作者:Thomas Sotinel 出版社:Phaidon 出版年:2012-3-22
在佩德罗·阿莫多瓦Pedro Almodóvar的电影里几乎都是女人，由一个女子开始，讲另一些女子的故事。
还是在他很小的时候，他就已经认为，他身边的女人们都比男人更善于伪装的艺术，她们有一种潜能，叫人不能抗拒。
电影《情迷高跟鞋》(1991)片场，左起：维多利亚·阿夫里尔、阿莫多瓦、玛丽萨·帕雷德斯
这些女人以她们多种的悲欢演饰着阿莫多瓦的电影一一父亲在阿莫多瓦的电影里一直是一个非常淡漠的概念。
阿莫多瓦一生不爱女人，但阿莫多瓦的电影里充斥着女子大大小小或是高贵、或是卑贱、或是麻木、或是敏感的身影，以及那种同性、异性、变性的爱。
电影《基卡Kika》(1993)片场，左起：阿莫多瓦、萝西·德·帕尔马、贝罗尼卡·福尔克Verónica Forqué
也许正是因为少了*欲情**的纠缠，他的眼睛才能更自由地欣赏女人的风情。
【成为电影大师】
1949年9月24日，佩德罗·阿莫多瓦出生在西班牙南部拉曼彻地区的一个名叫卡尔泽达的小镇上。、由于父亲的贩酒事业经营不善，阿莫多瓦的童年过得十分贫苦。
8岁时，他随家人搬到艾克斯杜雷马杜拉省，并在那里进入教会学校学习。
阿莫多瓦拍摄于1978年
糟糕且*制专**的教育制度和被神父性侵害的经历，使得少年时代的阿莫多瓦就对宗教产生疑惑并最终丧失信仰。
也正是在这个时候，他开始迷恋电影，同时电影也给了他最大的安慰。
16岁那年，阿莫多瓦放弃了进入修道院大学的机会，离开家乡，孤身一人前往马德里，心中只有一个明确的目标：到马德里去学习并拍摄电影。
电影《不良教育》(2004)外景地，阿莫多瓦给小演员纳乔·佩雷斯Nacho Pérez说戏
但当时在佛朗哥的强权政策下，国立电影艺术学院已经被迫关闭。因此阿莫多瓦也只能一边靠打工维持生计，一边自学电影的基本理论。
尽管20世纪60年代仍然是佛朗哥独裁当道的时期，但来自外省的少年阿莫多瓦还是深深地爱上马德里这座充满文化和自由气息的城市。
踌躇满志的阿莫多瓦拍摄短片《Blancor》(1975)时留影
不久后，阿莫多瓦在西班牙国家电话公司得到了一份正式的工作。
这份工作不但使阿莫多瓦积攒购买了一架超八摄影机，开始拍摄一系列家庭手工式的地下电影作品，而且让他接触到西班牙众多的中产阶级家庭，正是他们的悲伤和快乐，为阿莫多瓦日后的创作提供了大量宝贵的素材和灵感。
电影《激情迷宫》(1982)剧照，阿莫多瓦
阿莫多瓦在国家电话公司整整工作了12年，在这12年中，他形成了自己独特而固定的生活模式。
白天为众多客户工作服务，融入普通百姓的生活，而在晚上和休息日，他就开始了多彩的创作生活。
除了写作拍摄超八厘米短片外，阿莫多瓦还为地下刊物创作小说和漫画，参加业余剧团的演出，甚至还组织了一支戏谑模仿他人作品的朋克乐队。
电影《天涯何处觅知音》(1961)片场照，沃伦·比蒂
特别是他在观看了由沃伦·比蒂Warren Beatty主演的电影《天涯何处觅知音Splendor in the Grass》(1961)之后，阿莫多瓦这个原本的无神论者进而又认识了自己的性取向——他显然成了西班牙最不受欢迎的那一类人。
但是，即使是佛朗哥还在位的那些年，阿莫多瓦每次只要一坐下来写故事写剧本，他就能感受到绝对的自由。
电影《烈女传》(1980)剧照，左起：Tote Trenas、阿莫多瓦、卡门·毛拉
“我很明白自己的感受，这是一种非常明确的意识，我不会给自己设定任何的条条框框，我不会给自己强加任何东西，对那些东西我甚至不会动一下念头。”
1975年，统治西班牙近半个世纪的独裁者佛朗哥去世，一个新的时代到来了。在这种大的背景下，阿莫多瓦的创作在这个刚刚重享自由的国家里展现出人们已经少有的激情。
电影《烈女传》(1980)剧照，阿莫多瓦
在适逢西班牙民主过程最高潮的1980年，他的第一部剧情长片《烈女传Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón》(1980)一经公映，就引起了巨大的反响。
影片大胆尖刻地以黑色幽默的形式讲述着西班牙社会中的性、*力暴**和变态，同时也赞美着人与人之间的友谊、爱情以及由此所带来的欢娱和快乐。
电影《激情迷宫》(1982)剧照，安东尼奥·班德拉斯
而在这之后他在一次同志酒吧的玩乐中，阿莫多瓦认识安东尼奥·班德拉斯Antonio Banderas。
阿莫多瓦在1982年开拍《激情迷宫Laberinto de pasiones》(1982)时，就邀请安东尼奥·班德拉斯出演一个同志。
电影《激情迷宫》(1982)剧照，左起：阿古斯丁·阿莫多瓦、安东尼奥·班德拉斯、何塞·萨尔赛多
同时，安东尼奥·班德拉斯在阿莫多瓦早期的电影《斗牛士Matador》(1986)、《欲望法则/欲望之规条La ley del deseo》(1987)、《崩溃边缘的女人Mujeres al borde de un ataque de "nervios"》(1988)和《捆着我，绑着我¡Átame!》(1990)等片中成了一个不同于其他女性角色的一个男性符号和亮点。
电影《斗牛士》(1986)剧照，安东尼奥·班德拉斯
电影《捆着我，绑着我》(1989)片场，导演阿莫多瓦(右)给安东尼奥·班德拉斯(左)和维多利亚·阿布里尔(中)说戏
由于两人之间的一些不同“意见”，安东尼奥·班德拉斯转到美国发展，直到他接到邀请重新归队拍摄了《吾栖之肤La piel que habito》(2011)后，两人又合作了《痛苦与荣耀Dolor y gloria》(2019)，安东尼奥·班德拉斯凭借《痛苦与荣耀》而获得戛纳电影节的最佳男演员。
电影《痛苦与荣耀》(2019)外景地，阿莫多瓦(左)和安东尼奥·班德拉斯
之后阿莫多瓦在《我为什么命该如此？¿Qué he hecho yo para merecer esto？》(1984)和《黑暗的习惯Entre tinieblas》(1988)等20世纪80年代作品中，以尖锐的目光、戏谑的手法、饱满的激情批判着*制专**封建的社会制度和没落腐朽的道德体系，充分展现出西班牙人民被压抑了40多年的地中海式的自由精神。
电影《我为什么命该如此？》(1984)剧照，海梅·查瓦里Jaime Chávarri
在西班牙，这些影片受到了广大观众格外的青睐和钟爱，因此阿莫多瓦的作品不但在艺术上有其独特的风格和深刻的内涵，而且商业上也有着强大的号召力。
1986年，阿莫多瓦和他的弟弟阿古斯丁Agustín把两人所有的积蓄凑起来创办了欲望无限制片公司，从此之后兄弟俩一直守护着阿莫多瓦艺术创作的独立性。
电影《黑暗的习惯》(1988)剧照，玛丽萨·帕雷德斯(左)和卡门·毛拉
在20世纪80年代西班牙电影工业受到美国巨大冲击而严重衰退的时候，由该公司出品的阿莫多瓦作品却都能屡创佳绩。
1987年的《崩溃边缘的女人》、1989年的《捆着我，绑着我》和1991年的《情迷高跟鞋Tacones lejanos》(1991)都是西班牙电影有史以来最卖座的影片。
电影《情迷高跟鞋》(1991)片场，阿莫多瓦叫男演员米格尔·波塞Miguel Bosé做表情
这些电影绝非阿莫多瓦向商业献媚的滥俗之作，都是在保持其独特个人风格的同时，深刻地把握有关人性的主题，因此具有感染更多观众的普遍意义。
20世纪80年代末期，阿莫多瓦在迎来自己艺术创作高峰的同时，他也成为西班牙全国上下宠爱的“电影国宝”以及欧洲最具国际意义和票房号召力的电影大师。
电影《对她说》(2002)片场，阿莫多瓦正在给罗萨里奥·弗洛雷斯Rosario Flores说戏
【和女星的合作】
有的时候看阿莫多瓦的一部电影，就好像看到了一个女人的一生，让人一阵欢喜，一阵忧伤，并不是忆起什么，只是有一份说不清的感伤。
真不知是什么决定这些女人一生的命运，又或者是什么决定了她们命运的一生。
阿莫多瓦和蒂尔达·斯文顿Tilda Swinton为短片《人类的呼声The Human Voice》(2020)拍摄宣传照
在阿莫多瓦的电影里没有太多刻骨的痛，只有一些抑郁，淡淡而又缓慢地沁人骨髓，快乐的时候很快乐，那小人物的悲喜本就没有什么大起大落，她们笑了，我们就可以认为她们开心，谁会细想她们背后的什么。
但是这些女人，看电影的时候她们在你的眼前凝眉，看过电影之后，她们又在你的记忆里颦笑。——挥之不去。
电影《关于我母亲的一切》(1999)剧照，塞西莉亚·罗特(左)和埃罗·阿索林Eloy Azorín
《关于我母亲的一切Todo sobre mi madre》(1999)里有一个已经逃离过去很远的女人，在儿子死后，为了儿子关于父亲的未了心愿，她又要面对她是那么不愿回忆的往事。
到这时，生活对她而言已经没有痛苦，所有的痛苦都不足以做为痛苦存在。
电影《关于我母亲的一切》(1999)剧照，佩内洛普·克鲁兹
她从未给儿子爱斯特本讲过他的父亲，就是因为她无法对他说出他的父亲已经把自己变作女人，她不能让儿子面对这样的父亲，为此她宁愿让他没有父亲，并且一生都没有。
影片的最后，她抱着那个罗萨修女生下的也被叫*爱作**斯特本的奇迹般战胜了艾滋的婴儿离开了巴塞罗纳城。
阿莫多瓦凭借《关于我母亲的一切》(1999)获得2000年第57届金球奖电影类最佳外语片
三个爱斯特本，一个是她的儿子，己经死去；一个是她儿子的父亲，己经变性成了一个女人：一个是和她儿子同一个父亲同一个名字的婴儿，正被她抱在怀里。
《崩溃边缘的女人》就是一部给人恍惚的电影，看过之后，隔了三生。这种肥皂剧的感觉更能给人真实的错觉，因为这离我们的生活更近一点。
电影《崩溃边缘的女人》(1988)剧照，Ana Leza(右)和卡门·毛拉
一些女人无论她们怎样坚强，离开可以依靠的男人，她们往往无助得像夜风中的玫瑰。柔弱的女人，女性的天性就是柔弱的，她们只是水，最大的汹涌也只不过是条河。
阿莫多瓦不肯定什么，不谴责什么，也不否定什么，他眼中的女人不是简单的优雅或是悲苦、寂寞，通过镜头他很真实地将那些过着各种生活的女人们直白地表露出来。
图——电影《崩溃边缘的女人》(1988)宣传照，左起：玛丽亚·巴兰科María Barranco、萝西·德·帕尔马、胡丽叶塔·塞拉诺、卡门·毛拉
由他的第一部剧情长片《烈女传》开始，阿莫多瓦就这么以他独有的细腻和温和的视角来表现他眼中的这些女人。
在电影纷繁而紊乱的情节中，这些女人总是非常醒目地存在着，即使在电影之外，这些女人的形象也是非常经典的。
电影《情迷高跟鞋》(1991)剧照，左起：维多利亚·阿布里尔、玛丽萨·帕雷德斯、Miriam Díaz-Aroca
像《我为什么命该如此？》中卡门·毛拉Carmen Maura所演的那个格洛丽亚，她生活悲苦的宿命不可摆脱，阿莫多瓦需要她表现的就只是一个普通的女人会有的生活，有的时候，无需演戏。
生活和贫苦对她来说，也不是最不能忍受的，让她最不能释怀的是没有人理解她。其实，诗意的栖居，和平的相处才是人生的真正要义与乐趣，其它的一切都无非过眼云烟。
电影《我为什么命该如此？》(1984)剧照，卡门·毛拉
这部电影里阿莫多瓦放弃了他一向坚持的同性之恋，肉体之欢，支离破碎的*欲情**开始平朴。正是如此，电影才开始不那么飘忽吧。
对于恋母，弗洛伊德将之称为“俄狄普斯情结”。这样的题材，阿莫多瓦当然不可能错过《情迷高跟鞋》里的丽贝卡，爱母亲爱到连自己的丈夫都是她曾经的情人，丽贝卡杀了他，期望给三个人的关系和自己的感情一个决断。
电影《情迷高跟鞋》(1991)剧照，玛丽萨·帕雷德斯(左)和维多利亚·阿夫里尔
没办法去弄清楚，这个女人由出生到最后在母亲的光环下有没有想过自我。这里面没有一个人的行为能够用传统的道德来衡量。
这个可怜的女人，她聪明、美貌、但是她没有办法快乐，她的聪慧让她想到很多，却没有想到最多，这就是她痛苦的根源。
电影《情迷高跟鞋》(1991)片场，阿莫多瓦和维多利亚·阿夫里尔
尽管后来，她的母亲牺牲了自己救了她，但这对她来说也不重要，她根本就不在意杀过人之后会如何，她只知道那样做会让她解脱。生活对她来说，也许惟有忘却。
阿莫多瓦在拍这些电影的时候，内心一定充满了柔软而温润的心情。
2019年第33届戈雅奖典礼上，左起：阿莫多瓦、萝西·德·帕尔马、胡丽叶塔·塞拉诺、洛莱斯·莱昂Loles León
否则他如何能够从从容容地将变性、同性、*伦乱**、吸毒、绑架、*力暴**这些怪模怪样的字眼平和舒缓而又深沉地包容起来呢！
阿莫多瓦自己也说，“女性能够给我提供喜剧素材，而男性，只能让我写出悲剧。”
图——电影《回归Volver》(2006)宣传照，坐者为约阿娜·科沃 Yohana Cobo；后左起：佩拉·卡斯特罗Pilar Castro佩内洛普·克鲁兹、阿莫多瓦、卡门·毛拉洛拉·杜埃尼亚斯Lola Dueñas
看过多数阿莫多瓦电影的人其实都很清楚，他之所以能够与女性产生如此深刻的共鸣，当然也离不开许许多多杰出女演员的贡献——胡丽叶塔·塞拉诺Julieta Serrano、塞西莉亚·罗特Cecilia Roth、丘斯·兰普雷亚维Chus Lampreave、玛丽萨·帕雷德斯Marisa Paredes、萝西·德·帕尔马Rossy de Palma、维多利亚·阿夫里尔Victoria Abril以及佩内洛普·克鲁兹Penélope Cruz——她们都将自己的最佳表演奉献给了阿莫多瓦。
阿莫多瓦和佩内洛普·克鲁兹
特别是佩内洛普·克鲁兹在阿莫多瓦后期的电影《活色生香Carne trémula》(1997)、《关于我母亲的一切 Todo sobre mi madre》(1999)、《回归Volver》(2006)、《破碎的拥抱Los abrazos rotos》(2009)、《平行母亲Madres paralelas》(2021)等片中，展现了西班牙女人独特的魅力。
电影《平行母亲》(2021)片场，佩内洛普·克鲁兹和阿莫多瓦各自准备着
佩内洛普·克鲁兹也凭借《平行母亲》获得2021年第78届威尼斯电影节最佳女演员奖，同时也获得奥斯卡等多个电影节上最佳女主角的提名。
作者:Frédéric Strauss 出版社:Cahiers du cinéma 出版年:2007-11-8——封面是阿莫多瓦和佩内洛普·克鲁兹
【电影中的同志】
有人说《欲望法则》是阿莫多瓦半自传体的电影，片中那个摇摆在两个男人之间的那个电影导演或许就是阿莫多瓦本人的写照。
但是阿莫多瓦却说“我所有的电影都带有自传体性质，但那是间接性的，我从不用第一人称单数来谈论自己”。
导演佩德罗·阿莫多瓦在电影《欲望法则》(1987)片场留影
所谓电影导演圈中众所周知的同志身份，阿莫多瓦却并不加任何掩饰，你可以在他的众多电影中看到同志的存在。
《激情迷宫》中的四个主要任务中就有一个是同志，《对她说Hable con ella》(2002)完全是两个男人的情感世界，《不良教育La mala educación》(2004)更是讲述了四个男人之间的爱情纠葛。
电影《不良教育》(2004)片场，阿莫多瓦和盖尔·加西亚·贝纳尔Gael García Bernal
从《活色生香》开始，阿莫多瓦就将电影的重心转向了男性，但是他依旧在用表现女性的手法来表现男性的感情世界。
除了同性，变性也成了他电影中人物的主要趋势——要么是异装癖，要么就是变性人。
电影《活色生香》剧照，哈维尔·巴登
所以看阿莫多瓦电影中的男性，就会觉得做男人很可耻，你看不到阳刚之气，看不到铁骨铮铮，反而是一群比男女之情更加细腻的同性感情。
但他在2023年拍摄的短片《奇怪的生活方式Extraña forma de vida》(2023)却似乎想改观评论对他长此以往的没有“阳刚之气”的看法，他想借着西部类型“还魂”还为时过早。
电影《奇怪的生活方式》(2023)片场，左起：伊桑·霍克Ethan Hawke、阿莫多瓦、佩德罗·帕斯卡Pedro Pascal
不过，阿莫多瓦本人对此解释说：“尽管我的很多电影描写了同志的生活，但那并不意味着电影是探讨这一主题。我想让电影充满激情，我想说明的是一个人如何表达他们对生活的态度。我不喜欢以性别来划分电影，就像奥逊·威尔斯Orson Welles(1915-1985)的电影很‘阳刚’，而索菲亚·科波拉Sofia Coppola的电影则很‘细腻’，我并不是为了取悦同志而拍这些电影，我的兴趣不在于此。”
阿古斯丁
早在20世纪70年代，当阿莫多瓦的弟弟阿古斯丁还是一名在读大学生的时候，他就开始从旁协助阿莫多瓦拍片了。
而作为一名前数学教授，阿古斯丁又总是最早几个能够读到阿莫多瓦剧本的人，并且在阿莫多瓦的所有故事片中担任配角。
电影《斗牛士》(1986)剧照，安东尼奥·班德拉斯和纳乔·马丁内斯Nacho Martínez
从一开始，他就十分坦然地接受了阿莫多瓦对同志关系的直白描绘。“因为是阿古斯丁做我的制片人，所以我在创作的各个层面上才能够如此顺利，不仅仅是在拍摄期间，而是在电影的整个制作过程当中，甚至在电影完成之后都是他在背后支撑着我。”
电影《对她说》里一直是男人在说，男人们在演，而且讲的是男人间很纯粹的友谊。
电影《对她说》(2002)剧照，哈维尔·卡马拉Javier Cámara(左)和达里奥·格兰迪内蒂Darío Grandinetti
这是阿莫多瓦的第一次尝试一一讲男人的心事，我们有理由相信他。当他们一起被同一音乐感动，就意味着，他们的友谊己经开始疯狂生长。
影片探讨爱与沟通的困境，平静的叙事风格下隐藏了一个惊世骇俗的伦理命题。其中一段黑白默片《缩水情人》，充满奇情又极具感染力。
电影《不良教育》(2004)剧照，盖尔·加西亚·贝纳尔
到了《不良教育》这部电影里，阿莫多瓦第一次直接触及那段对自己一生影响极大的不堪回首的童年经历，阿莫多瓦说: “在影片中，我描绘了一个我非常熟悉和了解的世界。在西班牙，宗教教育意味着孩子们由一群30到50岁的教士带领，他们中的很多人都对孩子们进行*虐性**待，我只是公开指责这种现象。”
电影《不良教育》(2004)剧照，盖尔·加西亚·贝纳尔
而阿莫多瓦能够拍摄这部影片，在某种意义上,也意味着他终于有勇气面对自己一直回避和压抑着的童年性侵的阴影，这也是他走上自我救赎之路的开始。
在这部影片中，阿莫多瓦除了对复杂的人性进行探索和思考外,也展现了外部纷繁、残酷的现实世界。
电影《不良教育》(2004)剧照，费雷·马丁内兹Fele Martínez
影片运用戏中戏的手法，将现实与电影巧妙结合来讲述一个关于背叛、欺骗、谋杀、畸恋的复杂故事，现实和电影、剧本都同样导向悲剧，可是现实却远远比电影展现的更残酷、更让人绝望。
电影《不良教育》(2004)外景地，阿莫多瓦(左)和盖尔·加西亚·贝纳尔(右)等工作人员
影片中，在变性之后的伊纳西奥和弟弟胡安居住的屋子里，满眼的色彩斑斓的墙壁装饰品、各种颜色的家具、红色的电视机等等，这些用艳丽色彩布置的背景虽然让人看了眼花缭乱，但却与人物扭曲、反叛的心理以及纷乱复杂的人物关系相得益彰。
电影《空乘情人》(2013)片场，左起：哈维尔·卡马拉Javier Cámara、阿莫多瓦、卡洛斯·阿雷塞斯Carlos Areces
而当阿莫多瓦“端”出《空乘情人Los amantes pasajeros》(2013)时，整个片子里弥漫着浓浓的“基味”，完全没有掩饰，像是一出密闭空间里的狂想闹剧，观众接不接受那是观众自己的事，让人感觉出导演似乎在“摆烂”，但在影片的节奏上又始终具有刺激的娱乐性。
左为阿莫多瓦
【只需感动自我】
阿莫多瓦的电影大多关注边缘性的社会现象，例如：同志、变性、谋杀、异装癖等等，然而在这些通常不被主流文化所接受的边缘现象的背后，在看似边缘、另类的故事中，阿莫多瓦讲述的仍然是我们每个人都可能经历的内心挣扎。
电影《捆着我，绑着我》(1989)片场，导演阿莫多瓦r(中)安东尼奥·班德拉斯(左)维多利亚·阿布里尔(右)
他在讲述的过程中触摸到了复杂的人性，以及残酷的现实世界，他在对这些边缘世界中的边缘人进行展现和剖析的同时也投射出自己对这个表面喧哗繁荣、实质残酷冷漠的现实世界的理解与思考。
特别是他从《活色生香》开始，他对颜色的运用更加纯熟，他开始尝试着以往所没有用过的颜色。
电影《黑暗的习惯》(1988)拍摄期间，阿莫多瓦和胡丽叶塔·塞拉诺合影
他曾经说过：“人们总是讨论我的东西，我的餐馆，我的色彩。我那些80年代的风格己经过分饱和了，我试图摆脱他们，到了90年代我如愿以偿，我己经很少使用过去的那种颜色。”
那之后，阿莫多瓦在电影里的颜色开始了突破，但是仍是非常强烈、生动的色彩，在这方面，他更倾向于使用中性色彩，而不是原色。
左起：安东尼奥·班德拉斯、阿莫多瓦、哈里森·福特Harrison Ford
他所有的风格也许在西班牙人的眼中会不那么激烈，他说了：我对色彩、美学甚至语言的运用已经在西班牙文化中根深蒂固。
从电影的表现形式来看，阿莫多瓦在以沉重、晦涩著称的欧洲艺术影坛树立了自己个性鲜明的旗帜。他以嘲弄、戏谑的姿态，肥皂剧甚至闹剧的形式，面对每一个普通观众，讲述着一个个怪异可笑但发人深省的通俗故事。
阿莫多瓦凭借《关于我母亲的一切》(1999)获得2000年第72届奥斯卡金像奖 最佳外语片
在阿莫多瓦的故事中不但有卡通般鲜明个性的人物，戏剧式的矛盾冲突，更有诸如*杀凶**、绑架、性场面甚至变性人等各种刺激观众的商业因素。
加上他所特有的西班牙式的黑色幽默，使观众在品尝现实、感悟人生之余，增添了一丝或欣喜或苦涩的微笑。这些都使得阿莫多瓦的电影在具有深刻、严肃主题的同时，又存在着很强的观赏性和娱乐性。
如今的阿莫多瓦无需再去证明自己的才情，正如当《痛苦与荣耀》闪动戛纳时，人们所说：阿莫多瓦现已归为淳朴，他无需肯定，他只需感动自我。
当他在2023年拍摄30分钟的短片《奇怪的生活方式》时，人们发现他似乎又回到了他熟悉的题材——直接讲述两个男人之间纠结的情感的故事。
2010年，阿莫多瓦和昆汀·塔伦蒂诺Quentin Tarantino在第82届奥斯卡金像奖颁奖典礼上
阿莫多瓦在拍摄《奇怪的生活方式》时曾透露，在焦点影业找李安执导《断背山Brokeback Mountain》(2005)之前先找了他，但阿莫多瓦并没接拍。
他说：“我认为李安拍了一部很棒的电影，但我不相信片方会给我完全的拍摄自由，去拍我想要的东西。”因此，外媒认为，阿莫多瓦的这部《奇怪的生活方式》像是对错过的《断背山》的一种“回应”。
作者:Frédéric Strauss/Pedro Almodóvar 出版社:Éditions de l'Étoile 出版年:2004-5-18
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