观众因为没见过好的，一直傻在那边。
我心想，我们老板理解什么是好电影，他理解的！也爱学习，爱学习，嗯！知道心目中好电影的模样，他知道！同时有志逆流而上引领网络市场，对没错——最后这句可能是官方的说法，常常使我在无法确定外界大风气且饔飧不继的时候相信这是很有可能的。
果然，开会调整了周期，说要大改剧本，不能这么LOW。
之前让改了一稿剧情大纲，要求是该装B处别省心，我给改成了未来二十年文化行业尺度放松又猛然缩紧的一段精神不适应引起的悲剧，没有反响，确实扯得有点飞，但不是要提升逼格呢么。
于是打算在开拍前助跑一把，将改过的大纲的具体细节呈现出来，也就是分场，我提出这个建议，老板显然已经有了自己的打算，并且极有可能做成系列，具体能到哪个层次我不知道，但有一点，他们看起来并不想做太LOW，并不想做太LOW！并不想做太LOW！
所以，最终做成什么样我不确定。总之比体制内的“不能这样”但“不知怎样”的结果好。
收到最新消息是要挪到韩国去拍，剧本在可劲修改，这个片子也许完全是另一个面貌。
我就做最悲观的打算吧，在商言商，真做成野路子市场口味我也无话可说（以我们公司的定位也LOW不到《上位》这种惨绝人寰的地步），毕竟这一套是有效的，但有没有可能好，如何好呢？
和我们老板（也是导演）说的那样，我常有任何的东西只要往类似最好的题材上靠，就能掰回质量的美好想法，比如照着《无耻之徒》的调性来，把表演抠细台词改得有人味一点，没理由会恶心。
“没人看”，“传播不开”，脑海中一个虚构的声音告诉我，这声音可能是老板，也可能是发行。
你可能也和我一样这么担忧过，需要说服这个魔鬼似的声音，找到根据。
我以为全能的方法还是，不管编剧是谁，按其心目中最理想的重改剧本内容，投入感情热情，然后拍出来再想下一步，盈亏丢一边——事实证明，这是无数堪为范例的好片的不二法门。
而在内地，这通常也是最不被认可的一个，哪怕你从内容角度出发不能理解：那么多人通过人家用心做出来的东西获得的成功，来判断市场和票房并挤破头跟风的根据究竟在哪。
“你来，你行你来啊，亏了算你的”，又一个声音。
万一黄了呢？
这算起来是很多同行都遭遇过的困境，一个像死局一样的车轮效应，明明看到有陷阱，又不能指出来；明明发现蓬莱只有一条路，偏偏要绕行。
但不愿改变思路，又想取得不同的结果，本身也是一个荒唐的悲剧。
今天就来具体分析一下，什么是好以及怎么去好？
为了节省老板们的阅读时间，我把各种例证总结成了一句话:
不恶心的就是好；往恶心的反方向拍就会好。
至于怎么不恶心，若贵老板能体会到，他们还会坚持拍下去吗？
如果确实不想干了，你就可以这么说。
想让贵老板知道什么是好，怎么去好，可以尝试以下方式。
三、什么是好（审美:以字母A表示），怎样去好（方法:以字母B表示）？
好坏没有一个固定的标准，但有一个底线，和一个通识可以遵循，至少能保证不差的。
放眼望去，让那些不怎么钻研电影的老板们知道什么是好容易，知道自己哪里不好挺吃力的，有的知道什么是好，但做起来各种陈旧的个人恶趣味，私欲，情结。电影对他们来说更像一个摆喜酒的容器，把对拍电影的流程，灯光，摄影机，演员当成了电影本身，图一个趴体似的仪式感。
有些就是想找个机会把脑海中的美好意念说出来，强行附以各种漂亮的概念，解读，而枉顾电影实际拍成了哪样。
所以你会看到这种情形，他们在台上鼓吹的，电影里面一处都没有呈现出来。这么说有点残忍，有的可能纯粹是被市场裹挟了。
但并非不能改善。
首先是大前提:主创们是从内容上想用心做好这个片子。
然后是不能省钱的三个地方:编剧，摄影师，后期。导演能收获作品，反倒可以忍一下。
不能省时的地方:搞演员。不是日演员，是排练和引导现在不怎么好找的合格的演员（这一点我们公司的资源还行）。
满足以上三点，再加上一点必要的冒险精神，可以保证片子不会LOW得无法接受。
接下来:
1.A:作为一剧之本，什么是不差的？
合格的剧本，起码有编剧亲身体会过的场景，真情实感，不会被篡改扭曲的渴望，有编剧最恐惧呈现的事件撕给观众看。至少一场其他电影没有的戏或新的呈现方式。节制，观众能进入，有脑补的余地。真情实感是打动观众引起共鸣的东西，与有的编剧自以为是的恶趣味、愿景容易混淆。
烂剧本陈词滥调，毫无可以代入的人类情感，只讲故事，堆砌事件，瞎留悬念，牺牲人物性格塑造来推进情节进展，理想化人物特征，不说人话，不藏拙不留白，台词套路，你来我往。
后浪出版社有一系列很专业的编剧书，看后标准更清晰：http://www.hinabook.com/。
B:尊重编剧，在资源有限时获得好剧本。
找到好编剧不难，有钱找到行家就行，想以多元口味挖出潜在的好编剧，则首先得让他信任片方有能力至少打算尽全力拍好这个片子，也就是名利里的名。编剧是读过书的，判断力不差。
不管是新编剧还是老资格，排除人情交情以及他的从业资历——业内真应该试试按单个项目的编剧质量和编剧投入程度给钱，而不是一味的看资历——考虑更重要的因素:他身上有没有东西可以挖。
事先确保对方喜欢或擅长该题材，认为TA合格后，保护、尊重和引导编剧。好比给 TA 最后一次机会， TA 会写一个什么样的剧本？
然后给够酬劳与重视，挖出他内心深处的渴望。
酬劳在初级编剧那往往不多，但至少要保证对方能够在不饿肚子的情况下投入创造付出脑力。我看不少老板缺乏诚意，给的不多，编剧还要另择出路糊口，应付生活里的情绪和干扰。
这里面最重要的一点是，编剧可能一生都在重复或确认某种东西，只有在他愿意把这种东西毫无保留的呈现出来的时候，剧本才可能有含金量。
市面常见的和编剧不熟的情况下，以理想兴趣机会作为诱惑，几乎完全无效。不了解编剧的内心世界，情感点，有时候比不给钱让他饿肚子还难受。
编剧属于创意工作，是创意就需要积累，需要生活中体会到的经验，需要投入思考想象，痛苦喜悦，素材很有限。不爱惜自己素材的编剧都是SB。职业化的编剧，没有钱供自己长时间闲在家处理素材也会变成SB。
有个问题大家可能没有注意到，烂片的根本是因为编剧不被重视，很多编剧是被阉割*躏蹂**过的，你指望他能写好剧本吗？好编剧大多是脆弱敏感的宝宝，或者自主权掌握在手的强大自由个体，就像好莱坞编剧工会里的那些人。
我们的资方是皇帝，编剧是奴才，奴才能干的就是让主子爽，但是有意识的奴才都想得到解放，斯！巴！达！
当然，这不是一蹴而就的。
产生好剧本起码有一点，如果编剧投入了自己的生命热情，导演或其他负责人在听编剧阐述前，不会瞎改剧本，一味让编剧按自身的要求来，两个不搭调的人生拉硬拽到一起，或者多个趣味不同的人凑出一团稀屎。所谓多编剧合作，也是在所有编剧都成熟并且组织者足够专业的前提下进行的。
好的剧本里核心的东西，往往在编剧第一稿里就形成了，只存在他有没有恰当的表现出来。
所以，必须首先理解编剧的感情兴趣，找到、哪怕是开发出一个合适的表达式，不是一上来就给改了。有的情况是导演不适合这个剧本，或口味不合，而不是反过来。当然不排除编剧本身太差的可能。
只有这样才有可能挖到独一无二的原创剧本。
2.A:判断工作人员的好坏。
看他是主动还是被动的。以摄影师为例，有的摄影师视导演、剧组，大多时候是酬劳进行发挥，考虑是只动手不动脑按导演要求来，还是参与到创作创新中。
主动的:知道剧组核心人员对好片有要求，因此有荣耀感，愿意投入进来，提升工作质量。比如化妆师，有心的化妆师会去思考，遮瑕粉如何不出现在演员的睫毛上（微影里很常见）。
被动的:生存需求，反正没在拍个啥，也就按要求干完这一票，挣生活费，往后也不见得有交集，当面唯命是从，背后数落你的不专业。
B.找到好的主创人员，就是找到愿意为你豁出去的队友。
要么以理想:导演的理想、诉求正好涵盖了主创人员的理想。那些未经深入沟通说是能在我这里实现你的梦想你要抓住机会哦的都是扯犊子。
要么以金钱:找到职业的，有靠谱作品的人，这个一般省不了钱。如果是年轻人，本身已经很困难了，廉价劳动力带来的只能是敷衍，省元气，撞大运。
现在的年轻人见识的东西不像二十年前了，老套的生存法则只能短期奏效，相反，频繁跳槽的他们明白一个道理：“让一个人成年累月地处于不确定之中，霸占了他们生命中可以用来干其他事的宝贵时间，最终落得一事无成——那才是真正的冷酷无情。”。
总的来说，这是一个让他们有了价值认同后愿意暴露自己，如何不爱惜自己羽毛的过程——大家有共同的使命:好片；共同的敌人:烂片。
3.A:好演员
没有整过容，除非整得合理，有不随俗的审美，否则最好是一刀别动。女性在男权视角主导下，常常身不由己，但从演员这种需要高辨识度的职业来看，视频网站上各种网大微影的女演员很多几乎长得一模一样，也就是看着很想操，操一个感觉操了一堆那种。
内心虚弱，而过于注重外表的演员一般都演不好戏，这是铁的规律。
有戏的反而是那些看着不怎么想上，而且似乎很难搞定，需要慢慢来，了解之后纵广横深的那种。
不一定特别漂亮但一定有特色，甚至是有一点缺陷的。
男演员眼神里有东西，心里有关怀，行动有方向。
比如，张震刚出道的时候，羞涩畏缩但有韧劲；秦浩颜值普通，宁愿慢下来，通过挑选好的导演和剧组上升；柏林影帝廖凡则几乎靠死磕；戛纳影帝葛优长了一张可笑的脸，星爷也是在各种偶像气质派里逆袭出来的实力选手……
你也知道，整容风行的韩国一线电影演员里几乎没有纯粹的偶像派。
国内如今的一线演员，大多是当年演那些有自己特色的生瓜蛋子，比如吃舌头的范冰冰在全新定位前是毫不起眼的金锁；周迅演《苏州河》，要胸没胸要臀没臀，但有一张精致的脸，一副独特的嗓音；赵薇一副破锣嗓，但眼睛大灵气足，嗓子反而成为特色。
有的干脆在成名前没有特色，放哪都是路人甲，反而在以后的影视作品中脱颖而出，比如夏雨，王宝强，黄渤，余男。
也有一辈子在业界朋友定位中扮演固定角色而没走出来的，以上提到的不少也是在重复自己。
我们缺少的是按角色要求推出新面孔的勇气和意识，就不说国外为了磨练演技而如何如何牺牲了（贝尔、莱昂纳多、斯特里普，阿黛尔）。
B.找到好演员。
去剧场找那些热爱戏剧，热爱眼前生活，有过阅历的人，学院也行，反正不是尽找漂亮的而忽略特色，然后深入沟通调教排演。非职业演员有的导演可以调教的比职业的更自然。我个人喜欢那些喜欢阅读或者热爱生活并且经常思考生活的人，我们老板则在想综合门路搜集优秀演员。
4.A:合格的后期
合格:镜头排列有设计，无明显重复利用，手法克制。还有一个偏门的判断——有辨识度的原创音乐。音乐这一点国产整体上很差，电影或剧集的气质耳朵都能听出来。
行活:远全中近特，碎切，哪里有情绪哪里铺廉价电子音乐或钢琴曲，有的音乐各种电视剧、电视节目里用过几十遍了，一听就窜戏。
B:找到好后期。
这些人可能在剧组也可能在搬砖队伍里，需要确认他有足够的阅片量，了解蒙太奇、通识剪辑技巧，看过各电影类型的顶尖代表作，对音乐有品味，这是前提。除了干过足够的市场活，也有过创造性经验，或愿意投入大量精力进行试验、创造。
举例:毕赣的剪辑师是搞工程还是建筑的；网剧快速剪辑的领先者叫兽易小星也是从剪辑爱好开始。
大多剪辑，比如我，因为关注点广泛，没有耐心和效率去做更多的探索，更多时候是没有余地和时间，只是用来糊口养生活。剪辑师从婚庆队伍里想着挣钱出来干行活的比较多；电视台的坏习惯多；学院派则宁愿选择文学策划；剧组打拼出来的好剪辑都不便宜。
后期敷衍的情况大多是资金投入不够，剪辑，配乐，调色，混音，总有人想缩水，或为了省钱，省掉其中一个环节。如果算上设计师（海报）创意的话，设计审美这一关很多公司都没有脱离决定什么是好什么是坏的我*党**的英明领导。
5.A:真导演烂导演
真:了解所有电影类型，看过这些类型最好的示范。只有一个目标，拍出有出色内容，足够新意，充分热诚，能够震服有眼光的观众的好片子，对每一个经手的东西有内容上的要求。演员只要能演好戏，符合角色，就是好演员。
烂:我这肯定火肯定挣，镜头绝对唯美，大量摇臂摇，推轨推，飞机给我飞，精准构图。为了走位漂亮，快速NG，肆意摆弄干扰演员，演员完全迁就摄影师和摄像机。找高颜值小鲜肉，面瘫无所谓，好看是前提。一心想我又可以上台吹牛逼阐述伟大构想了。噱头，跟风。
B:找到好导演
参考第一项，编剧。
我们很多情况只认一个主流标准，就是懂技术有经验挣过钱的人，风格骨气多元化反而被视作障碍刺头。找到好导演的过程，也是分辨其对电影了解多少，即便名气不足，是否有探索属于自己的系统的方法，甚至人格审美是否健全的过程。可能不是你挑对方，而是对方愿意完全的信任片方，付出所有的热诚，心里有安全感，愿意施展才华和探索技巧的过程，有的人豁出去可以忽略肉体的痛苦。
我们能看到有不少微影或网大的导演，还没有解决审美的问题，也没有清晰的自我定位，虽然不能忽视他们镜头拍的漂亮，制作规矩，但空洞无物，毫无特点与个性，哪怕是投入一点属于他们个人的能够引起广泛共鸣的感情色彩，对镜头语言几乎毫无建树，不说十年，十天以后大家就忘记了。像《上位》导演这种，可能是恶心别人十年，植入一些扭曲的三观，让人厌恶这个世界——其他人我不确定，反正我看完他的伪现实片子怀疑社会，阴影了一年半。
电影学院出来的朋友，现在正受到市场磨炼，既不接受等而下之也还没有实力庙堂之高，所以宁愿从周边干起，这些人有待发掘；而那些影迷或剧组里出来的，前者实践不多，后者疲于奔命，因此找到那些综合素质强有志于出精品，而片方也愿意投入探索新题材的，更有可能趟出一条路子。
广电这个炮灰，有时会有一些意想不到的漏网之鱼，所以它不总是能成为不作为的借口。
……
我目前能想到这些。
其实拍好片子，最关键的一个条件，也是很多人都知道的一点:足够的投资，充裕的时间。
文化行业都与自由相关，盲目限制，无处不在的雷区是烂片的元凶之一，这是普遍困境，所以前线榜样必是那些不怕事的。
日韩欧美产业链健全，制作周期很充足，有的开发剧本，建组拍摄，后期制作通常至少达两年之久，不管大片小片。商业片不会因为快销而视野狭隘单一；艺术片也不用给选择丰富的观众下跪，自行规范，不用受资方的嘲笑或不屑，新人也不至于遭到大规模冷处理。
四、概念容易懂，关键在耐抗
以上，只是说到了一些侧面，更好更专业的分析影视书和各种大人物都说过了，前一阵李安也说了一大堆，引得业内人士和影迷争相刷屏，看到桃桃的公号说他讲的是可以不用重复的通识，过了这股劲坏风气依然如故，所以不需要以此来标榜自己，越说有就是越没有（这种方便话应该说给爱忽悠的人听啊）。
确实重复一些常识而无法付诸实现是一种悲哀，但起码这种难过是普遍的，这本身是好事。
最后，我们要做的这个东西，我参与的程度也许并不大，但如果以最初我们见到的剧本呈现，想起来也挺羞愧的。
不是要证明正在做什么，数据有多漂亮，而是确认有没有在做给人带来享受的事情。
最起码的，我们参与的东西不会折磨别人，扭曲摇摆者的三观。
拍片就是冒险，呈现不同。那些有胆量有精力扛起压力，改变参与项目的格调质量，而愿意过关斩将的朋友，尽可以去试试。
《职场法则》说过:所见所闻改变一生，不知不觉会断送一生。没有危机是最大的危机，满足现状是最大的陷讲。没有目标的人永远为有目标的人付出努力。
如果 实在不行，你就想办法独立，下对注，赢一把。老板只能给你一个位置，不能给你一个未来。
所以也不能全怨老板。
加油吧，只要你努力去干，就没有你搞不砸的。
安利一段与影视共通的设计行业的演讲：
你无需天才，无需智商过人，无需三头六臂，无需头上长角。你只需要持续的，坚持的努力，有正确的方法，你就能够在设计领域，一个专业中独当一面。可能你们所在的公司不重视设计，可能你们想做一些什么，但没有资金，没有预算，没有支持；也许你们已经做了一些什么事儿，但受到人们的冷嘲热讽，他们会说，你们做这些事儿有什么用呢，它能改变什么呢？不要被这些垃圾的想法所淹没，我从小看着这一堆垃圾长大的，但我对美的追求从来没有停止过，这也是为什么我从事设计行业的原因，因为我觉得我能够通过自己的努力来改变一些东西。所以如果你不满意它，你可以通过自己的学习，通过自己的创造，来创造一些好的设计。但好是不够的，你需要比好再优秀一些，这也是为什么我们需要学习——罗子雄。
《如何成为一名优秀的设计师》完整版：
http://v.youku.com/v_show/id_XOTU4NzE4NTQ4.html
“路人甲”是一个给缺少存在感的人书写的系列故事，作者是被命运选中但没吃饱的甲某，TWO B NO.1，唬唬唬哗哈哈哈~*戏调**或合作，添加作者个人微信13357377437。
