谈谈我对油画创作的认识,这些年,我一直努力对油画语言的探索,并把对油画的认识和自己的风格进行梳理。
创造力来自观察和思考,一直以来我都希望有合适的主题和一种清晰的属于自己的风格呈现在画面中。在已创作的一些作品中,通过总结和归纳,找到了一些认识思考的坐标作为风格的支点,就创作的体会来谈一下我的认识。
首先,我认为要选择符合我们时代的题材,选择具有现实感的田园韵味的人物和风景。现代都市需要自然的反哺,人类深陷在水泥森林中不能自拔,是现代文明的悲剧和现代人的浅薄之处。哪怕在画面上能表达一点自然的美和人类精神家园的珍贵之处,都使我心中充满温暖和创作的激情,我想大多数人都有同感,自然美是永恒的主题,我一系列的作品画面都围绕这一点展开。比如我画的北京附近的燕山山脉景色的风景系列,就是力求以表现自然的"本色"。

《寻音》 120cmX90cm

《大家闺秀》 160cmX60cm

《大家闺秀》局部

《红花袄》 145cmx55cm

《红花袄》局部
在表现自然方面,欧洲油画有很多经验可以借鉴。比如法国农村风景画的浓郁的乡土味道,英国拉斐尔前派怀念田园牧歌的深切情感。从不同方面给我深深的触动,我想以最朴实的描绘呈现我们今天的感伤和依恋。
我通过画面力求抓住心中每一瞬间的感动,虽然有些写生作品只是很原始的"记录",只画了一些色块,用笔很粗犷,色的衔接也不讲究,但我却得益于此,这批小画每当我翻看时总能在心中留下一种触动,及创作的冲动。
与之相关的是一批风俗画,特别是些小画,是我在采风时遇到的一些难忘的感动。这些作品我也力求"原生态",尽量保留当时的朴拙的味道。我觉得这是油画表现中最珍贵的,现场的感触,是心灵与自然的回应、对话。这样做其实就像画速写一样,不断积累的是一种艺术的审美素质,一种对自然气息的敏感。也是自己风格发展的基础。

《红绣鞋》 160cmX60cm 2012年

《舞蹈天使》 160cmX60cm

《乡间》 160cmX60cm
当然,一个画家要有自己的主体风貌,必须有大尺寸的作品,在大幅作品的创作中提炼。最初我是从画风景入手的,我画的最多的是长城。一是因为这是我最有感觉的题材,二是她本身就是艺术品,其中的历史风韵及中华文化的沉淀使我陶醉,画起来很有趣味。我把这当成一个学习的过程,我的许多绘画技巧是在处理长城的断壁残垣时形成的,常常是我凝视着画面,突然获得启示的。应该说,长城特有的那种厚重对我的油画风格的发展影响很大。
油画的材质是重量级的,擅长表现量感很强的画面。我很在意这一点,力求从中抽取一种厚重的审美基因,建立一个宽阔强悍的基础。长城的砖石,蜿蜒雄踞在崇山峻岭中的各种姿态,本身就是绘画技法肌理处理的样本,我经常在小画布上绘制长城的局部做练习。

《穿蓝色吊带背心的女孩》 50cm×60cm

《拿斗笠的少女》 170cm×115cm

《拿斗笠的少女》局部

《端水杯的女孩》 90cm×120cm

《绿色飘香》 130cm×110cm
油画最见功底的是画人,在写生的基础上,人物创作是近年我主攻的方向,一批风俗画类型的唯美人物作品作为实践过程,留下了我的探索足迹。主题依然是回归自然,但我使用绘画语言让焦点放在画面中的人物上,让观者的思绪和审美更多停留在画面本身。大的方向坚持写实,而开拓从已有的写实框架中、从先人的经验中重构自己的绘画方式。因为自然从根本上不是概念符号,自然是活生生的视觉真实,必须写实才有强大的表现力。我研究了大量欧洲古典油画的手法,譬如布格罗、阿尔玛达德玛,以及十七世纪荷兰大师的作品。我发现这些大师的成功,主要不是在于对自然的抄袭,而是他们对自然的热爱,他们用纯真的爱的眼睛对所见的自然进行描绘,写实是心灵视觉的重塑。
所以,我宁可把它叫做"自然风格",以区别于一般概念的写实。"自然"在这里不是指我面对的物理世界,是指我融入日常生活时的一种情怀、沉浸和感动。把素材当成体验,大量地画写生作品和拍照记录创作素材。

《窑洞红》 154cm×103cm

《情真意切》 100cm×100cm

《走在乡间的小路上》 172cmX120cm

《采莲女孩》 162cm×108cm

《秋色》 130cm×110cm
很多灵感来自素材的整理过程。而大量素材的运用,选择归纳,我认为这也是构建风格的基础,其中包括摄影素材。从对素材大量的筛选中,使头脑中的意象渐渐丰满,最后延展至整个画面的呈现。
开始绘制画面后,大量的工作是具体的形色处理,类似写作中语言修辞的推敲。所以这个过程也充满诗意,形体的量感、节奏以及性格,色彩的旋律与诱惑,使这个过程需要的不仅仅是耐心与细腻,更需要情感与意兴。我觉得这过程很"唯美",也很"风俗",因为我相信"自然"与人的精神血脉是相通的,这也是我们这个时代的本质——"以人为本"。这其实是我对油画创作、探索的出发点。
自然而质朴的日常生活,才是艺术的源泉,也是艺术的归宿。我将一直坚持下去——让人们通过我的绘画作品,理解我,读懂我。