杨燕燕，毕业于清华大学美术学院，1998年进入奥美任美术（Art Designer）；当奥美在2000年设立互动广告部门时，杨燕燕成为第一位加入的创意成员。除了在FCBI的一段时间，她已在奥美工作超过十年。
2009年，升任奥美互动创意群总监。
2014年，加入百度，担任百度营销咨询部执行创意总监。
2016年，加入腾讯社交广告部担任创意专家。
2021年，任腾讯广告创意中心首席创意专家。
2022年，奥美北京运营重组，杨燕燕重回奥美广告公司，担任奥美北京集团执行创意总监（GECD）。
在长逾二十年的职业生涯中，杨燕燕服务过的品牌客户有奥迪汽车、中国移动、摩托罗拉、诺基亚、IBM、联合利华、强生以及中国银行；同时，赢得了许多国内外的奖项，包括DM亚洲、亚太广告节、纽约广告节、One Show及戛纳等。
见微创意，知著人生
杨燕燕的父亲是老一代广告人，杨燕燕在成长过程中，受父亲影响最大。每天父亲工作的日常，无意间成为她对广告行业认知的第一课，也给予了她最好的滋养。清华美院的学习，则为她进入广告行业打下了更加坚实的基础。
大学毕业以后，杨燕燕没有想过一定要进入广告公司，然而误打误撞，看到奥美招聘信息的她，一时兴起寄了自己的简历过去，结果幸运地被奥美录用。她刚进入奥美的时候是在传统广告部工作，主要服务的大客户是IBM，工作则是从做一名美术（Art Designer）开始。
在机缘巧合下，杨燕燕转向了互动广告领域。那时正逢21世纪初全球互联网大潮的来临。早期电子商务在全球掀起浪潮，IBM作为当时奥美重要的大客户率先为全球企业提供电子商务解决方案。彼时奥美在美国设立了奥美互动办公室，并迅速在全球不同国家设立互动分部。当奥美北京公司建立互动广告部门时，杨燕燕成为第一个加入的创意人员。
不论是作为一个创意的新手加入奥美互动部门，还是从奥美到百度，到腾讯，又回到奥美的职业生涯的转换，杨燕燕坦承自己一直都会遇到很多挑战，觉得自己最大的变化来自身份的转变。在代理商的身份下，作业链路是相对成熟的，它有一套完整的、自我的迭代体系；但进入大厂后，你的身份要融入到一个新的产业链里，需要被所有的同事认可，需要证明你自己能产出什么样的价值来帮助企业的增长。从代理商的身份转变为在大厂中做创意工作，要适应很多事情，也要学习很多新的东西、新的技能、提升新的能力，从这一角度来看其实需要一整套的能力升级。她谈到自己最深刻的体会是：“我们去适应新环境面对新挑战的时候，应该具备一个创业者心态，遇到不同的问题和挑战要快速学习并积极高效地去解决问题。”
我们与技术的相遇
在深入谈到早期互动广告的核心时，杨燕燕表示：“通过洞察，创意人用有趣的创意（Engagement Idea）去影响消费者，跟他们建立连接、产生互动，即是互动广告的魅力所在，也是相较传统广告最大的不同。”
中国跨入数字广告时代，数字技术发展日新月异。如何利用新技术、新科技创作出更有影响力的广告帮助客户提升营销效果，是每一个广告创意人的新课题。杨燕燕也分享了去年奥美印度公司的一个绝佳的案例——《定制个性化明星代言广告》。奥美公司同吉百利与人工智能驱动公司Rephrase.ai合作，通过机器学习，重新创建了宝莱坞明星沙鲁克・汗（Shah Rukh Khan）的面孔和声音。商户店主在此项目的官网上输入店铺所在地邮政编码，选择自己的店铺名称，即可在人工智能的帮助下让沙鲁克・汗在视频广告中为店铺代言，向观众介绍店铺的名字和主要产品。
印度奥美公司做的定制个性化明星代言广告
随着社交媒体平台的不断发展，抖音、微信、小红书、哔哩哔哩等，可以做广告投放的渠道越来越多。杨燕燕也认识到多年来广告行业整体的营销领域发生了很多的变化，领域越来越细分，也越来越碎片化。她提出：“基于大量投放广告的不同渠道，我们要去理解不同渠道的这些产品、技术以及消费者的使用习惯和他们的细分人群，快速学习和捕捉环境的变化，然后再去做适应不同平台，结合品牌需求创作广告内容。”任职腾讯期间，杨燕燕就曾作过关于“懂人性、动人心、助行动”的主题演讲，其中她提出的“升效创意模型”以“吸引力—说服力—行动力”三位一体，推动广告创意达成“实现连接、促进转化”的目标。
升效创意模型
社交广告主要基于我们现有的社交广告平台上的商业化产品，比如微信朋友圈、视频号、公众号等。通常来讲，这里面有部分会变现成广告的点位，平台侧是基于大数据洞察来调整、规划商业广告产品的。在各个平台内部，会有商业化的部门专门考虑用什么样的产品来与消费者建立连接；传统广告代理商对平台商业化产品了解非常有限，导致创意与媒体产品的结合产生不同程度的错位。广告内容与形式的创新性受到一定影响,这种产业链条上的错位必然会大大影响广告投放的最终效果。
未来的创意形态
现阶段的科技突飞猛进，随着ChatGPT的问世，巴菲特对于人工智能的未来发展也给予了极大肯定。在被问到“对于创意、对于广告来说，未来的行业发展会有哪些变与不变”时，杨燕燕表示：“核心不变的是对消费者的洞察和理解，而变化则在创意人如何快速掌握并利用好新工具去产生更有影响力的营销解决方案。”
新的数字技术的出现也意味着广告人能够有更创新的表达方式与消费者沟通。广告公司的核心能力，或者说核心的竞争力，是对品牌建设的理解。加强利用新工具，无论是数据化的新工具还是技术型的人工智能新工具，都能够增强广告的核心能力，提升从业者的学习速度，并促使团队更快、更好地利用新工具来提供营销解决方案，在效率上和质量上都有所提升。
“我很兴奋。”杨燕燕在说到自己刚接触到ChatGPT的感受时坦言。因为她一直是一个对新生事物十分热衷的爱好者，所以对于这些技术，她认为自己应该先去学习，先去了解技术的起因、经过、脉络，也会与有共同兴趣的朋友们去畅想未来有可能往哪个方向去发展等，而不是直接对它进行价值判断。在事情的导向还未明了的情况下，她更愿意先去接触、学习并运用它，看看新的技术在我们的工作与学习过程中能产生什么新的火花，或在为客户思考提供解决方案的过程中，如何利用人工智能工具优化创意。
对于未来的创意形态，杨燕燕也持乐观的态度，她认为新工具和新产品的产生，会激活更多的独立创作者。像奥美集团这种专业的创意公司是一种模式，在未来也会有更多的创作者模式诞生，形成更丰富的创意生态。杨燕燕不太认同只在广告代理商内部才叫创意，未来，新技术变革将推动创意大时代的来临。对于创意代理商来讲，这是一件好事，因为只有在共创共鸣的大环境里，创意才能有更丰富更多彩的爆发式增长。
近年来，杨燕燕也做过很多奖项的评审，包括OneShow、金瞳奖等，大部分赛事都增设一些新的奖项赛道，举办方也会鼓励内容赛道的新变化。所以从这个角度来说，新的创意空间是在激励或鼓励行业的发展，让每个人的创造力都能够发挥出来。
对中国广告国际化的展望
杨燕燕曾在2010年第一次担任国际广告节评审时，就表示希望看到能够反映各国文化的独特风格和本土特色的作品。时至今日，她仍表示：“每个地区有每个地区的文化背景，如果有时候有一些文化底色没有办法很清晰地传达给国际评审，那可能需要我们自己加强思考和修正。”针对“中国广告部分优秀作品无缘国际广告奖项”的问题，杨燕燕认为还是有一定的历史发展、文化背景与意识形态方面的原因，创意人在报奖策略上需要下更多功夫绕开“雷区”，有技巧地孵化不同奖项案例，方可收获更好的成绩。
关于什么是“好的创意”，业内有些共同的标准：“具有原创性、相关性、影响力、效果优异”等方可称为上乘佳作，但迄今似乎没有一套相对科学的衡量创意的标准。我们也期待不久的未来，评判创意时有更科学的方式方法。
作为多次参与国际国内赛事的评审，杨燕燕也表示，有一些作品的确是因为中文体系博大精深，很难把它很巧妙地、精准地、有趣地翻译成海外评审能理解的版本，所以才会有一些类似“华文奖”的本土性奖项来给予华文广告作品更公平的胜出机会。但总体而言，评审标准基本原则上是统一的，身为一名本土创意人在参与国际性评审时，“我们有责任更好地协助解读本土创意，让国际评审更流畅地理解核心创意”。
回望自己的职业历程，杨燕燕十分感慨：“兴趣是最大的动力，因为有很多难题我未曾遇到，所以我要去学习去解决。感谢路上每一位给我提供帮助的人，他们都是我的良师。”